30秒概要： 鄭宜農は1987年3月19日、宜蘭に生まれ、父は台湾新映画の監督・鄭文堂である。2007年に父が監督した映画『夏の尾』で主演・脚本・音楽を担当しデビュー、第44回金馬賞最優秀新人俳優にノミネート。2011年に初のソロアルバム『海王星』をリリース。2016年1月3日、Facebookでセクシュアリティを公表し、同月に前夫の楊大正（滅火器バンドのボーカル）と離婚。2022年に初の全台語アルバム『水逆』(Mercury Retrograde)をリリース。2023年7月、第34回金曲賞で最優秀台語女性歌手と最優秀台語アルバムの二冠を獲得。彼女はアルバムのインタビューで語った。「それなら私がまだあまり慣れていない言語を使って、自分自身を困難な状況に追い込むことにしよう。」——創作の困難さを表現の誠実さを確保する方法とした。
2023年7月1日夜、第34回金曲賞授賞式。
最優秀台語女性歌手の発表：鄭宜農。1最優秀台語アルバムの発表：鄭宜農の『水逆』(Mercury Retrograde)。1
2011年にすでに初のソロアルバムをリリースし、その間にレコード会社を三回変え、バンド活動を行い、エッセイを書き、父の映画に出演し、2016年にカミングアウトし、同月に離婚し、2019年に金音賞を受賞していた36歳の女性歌手が、初めて金曲賞を受賞し、しかも台語部門の二冠であった。
彼女はステージ上でこう言った：
「台語は私に頭を下げることを教えてくれた。ゆっくりすることを教えてくれた、一つひとつの言葉の重みを真剣に考えることを教えてくれた。」2
この言葉は、前年に『水逆』の11曲の全台語楽曲を書いた彼女の作業状態を凝縮したものである。幼少期台北で育ち、台語を話すとクラスメートに笑われた宜蘭出身の彼女にとって、台語で楽曲を書くことは母語への回帰ではなく、一から言語を学び直すことであった。
📝 キュレーターノート：金曲賞の台語部門は、國語（中国語）創作から転向してきた歌手に授与されることは稀である。鄭宜農は例外である——「幼い頃あまり話せなかった言語」で台語女性歌手の最高栄誉を獲得した。
宜蘭の新映画ファミリー
鄭宜農は1987年3月19日、宜蘭に生まれた。3父は監督の鄭文堂（1958年宜蘭生まれ）——1984年に「緑色小組」に加入して社会運動ドキュメンタリーを撮影し、その後映画創作に転じ、代表作『夢幻部落』でヴェネツィア国際映画祭国際批評家週間最優秀作品賞、金馬賞年度台湾最優秀映画を受賞した。4
母はベテラン音楽人で、かつてレストランでリジット演奏を行い、ギター技術は卓越しており、五燈賞のコンテストにも参加した経験がある。3
つまり鄭宜農は映画×音楽の二つの道を歩んだ家庭の子どもである。父のセットは幼い頃から見て育ち、母のギターは聴いて育った。しかし、彼女自身が幼少期台北で学校に通っていた頃、台語を話すとクラスメートに笑われた——宜蘭の家庭の言語環境と台北の学校生活の言語環境との落差が、彼女の中に30年後に表面化する悔恨の種を蒔いた。5
彼女は淡江大学中国文学科に在籍し、フランス語を履修、2007年に休学し、創作活動に専念し始めた。3
2007年『夏の尾』：父女の共演
鄭宜農の最初の作品は父の映画であった。
2007年『夏の尾』、監督鄭文堂。主演鄭宜農が同時に脚本と音楽も担当。6この映画は宜蘭を舞台にした、父女の合作デビュー作である。鄭宜農はこの映画で第44回金馬賞最優秀新人俳優にノミネートされた。6
2009年、父のもう一作の映画『眼涙』にも再び起用され、今回は俳優に加えてエンディング曲〈莎喲娜拉〉を創作し、第46回金馬賞最優秀オリジナル映画歌曲にノミネートされた。7
彼女は『眼涙』の撮影現場で俳優の蔡振南と共演した。蔡振南は彼女が歌った〈莎喲娜ラ〉を聴いた後、彼女にこう言った：
「あなたの声は台語を歌うのに向いている。若者はもっと台語の歌を書くべきだよ！」8
それは2010年のことであった。この言葉を彼女は12年間覚えていた——2022年に全台語アルバム『水逆』をリリースした際、インタビューで自発的にこのエピソードを取り上げた。
2011-2015年：ソロ音楽と猛虎巧克力
2011年、鄭宜農は初のソロアルバム『海王星』(Neptune)をリリースした。9全曲國語創作。これが当時の彼女の母語であり創作言語であった。
