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林経堯:太極の雲手からアルゴリズムへ――「存在するが見えないもの」で答える

高雄生まれ。台北芸術大学で音楽作曲学士、新メディア芸術修士を取得し、台湾大学で情報ネットワーク・マルチメディア博士号を、パリ高等美術学院で博士研究員を歴任。かつて清華大学、南芸大教授を務め、C-LAB 台湾音響実験室ディレクター(2019年)、現在は台大 D-School イノベーション領域学士プログラムのプロジェクト准教授。2022年に生成アート作品《Metaphysics》をArt Blocks(200版)でリリース、《Mythologic》を香港バーゼルアートフェアでインタラクティブミント展示。FAB DAO 百岳プロジェクト《秘境》シリーズの生成アーティストでもある。創作の核心命題は15年間変わっていない:「世界には知覚できるが見えないものがたくさんある。」

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林経堯:太極の雲手からアルゴリズムへ――「存在するが見えないもの」で答える

30秒概要: 林経堯(Jinya Lin)は高雄生まれ。台北芸術大学で音楽作曲学士、テクノロジーアーツ修士を取得し、台湾大学で情報ネットワーク・マルチメディア博士号を、パリ高等美術学院で博士研究員を歴任。かつて清華大学、南芸大教授を務め、2019年にC-LAB台湾音響実験室ディレクターに就任、現在は台大 D-School イノベーション領域学士プログラムのプロジェクト准教授。2022年に生成アート作品《Metaphysics》をArt Blocks(200版)でリリース、《Mythologic》を香港バーゼルアートフェアでインタラクティブミント展示。同年、FAB DAO百岳プロジェクトに参加し《秘境》シリーズを担当。舞台デザインで香港舞踊年賞を受賞し、振り付けコンテストで米国マコールム劇場のグランプリを獲得。台湾の音響研究が「長期的に不在」であると指摘し、自らそのための機関を立ち上げた。作品の哲学は常に一つだけ:世界には知覚できるが見えないものがたくさんある。


2019年11月、C-LAB台湾音響実験室が台北で正式にオープンした1。この空間には49.4チャンネルのスピーカーアレイと75席が設置されており、台湾初の国際基準を満たす音響研究・展演の場である。これを建設したのが林経堯だった。

当時、彼は『藝術家』誌のインタビューで語った一言が、後の彼のキャリア全体の自白のように響いた:

「音は同様に不可欠な知覚・経験のモードであるが、芸術・文化における音に関する研究と分野横断的な統合は、台湾では長期的に不在の状態にある。」2

これは抽象的な文化論ではない。この不在を自ら目撃し、行政者としてそれを埋めようと決めた人物の言葉である。

音楽作曲から出発して

林経堯は高雄で生まれた3。台北芸術大学で二つの学位を取得した——音楽科で作曲を専攻し、その後テクノロジーアーツ研究所へ進み——さらに台湾大学で情報ネットワーク・マルチメディアの博士号を取得した。

この経路自体がやや異色である。作曲は人文芸術の訓練であり、情報ネットワークは工学の訓練である。多くの人がどちらか一方を選ぶ中、林経堯は両方を選んだ。

博士号取得後、パリへ渡った。フランス国立パリ高等美術学院(ENSBA)のデジタルセンターと、Intel-NTU台湾大学クリエイティブセンターで博士研究員としての記録を残している3。パリが彼に与えたのは技術資源だけではなく、東洋哲学を西洋前衛芸術の枠組みに置き換えて再検視する視点だった。

※ENSBA(École nationale supérieure des Beaux-Arts)は、フランスを代表する美術大学で、パリの中心部に位置しています。

二つのトロフィー、二つのアイデンティティ

台湾に戻った後、林経堯は清華大学芸術デザイン学科と南芸大応用音楽学科で教鞭を執った。彼の創作は「音楽、コンピュータビジョン、舞台芸術の三者が交差する」という線上を進み、いずれの分類にも収まらない。

