Resumen en 30 segundos: El Teatro y la Sala de Conciertos Nacionales (兩廳院), inaugurados en 1987, formaban parte del conjunto conmemorativo de Chiang Kai-shek. El Teatro Nacional emplea el tejado wudian (廡殿頂) y la Sala de Conciertos el tejado xieshan (歇山頂); la diferencia de un grado entre ambos tejados indicaba quién ocupaba qué posición. En 2003, el entonces director Ju Tzong-ching desmanteló la verja de hierro situada en el cruce de la calle Xinyi y, en 2004, la institución se convirtió en la primera entidad administrativa pública independiente de Taiwán. La actual directora artística, Liu Yi-ju, afirma: "Si fijas reglas tan complicadas para asistir a un espectáculo, en realidad ya estás filtrando de entrada a cierto público". Tras los muros de madera de la sala se oculta un órgano holandés Flentrop con 4.172 tubos: el primero en Taiwán y, en su momento, el mayor de Asia.
Cómo nacieron el Teatro y la Sala de Conciertos Nacionales
El 31 de octubre de 1987 se celebró la ceremonia de inauguración del Centro Cultural Nacional Chiang Kai-shek. Junto al Salón Conmemorativo de Chiang Kai-shek en Taipéi se levantaron dos edificios cubiertos de tejas vidriadas doradas y con columnatas de color rojo bermellón: el Teatro Nacional y la Sala de Conciertos Nacional, conocidos en conjunto como el "Liang-ting-yuan" (兩廳院)1.
El diseñador fue el arquitecto Yang Cho-cheng. El Grand Hotel, el Salón Conmemorativo de Chiang Kai-shek y el Teatro y Sala de Conciertos Nacionales conforman tres obras que articulan la respuesta visual de Taiwán, en una época concreta, a la idea de "ortodoxia cultural china"23. En 1944, Yang Cho-cheng ya había diseñado el Gran Salón del Gobierno Nacional en Chongqing y, tras seguir al gobierno hasta Taiwán en 1949, se convirtió en el arquitecto oficial más importante de aquella época.
En cuanto a la jerarquía de los tejados, el Teatro Nacional adopta el wudian (廡殿頂), el tejado palaciego de mayor rango, mientras que la Sala de Conciertos emplea el xieshan (歇山頂), de un grado inferior4. Esta distinción tiene un sentido estricto en la tradición arquitectónica palaciega china. Sin embargo, situadas en Taipéi en 1987, ambas construcciones pertenecen a un mismo proyecto cultural y la diferencia jerárquica se ha convertido en tema de debate para historiadores de la arquitectura, no en una percepción cotidiana del público.
En su origen, en la tercera planta había salas reservadas para altos cargos. La revista PAR Performing Arts apunta que, según la tradición oral, fue Chiang Ching-kuo quien ordenó desmontar esos espacios, que después se transformaron en el actual Teatro Experimental: este episodio sigue siendo una historia oral de la arquitectura no completamente documentada1.
📝 El significado de un edificio dentro de su época suele desbordar la intención del diseñador. Esas tejas vidriadas doradas terminarían cargando con mucho más de lo que se previó el día en que fueron colocadas.
Aquella verja de hierro y el "Plan Puertas Abiertas"
En sus primeros años, el Teatro y Sala de Conciertos Nacionales arrastraban una atmósfera marcada de "ministerio cultural". En el cruce de la avenida Aiguo y la calle Xinyi había dos verjas de hierro que, aunque en teoría no prohibían el paso, transmitían a la ciudadanía una distancia psicológica de "espacio oficial, no entrar sin invitación"1. Esa barrera tenía un nombre coloquial en el mundo del arte: "el sitio al que solo se puede entrar con zapatos de cuero".
En 2003, el entonces director Ju Tzong-ching impulsó el "Plan Puertas Abiertas" y desmanteló esa verja de hierro de forma decidida1. Tras su retirada, la plaza quedó abierta al público y la identidad del recinto comenzó a transformarse: dejó de ser una sede oficial al lado de una plaza conmemorativa para integrarse en el espacio público de la ciudad.