2012-2013年、彼女はバンド「猛虎巧克力」を結成しボーカルを担当、アルバム『夜工廠』をリリース。このアルバムは第26回金曲賞最優秀バンド賞にノミネートされた。10
この数年間、彼女にはもう一つのアイデンティティがあった。俳優である。台湾映画界に継続的に出演していたが、音楽が次第に彼女の主軸となっていった。
2013年12月、彼女は滅火器バンドのボーカル・楊大正と結婚した。11二人は約9年間交際していた。
📝 キュレーターノート：2011-2015年の鄭宜農は純粋な國語クリエイターであった。2022年の『水逆』で全台語に転向するまで、11年間の空白がある。この時間差を理解することで、彼女が台語に「頭を下げることを教えてくれた」と言った意味が理解できる。
2016-01-03：Facebookでのカミングアウト宣言
2016年1月3日、鄭宜農はFacebookに一文を公開した。原文の抜粋：
「約9年間の交際の中で、私はずっと大正の魂を深く愛してきました。大正は素晴らしい心を持ち、無条件に理解し包容してくれました。これは今日まで変わっていません。しかし私自身は自己認識の中で絶えず葛藤し、ここ数か月の繰り返しの話し合いを経て、私たちは一緒に『私は彼の身体を愛することができない』という事実を受け入れました……私が好きなのは、女性の身体だからです。」12
同月内に、彼女は楊大正と離婚届に署名した。11
この文章は当時広く転載された。彼女はテレビの単独インタビューを受けず、記者会見を開かず、弁護士声明でその後の防御を行わなかった——Facebookの一文だけであった。文章そのものがすべての陳述を担った。
後に記者になぜこのことを公表したのかと聞かれ、彼女はこう答えた：
「私は創作者です。自分の状態を誠実に表現しなければなりません。嘘をつくことはできません……音楽と演劇は異なり、ステージの下の彼女がステージ上の歌手そのものです。創作は誠実でなければなりません。作品が自分自身を裏切らないために。」13
この「創作の誠実さ」という論理は、その後彼女のすべての仕事の意思決定における根底の原則となり、6年後に台語で楽曲を書くことを選んだ理由もそこにあった。
2017-2019年：音楽とエッセイ
カミングアウト後の3年間で、彼女はアルバムを二枚とエッセイ集を一冊発表した。
- 2017年 第二弾ソロアルバム『Pluto』[^14]
- 2017年 エッセイ集『幹上俱樂部：3D妖獣変形実録』[^15]
- 2019年 第三弾ソロアルバム『給天王星』(Dear Uranus)[^16]
『給天王星』は10曲を収録し、うち3曲は台語であった。シングル〈玉仔的心 Jade〉は第10回金音創作賞最優秀オルタナティブ・ポップ・シングル賞を受賞した。[^16]これが彼女の台語創作における最初の正式な試みであった——しかし全台語アルバムではなく、中国語アルバムの中に台語の楽曲を挟む形であった。
三枚のアルバム名は太陽系の軸線を構成している：海王星（Neptune）→ Pluto → 給天王星（Dear Uranus）。これは彼女自身の命名ロジックであり、個人の創作年代記としてのコードである。
2022年『水逆』：最も陌生的な言語で
2022年、彼女は初の全台語アルバム『水逆』(Mercury Retrograde)をリリースした。11曲。プロデューサーChunho、台語ボーカルプロデューサーは何欣穗（ciacia）。[^17]
なぜ台語なのか。彼女はプロデューサーChunhoとのBlow吹音楽合同インタビューで具体的に語っている：
「私は一度皆さんに見せたかった。コミュニケーションということ、自分の心の中にある言葉をきちんと外に出すということ、それが私にとってどれほど難しいことかを。その時に思いついた方法が、私がまだあまり慣れていない言語を使って、自分自身を困難な状況に追い込むことにしようということです。」[^18]
これが『水逆』というアルバムの方法論である：言語の不熟悉さによって誠実さを強制する。國語で書くと、彼女の創作は10年間で既に熟練した語感や語彙の中に落ちてしまう。台語で書くと、一文字ひとつずつ調べ、確認し、声に出して確かめなければならない。頭を下げ、ゆっくりし、一文字ひとつの重みを真剣に考える。