2012年、彼は香港舞踊団の《双燕》でマルチメディアデザインを担当した——呉冠中の絵画をデジタル映像の基盤とし、舞踊と同期して生成する作品である。その結果、香港舞踊年賞の最優秀舞台美術デザイン賞を受賞した4。これは音楽家が視覚的舞台芸術に進出した画期的な出来事だった。

2016年、彼の《時空抽屜》が米国マコールム劇場国際舞踊祭の振り付けコンテストでグランプリを獲得した5。米国、舞台、振り付け——三つのラベルはいずれも彼が最初に訓練を受けた領域ではない。

彼は後に2012年の宝蔵巖(バオザンイエン)アーティスト・イン・レジデンスでの自己紹介文に次のように書いている:

「音楽とコンピュータビジョンを創作ツールとして使い、舞台や舞踊と組み合わせることを好む。東洋文化の継承を備えたインタラクティブ映像舞台をいかに創造するか、常に考えている。」3

これは戦略ではなく、一種の性分である。

診断し、そして建設する

2019年、林経堯はC-LAB台湾音響実験室ディレクターの職を引き受けた1。C-LABは前年(2018年)にフランスのIRCAM(音響音楽研究協調研究所)と協定を結び、この実験室の共同設立に合意していた。2019年11月、Diversonics開幕音楽祭において、林経堯はその49.4チャンネルの空間の中心でプログラムディレクターとして立った。

彼は単にプログラムを制作するために来たのではない。このポジションを機関建設の任務として捉えていた——台湾には音響研究を行い、国際協力を引きつけるインフラが必要であり、それが今や整った。そして彼はそれを機能させようとしていた。

この「問題を診断し、行政者としてそれを補う」というパターンは、彼のもう一つの機関での役割——台大 D-School——でも繰り返されることになる。

太極の雲手がアルゴリズムに入る

2021年から2022年にかけて、台湾の生成アート界はNFTの波に見舞われた。林経堯は受動的に待つことなく、作曲家の耳と舞台デザイナーの目を携えて、fxhashとArt Blocksに足を踏み入れた。

2022年4月、彼はfxhashで《Requiem: Cloud》を発行した6——p5.jsで制作され、103種類の色の組み合わせ、3種類のフレーム、4種類のフラグメント構造、2種類の染色パターンを備え、彼の「雲」シリーズの第一作となった。同年、《Mythologic(神話)》は『山海経』をインスピレーションの源とし、香港バーゼルアートフェアでインタラクティブミント展示が行われ、観客はTezosチェーン上で山海の精霊や龍の紋様をリアルタイムでミントした6。古典テキスト、アルゴリズム美学、Web3による権利確定が、世界最高峰のアートフェアの現場で同時に実現した。

同年12月7日、彼の《Metaphysics》がArt Blocksで200版としてリリースされた7

この作品のアーティストステートメントは一言だけだった:

"Many things in the world are perceptible but not visible. Some things we can only feel, but not understand."

インスピレーションは太極拳の雲手(うんしゅ)にある。彼は「気」が流れる有機的な世界をアルゴリズムで再現しようとした——太極を装飾として扱うのではなく、太極の構造(連続、流動、循環)を生成パラメータに直接書き込んだのである。

ここには彼自身が明確に語っていないかもしれない逆説がある。「存在するが見えないもの」を創作哲学とする人物が、NFT——ブロックチェーンの核心メカニズムはデジタルオブジェクトを確かに見え、検証可能、所有可能にするもの——を自らの芸術メディアとして選んだ。

見えなかったものが、確認可能なものへと変わる。これは矛盾ではなく、彼の答えである。

百岳《秘境》

2022年、FAB DAOは百岳プロジェクト(Project %)を発表した。台湾の6人の生成アーティストがそれぞれ一つのシリーズを担当し、10,101点のNFTがTezosチェーン上で発行された。林経堯が担当したシリーズは《秘境》と名付けられた8——隠された山の景色で、ある角度、ある光の加減でのみ姿を現す地形。