El 9 de enero de 2004, el Yuan Legislativo aprobó en tercera lectura la "Ley Orgánica del Centro Cultural Nacional Chiang Kai-shek" y, el 1 de marzo, el Teatro y Sala de Conciertos Nacionales se convirtieron oficialmente en la primera entidad administrativa pública independiente de Taiwán5. Esta reforma institucional liberó al recinto cultural de las ataduras de personal y presupuesto propias de un organismo gubernamental, orientándolo hacia un modelo de gestión profesional y flexible. En 2014, el Centro Cultural Nacional Chiang Kai-shek fue rebautizado como "Teatro y Sala de Conciertos Nacionales" e integrado en el recién creado Centro Nacional de las Artes Escénicas6.
El órgano que se esconde tras los muros de madera
En 1987, junto con la inauguración del recinto, llegó a Taiwán un instrumento que el país nunca había visto.
Se trata de un órgano construido enteramente a mano por la firma holandesa Flentrop e instalado tras los paneles de madera situados sobre el escenario posterior de la Sala de Conciertos Nacional. Es el primer órgano de nivel concertístico de Taiwán y, en su día, el mayor órgano mecánico de estilo barroco de Asia78.
Las cifras son: 4.172 tubos, 59 registros, una combinación de tubos metálicos y de madera, con un tubo más largo de más de cinco metros y uno más corto de unos quince centímetros9. Su coste fue, en aquel momento, de unos 40 millones de nuevos dólares taiwaneses10. Al utilizar un sistema mecánico puro de tracción, el intérprete acciona directamente las válvulas neumáticas mediante el teclado, sin asistencia electrónica, y la pulsación es muchísimo más pesada que la de un piano convencional: una doble exigencia, física y técnica, para los músicos que tocan aquí11.
En 2015, tras casi tres décadas de funcionamiento, el órgano se sometió a su primera operación de mantenimiento a gran escala: limpieza del polvo acumulado en los tubos y reafinación, lo que devolvió al instrumento su mejor sonoridad9.
📝 4.172 tubos enterrados en un muro de madera: el público no los ve, pero los escucha. Esa forma de existir se parece bastante a la historia del propio edificio.
Las barreras invisibles
En 2019, Liu Yi-ju asumió la dirección artística del Teatro y Sala de Conciertos Nacionales. Introdujo el marco de la "diversidad, equidad e inclusión" (DEI), ampliando el concepto desde la accesibilidad física hasta las barreras institucionales que afectan al público: lengua, cognición, normas de comportamiento, umbrales económicos.
En una entrevista declaró: "Si fijas reglas tan complicadas para asistir a un espectáculo, en realidad ya estás filtrando de entrada a cierto público"12.
Bajo su dirección, el recinto ha impulsado activamente un entorno accesible: ha rediseñado las plazas para sillas de ruedas para que la perspectiva quede a la misma altura que la del resto del público y ha desarrollado las "funciones relajadas e inclusivas" (Relaxed Performances), que reservan un espacio flexible para espectadores con necesidades especiales (incluido el síndrome de Tourette o el espectro autista) y permiten cierto ruido o movimiento en sala13. En 2022, la reforma del sistema de reserva de plazas para sillas de ruedas del recinto fue elegida como uno de los casos modélicos de promoción de la accesibilidad por parte del gobierno.
Liu Yi-ju también afirmó en una entrevista: "Las normas tradicionales de no ir al baño durante la función o no hacer ningún ruido son, en realidad, reglas que dejan fuera a mucha gente"12.