台語ボーカルプロデューサーの何欣穗（ciacia）はこのアルバムにおいて言語の精度の門番を務めた：詞曲を修正し、台語の語感が正しいことを確認し、既に発表されたシングルの再録音まで行った。[^17]
プロデューサーChunhoの役割はまた別の層であった。彼は鄭宜農と5年以上協力しており、2020年初頭から台語をさまざまな音楽ジャンルに融合させる試みを始め、テクノとゴスペルが台語に特に適していることを発見した。[^17]この技術的判断が後に『水逆』の音楽的基盤となった：台語×エレクトロニカ、台語×ゴスペルの融合により、このアルバムは伝統的な台語の歌とはまったく異なる響きを持っている。
Chunhoの鄭宜農への創作アドバイスには、次のようなverbatimが残っている：
「私はいつも宜農に言っているんだけど、あなたはそこまで大愛である必要はないよ。」[^17]
これは彼女にマクロな視点から内面の暗い部分に向かうことを促す言葉であった。『水逆』の歌詞には、社会問題の旗印よりも個人の感情の穴が多い——これがChunhoのこの言葉の結果であるかもしれない。
幼少期の台語での嘲笑：『水逆』の見えない根源
鄭宜農が『水逆』を書いたのは2022年に思いついたことではない。彼女はLa Vieのインタビューで自発的に幼少期の悔恨を取り上げている：
「私はずっと、言語の壁を越えて彼女（おばあちゃん）をもっと理解できなかったことを悔いています。」[^19]
幼少期台北で学校に通っていた頃、台語を話すとクラスメートに笑われ、台語の学習に心理的障害を抱えるようになった。大人になっておばあちゃんとコミュニケーションを取りたいと思った時、言語能力はすでに失われていた。この「間に合わなかった悔恨」と、2010年に蔡振南に台語の歌を書くよう励まされた記憶が重なり合い、2022年の『水逆』は彼女が10年以上かけて蓄積したこの二つの素材を、一枚の全台語アルバムとして返した作品となった。
📝 キュレーターノート：2022年の全台語アルバムは「アイデンティティの覚醒」でも「市場戦略」でもない。35歳の女性歌手が10歳の時に笑われたあの出来事を振り返り、今彼女が持つ芸術的能力を使って、幼少期に余儀なくされて手放した言語を再び築き上げたのである。
2023-07 金曲34：台語女性歌手＋台語アルバムの二冠
2023年7月1日、第34回金曲賞授賞式。
『水逆』は6部門にノミネートされ、最も重い二冠を獲得した：最優秀台語女性歌手＋最優秀台語アルバム。1鄭宜農が2011年の初アルバムから2023年の金曲二冠まで、12年間の歳月を経ての受賞であった。
彼女の受賞スピーチで「台語は私に頭を下げることを教えてくれた」という言葉が広く引用されたが、同様に重要な言葉があった。当時のMeToo運動に向けたものである：
「最近、自分の傷痕を皆さんの前に明かしてくださったすべての方々に心から感謝申し上げます。お疲れ様でした。この期間の騒擾や議論が、より安全で透明な環境をもたらすことを願っています。」[^20]
2023年は台湾のMeToo運動が最も活発な時期であった：政治界、学界、メディア界、芸能界と連鎖的に発覚した。鄭宜農が金曲賞という主流の授賞式の場でこの言葉をスピーチに盛り込んだのは、同回授賞式で公共的な問題に正面から応えた数少ない受賞者であった。
楊大正の祝賀会への登場
金曲34授賞式終了後、鄭宜農の祝賀会に予想外の人物が現れた：前夫の楊大正である。[^21]
2016年の離婚から7年後、楊大正が自ら駆けつけて祝福した。二人は舞台下で「アイコンタクト」を交わし、楊大正は「誠意十分」と描写された。その後二人の関係はさらに進展し、楊大正は鄭宜農のマネジメント会社の社長となり、「放生」のセットアップで協力し、一ヶ月に一度しか顔を合わせない関係となった。[^21]
鄭宜農は別のインタビューで、家族関係の定義についてこう語っている：
「どんなことがあってもお互いを見捨てることはしません。今日あなたがどれほど私と違う人であっても、あなたを見捨てる選択はしません。」[^22]
この言葉は、彼女と楊大正の離婚後の関係、父・鄭文堂との世代間の創作関係、後に台語音楽を制作する際の専門チームとの仕事関係のすべてに同時に当てはまる：彼女の「家族」の定義は拡張され、婚姻、血縁、法律関係を前提としなくなった。