このテーマは彼の創作の文脈全体において偶然の選択ではない。

現在、台大にて

C-LAB音響実験室の任期後、林経堯は台大 D-School イノベーションデザイン学院に移り、イノベーション領域学士プログラムのプロジェクト准教授を務めている8。南芸大から清華大学、C-LABを経て台大に至るまで、彼はそれぞれの機関に同じ問いを持ち込んでいる:技術と芸術の交差点を、何人かが短期間出会った後にそれぞれ去る場所ではなく、人が長期的に耕し続ける場所にするにはどうすればよいのか。

彼が今も問い続けているのは、2014年に宝蔵巖アーティスト・イン・レジデンスで書いたあの言葉である:

「私たちはいつも見たいものだけを選び、存在するが見えないものを無視している。」3


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参考文献

  1. NTU CSIE 2020年告知:林経堯講演 — 台湾大学情報工程学科2020年12月告知。林経堯の肩書き「台南芸術大学准教授兼台湾音響実験室ディレクター」を記載。C-LAB Diversonics開幕音楽祭2019年11月22日~30日の記録
  2. C-LAB台湾音響実験室公式紹介 — C-LAB公式サイト。音響実験室の設立背景、2018年のフランスIRCAMとの協定締結、49.4チャンネル構築を確認。林経堯が『藝術家』誌第527号のインタビューで語った「長期的に不在の状態」という引用は2019年のオープン時の取材より
  3. 林経堯個人サイト — About — アーティスト自身による出生地高雄の記述、創作方針「音楽とコンピュータビツョンを創作ツールとして使い、舞台や舞踊と組み合わせる」を含む。2012年および2014年の宝蔵巖国際芸術村アーティスト・イン・レジデンス時の自己紹介文も収録
  4. 香港舞踊年賞2012 — 最優秀舞台美術デザイン — 香港舞踊連盟公式記録。2012年最優秀舞台美術デザイン賞、作品《双燕》(香港舞踊団出演)
  5. マコールム劇場国際舞踊祭2016 — 振り付けコンテストグランプリ — 米国カリフォルニア州マコールム劇場国際舞踊祭2016年振り付けコンテストで《時空抽屜》がグランプリを獲得。複数の台湾芸術メディアに記録あり
  6. fxhash: Jinya Lin アーティストページ — fxhash公式によるRequiem: Cloud(2022年4月16日)、Mythologic等の作品収録。AR Touchによる香港バーゼル2022のレポートがMythologicのインタラクティブミント展示を確認
  7. Art Blocks: Metaphysics by Jinya Lin — Art Blocks公式プロジェクトページ。2022年12月7日リリース、200版、アーティストステートメント「Many things in the world are perceptible but not visible」を確認
  8. 台大 D-School イノベーション領域学士プログラム教員一覧 — 国立台湾大学 D-School公式教員ページ。林経堯の現職「プロジェクト准教授」を確認。FAB DAO百岳プロジェクト project.fab.tw の6人体制と《秘境》シリーズの説明
この記事について この記事はコミュニティとAIの協力により作成されました。
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1982年、台中に生まれる。台北芸術大学新メディア芸術修士。2021年8月22日、彼の《Good Vibrations》がArt Blocksに登場した台湾人アーティスト作品として初の事例となり、1,024体のNFTが1時間で完売した。翌年、FAB DAO《百岳計画》の6人組に参加し、公益をスマートコントラクトに組み込んだアジア初のNFT永続的分配構造を実現した。彼の創作はArt Blocks、Verse.works、fxhash、Tezosにまたがり、Art Basel Hong Kongで《Chaos Culture》を展示、C-LABとの共同没入型音響作品《好抖》を制作、Polypathsシリーズは国立台湾博物館に所蔵されている。2026年の最新作inkFieldはClaude Codeとの協働開発により、人間の躊躇いと停止を生成システムの中に残す作品である。

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