Lecturas complementarias:
- Salón Conmemorativo de Chiang Kai-shek — También diseñado por Yang Cho-cheng y construido en la misma época: núcleo del paisaje político de Chiang Kai-shek y de los debates sobre justicia transicional
- Período de Ley Marcial — 1987, el año en que se inauguró el recinto, fue también el año en que Taiwán levantó la ley marcial; comprender ese contexto político ayuda a leer el sentido histórico del edificio
- Budaixi (布袋戲) — Otra forma de las artes escénicas taiwanesas, una tradición de teatro popular que coexiste con los grandes recintos como el Teatro y Sala de Conciertos Nacionales
Referencias
- 劇院改變了什麼 什麼改變了劇院 — PAR 表演藝術雜誌 — Reportaje en profundidad de PAR, la revista oficial del recinto, que documenta el desmantelamiento de la verja de hierro en el "Plan Puertas Abiertas", la tradición oral sobre la transformación de las salas VIP de la tercera planta en el Teatro Experimental, y el recorrido del Teatro y Sala de Conciertos desde anexo del régimen autoritario hasta espacio cultural público.↩
- 同樣出自建築師楊卓成之手的國家兩廳院與圓山大飯店 — 兩廳院官方 Facebook — Página oficial del recinto explicando la conexión arquitectónica y el contexto histórico de las tres obras de Yang Cho-cheng (Teatro y Sala de Conciertos, Grand Hotel y Salón Conmemorativo de Chiang Kai-shek).↩
- 拆中正廟前，你該瞭解的事⋯⋯為何那些年台灣蓋很多中國宮殿式建築 — 風傳媒 — Análisis del contexto político de la moda de la "arquitectura palaciega china" en la posguerra de Taiwán, que explica la diferencia jerárquica entre el tejado wudian (Teatro) y el xieshan (Sala de Conciertos).↩
- 拆中正廟前，你該瞭解的事 — 風傳媒 — Mismo artículo. Cita literal: "El Teatro Nacional adopta el tejado wudian, el de mayor rango palaciego, mientras que la Sala de Conciertos Nacional emplea el tejado xieshan, habitual en palacios".↩
- 風起雲湧的行政法人，是救世主還是不歸路？ — 報導者 The Reporter — Análisis en profundidad de The Reporter sobre los pros y contras del modelo de entidad administrativa pública independiente para los recintos culturales taiwaneses; el Teatro y Sala de Conciertos Nacionales fue el primer caso, en 2004, y se convirtió en modelo institucional para la Ópera Nacional de Taichung y Weiwuying.↩
- 國家表演藝術中心國家兩廳院企業工會故事 — 台北市政府勞動局 — La oficina laboral de Taipéi recoge la historia del sindicato del recinto, que abarca su evolución institucional desde la conversión en entidad administrativa pública en 2004 hasta su integración en el Centro Nacional de las Artes Escénicas en 2014.↩
- 【管風琴小知識-建造篇】 — 兩廳院官方 Facebook — Publicación oficial sobre el proceso de construcción del órgano Flentrop, confirmando "4.172 tubos, entre metálicos y de madera" y explicando su origen holandés y su construcción totalmente artesanal.↩
- 參賽者的終極大考驗～台北國家音樂廳管風琴 — 古典音樂欣賞筆記 — Análisis desde la perspectiva del intérprete sobre las características del órgano mecánico Flentrop y las exigencias de un diseño puramente mecánico sin asistencia eléctrica.↩
- （影音）3大音樂廳管風琴-1》台北經典巴洛克 — 自由藝文 — Reportaje del Liberty Times sobre los órganos de tres salas taiwanesas; confirma que el Flentrop "está formado por 4172 tubos y 59 registros" y documenta el mantenimiento a gran escala de 2015 que limpió el polvo acumulado y restauró su sonoridad.↩
- 國家音樂廳管風琴的身世 — 聯合新聞網 — Reportaje especial del United Daily News durante el mantenimiento del órgano en 2015, que recoge detalles como "compuesto por 4172 tubos" y "un coste aproximado de 40 millones de NT$".↩
- 盧曼教授的音樂盛宴！ — OrgelkidsTaiwan — Una asociación taiwanesa de promoción del órgano presenta la actuación de un intérprete alemán en el recinto, ilustrando el desgaste físico que el sistema mecánico impone al músico.↩
- 輕鬆自在是種進化！兩廳院總監劉怡汝：50後太規矩，人生會變窄 — 50+ 五十歲後的 20 年 — Entrevista en profundidad a Liu Yi-ju en la revista 50+ que explica la filosofía de las "funciones relajadas e inclusivas". Cita literal: "Si fijas reglas tan complicadas para asistir a un espectáculo, en realidad ya estás filtrando de entrada a cierto público".↩
- 只有無障礙席不夠！專訪兩廳院總監劉怡汝 — 女人迷 Womany — Entrevista en profundidad a Liu Yi-ju en Womany sobre los servicios inclusivos como las "funciones relajadas e inclusivas" y sobre cómo identificar y eliminar las "barreras invisibles".↩