📝 キュレーターノート：2023年金曲34の祝賀会に楊大正が祝福に駆けつけたことは、中国語ポップミュージック産業においては再現が難しい。その前提として、二人が2016年にこの関係を公開した際に、扇動的にならず、互いに非難せず、私事を公的なものにしなかった選択がある。7年後に初めて友人として同じ音楽業界の授賞式に並ぶ条件が整ったのである。
鄭文堂への逆方向の影響
鄭宜農の父・鄭文堂は新映画運動の中でも社会運動→藝術の世代に属する：1980年代に緑色小組で社会運動ドキュメンタリーを撮影し、後に劇映画に転じても、題材は依然として重い社会問題に偏っていた。4
娘である鄭宜農は彼を別の方向へと引っ張った。鄭文堂は後にインタビューで、鄭宜農の影響を受けて恋愛や家庭のテーマに集中するよう語っている：「国家の大事」から「個人の感情」へと、語りのスケールを縮小したのである。[^23]
これは異例の世代間の芸術的移動である：父が社会運動から映画へ、娘が父を社会運動映画から家族映画へと導いた。鄭宜農が2007年の『夏の尾』で主演と脚本を同時に担当したことは、創作の実践を通じて「父女で題材を共に探索する」ことを具現化したものであった。
「創作は誠実でなければならない」という10年間の系譜
鄭宜農の仕事の軌跡を振り返る：
- 2007年 俳優デビュー＋脚本＋音楽
- 2011年 ソロアルバム
- 2016年 Facebookでのカミングアウト＋離婚
- 2022年 全台語アルバム
- 2023年 金曲34二冠
一見飛躍しているように見えるが、根底にある論理は一貫して変わらない：誠実さである。
2016年にカミングアウトした論理は「創作は誠実でなければならない」13であり、2022年に全台語で書いた論理は「最も陌生的な言語で自分を困難に追い込む」[^18]であり、2023年の金曲受賞スピーチでMeToo運動の告発者に感謝したのも同じ論理である：逃げず、飾らず、難しいものを甘く包まずに扱う。
この論理が16年間、彼女を國語から台語へ、一人からバンドへからクロスオーバーへ、俳優から歌手へから作家へからプロデューサーへと押し進めてきた。その一歩ごとが「困難な方へ向かう」選択であった。
「より安全で透明な環境を私たちに与えてほしい」
鄭宜農が2023年金曲34のステージで述べたMeTooへの敬意表明は、偶然ではない。それは彼女の2016年のカミングアウトの論理の延長である：創作の誠実さが自分自身への要求であるならば、公的な場で芸能人という立場により多くの誠実さを必要とする人々のために空間を確保することは、この論理の社会化されたバージョンである。
彼女は社会運動系の芸能人ではない。街頭に立たず、社会運動を組織せず、時事問題のたびにツイッターに投稿しない。しかし金曲賞のステージの数分間で言うべきことを言い、それを公式授賞式の録画に残している。これが彼女の公共参加の方法である。
1987年生まれの子どもが36歳になり、父は新映画の監督、母はリジット歌手、前夫は滅火器のボーカル、彼女自身は俳優・歌手・作家・プロデューサーという四つのアイデンティティを横断する創作者となった。彼女が2023年金曲34のステージで言った「台語は私に頭を下げることを教えてくれた」という言葉は、実際には彼女のすべての「難しいこと」に対する方法論である：言語だけでなく、頭を下げてゆっくりと考えなければならないすべてのことに対して。
彼女の次のアルバムがどの言語でどのテーマであるか、今のところ誰にもわからない。しかし確実に言えるのは、彼女が現在最も困難な方法で書くであろうということ。なぜなら、それが16年間彼女が唯一信じてきた仕事の倫理だからである。
関連記事：
- 魏如萱 —— 同世代の台湾女性歌手が「声の特徴で自己を定義する」もう一つの道（魏如萱の娃娃音×鄭宜農の台語誠実、二つの異なる自己アイデンティティの仕組み）
- 阿爆 —— 同様に「非主流言語で金曲主要部門を突破」した先駆者（阿爆の排灣語で2020年年度專輯×鄭宜農の台語で2023年最優秀台語、言語と金曲の関係における二つの時点）
- 陳建騏 —— 中国語ポップミュージックのプロデューサーによる「非標準的な声」のシステム的防御；鄭宜農は言語の非標準性を、阿爆は民族語の非主流性を、陳建騏は娃娃音を用いる——三つの「声の境界拡張」
- ポップミュージックと金曲賞 —— 2023年金曲34台語部門の構造的意義
- 台湾ポップミュージック —— 台語創作が「現地の抵抗」から「現代の道具」へと変遷するスペクトル
- 台湾インディーズ音楽 —— 鄭宜農のLady Zero時代から『水逆』までのインディーズ音楽人としてのアイデンティティ
- 林宥嘉 —— 同世代で中国語ポップアイドルとしての地位から退き、自らプロデューサーを務める対照的な事例（鄭宜農は陌生的な言語で、林宥嘉は自社プロデューサーという立場で、「定義されることから脱する」二つの道）
参考文献
- 第34回金曲賞受賞者リスト — 文化部影視及流行音樂産業局 — 2023年7月1日第34回金曲賞授賞式、鄭宜農が『水逆』(Mercury Retrograde)で最優秀台語女性歌手、最優秀台語アルバムの二冠を獲得；計6部門にノミネート。↩
- 鄭宜農金曲34受賞スピーチ「台語は私に頭を下げることを教えてくれた」— 中央社 — 鄭宜農2023年金曲34受賞ステージでの発言：「台語は私に頭を下げることを教えてくれた。ゆっくりすることを教えてくれた、一つひとつの言葉の重みを真剣に考えることを教えてくれた。」↩
- 鄭宜農 — ウィキペディア — 1987年3月19日生まれ、宜蘭出身；父は監督鄭文堂、母はベテラン音楽人（リジット演奏経験＋五燈賞参加）；淡江大学中国文学科、2007年に休学し創作専念。↩
- 鄭文堂 — ウィキペディア — 1958年宜蘭生まれ；1984年緑色小組加入し社会運動ドキュメンタリーを撮影；映画代表作『夢幻部落』でヴェネツィア国際映画祭国際批評家週間最優秀作品賞、金馬賞年度台湾最優秀映画を受賞。↩
- 鄭宜農の幼少期の台語とおばあちゃんへの悔恨 — La Vie — 幼少期台北で学校に通っていた頃台語を話すとクラスメートに笑われ、台語学習に心理的障害を抱える；成人後言語能力が衰え、おばあちゃんと十分にコミュニケーションが取れず長年の悔恨を残す。↩
- 『夏の尾』— 金馬44記録 — 2007年鄭文堂監督、鄭宜農が主演＋脚本＋音楽；第44回金馬賞最優秀新人俳優にノミネート；父女合作デビュー作、宜蘭が舞台。↩
- 『眼涙』〈莎喲娜ラ〉— 金馬46記録 — 2009年鄭文堂監督『眼涙』、鄭宜農が出演しエンディング曲〈莎喲娜ラ〉を創作；第46回金馬賞最優秀オリジナル映画歌曲にノミネート。↩
- 蔡振南による鄭宜農への台語創作の励まし — La Vie — 2010年鄭宜農が蔡振南と『眼涙』で共演した際、蔡振南が〈莎喲娜ラ〉を聴いた後彼女に「あなたの声は台語を歌うのに向いている。若者はもっと台語の歌を書くべきだよ！」と語る。鄭宜農は2022年『水逆』リリース時に自発的にこのエピソードを取り上げた。↩
- 鄭宜農初のソロアルバム『海王星』Neptune (2011) — KKBOX — 2011年に初のソロアルバム『海王星』をリリース、全曲國語創作；鄭宜農が父女共作の俳優からインディーズ音楽創作へ向かう最初の一歩。↩
- 猛虎巧克力バンド — ウィキペディア — 2012-2013年鄭宜農がボーカルを務めるバンド；『夜工廠』(Night Factory)をリリース；第26回金曲賞最優秀バンド賞にノミネート。↩
- 鄭宜農と楊大正の結婚・離婚のタイムライン — 鏡週刊 — 2013年12月鄭宜農が滅火器バンドのボーカル楊大正と結婚；2016年1月3日鄭宜農がFacebookでカミングアウト宣言を公開、同月楊大正と離婚届に署名；二人はその後友人関係を維持。↩
- 鄭宜農カミングアウト宣言全文 — ETtoday星光雲 — 2016年1月3日Facebook原文の抜粋：「約9年間の交際の中で、私はずっと大正の魂を深く愛してきました。大正は素晴らしい心を持ち、無条件に理解し包容してくれました……私たちは一緒に『私は彼の身体を愛することができない』という事実を受け入れました……私が好きなのは、女性の身体だからです。」↩
- 鄭宜農の創作の誠実さについて — 報導者インタビュー — 鄭宜農の語り：「私は創作者です。自分の状態を誠実に表現しなければなりません。嘘をつくことはできません……音楽と演劇は異なり、ステージの下の彼女がステージ上の歌手そのものです。創作は誠実でなければなりません。作品が自分自身を裏切らないために。」この「創作の誠実さ↩