चेन सैन-हुओ: टूटे फूलदान को नियति को सौंपना, मंदिर की छत के जियान्नियान को जीवित रखना

30 सेकंड अवलोकन: चेन सैन-हुओ मूल रूप से अपने बड़े भाई के साथ मंदिरों में काम करने वाले, निर्माण स्थलों पर सोने वाले जियान्नियान शिष्य थे। 2002 में, 921 भूकंप के बाद फेंगयुआन त्ज़ू जी गोंग की मरम्मत के दौरान, उन्होंने फेंका हुआ एक टूटा फूलदान उठाया और संयोग से एक दामो बनाया, बाद में "टूटने के बाद आकार खोजना" को अपनी विधि बना लिया। यह मोड़ एक शिल्प विरोधाभास जैसा है: जियान्नियान को संरक्षित करने के लिए, अतीत को ज्यों का त्यों नकल नहीं किया जा सकता; कभी-कभी उसे मूल रूप खोने देना पड़ता है।

2002 में, ताइचुंग फेंगयुआन का त्ज़ू जी गोंग अभी भी 921 भूकंप के बाद मरम्मताधीन था। ताइनान मादोउ के चेन सैन-हुओ ने निर्माण स्थल पर मंदिर द्वारा त्यागा गया एक टूटा फूलदान उठाया और उससे एक दामो जोड़ा। वह कृति पहले से खींचे गए खाके में चीनी मिट्टी के टुकड़े भरकर नहीं बनी थी, बल्कि टूटने के बाद बचे टुकड़ों से शुरू हुई थी। यह संयोग बाद में उनकी सबसे पहचानी जाने वाली रचनात्मक विधि बन गया।¹

बाद में उन्होंने इस विधि को "यी कांग दाई जियान" (以摃代剪) नाम दिया: पहले पुराने फूलदान, शराब की बोतल या मिट्टी के बर्तन को तोड़ना, फिर टुकड़ों की वक्रता और बनावट के साथ चलकर आकृति, कपड़े की सिलवटें या जानवर का आकार खोजना। जियान्नियान इस तरह मंदिर की छत की सजावट से एक ऐसी त्रि-आयामी कला बन गई जो सामग्री की टूट-फूट को भी सहेजती है।² यह कचरे को नई सामग्री का दिखावा नहीं है, बल्कि दरारों को रचना का हिस्सा बनने देना है।

📝 क्यूरेटर नोट: पारंपरिक शिल्प की सबसे आम गलतफहमी यह है कि हर कोई मानता है "संरक्षण" का अर्थ "बदलाव न करना" है। चेन सैन-हुओ का उत्तर ठीक विपरीत है: कुछ कलाओं को सामग्री के उपयोग का तरीका बदलकर ही देखा जाना जारी रखने का मौका मिलता है।

कांच काटने से शुरू हुआ शिष्यत्व

चेन सैन-हुओ का जन्म 1949 में ताइनान मादोउ में हुआ। पिता चेन तियान-आओ तेल चित्रकारी और रंगाई करते थे, मूल योजना उन्हें काष्ठकला सिखाने की थी। लेकिन एक बार गर्मी की छुट्टी में मादोउ में पिता से मिलने गए, उन्होंने बड़े भाई ली शि-यी के गुरु को कांच काटते देखा, और उस हुनर से आकर्षित हो गए जो कठोर सामग्री को छत की वक्रता में बदल देता है। माध्यमिक विद्यालय पूरा करने के बाद, वे ली शि-यी से मंदिर जियान्नियान सीखने लगे।³

ली शि-यी होंग कुन-फू परंपरा के उत्तराधिकारी हैं। चेन सैन-हुओ का शिष्य जीवन शिल्प कक्षा जैसा नहीं था: वे भाई के साथ पूरे ताइवान के मंदिरों में घूमते, जमीन पर सोते, और सुबह जल्दी उठकर खाना बनाते थे। राष्ट्रीय ताइवान शिल्प अनुसंधान एवं विकास केंद्र के संरक्षित कलाकार अभिलेख में यह प्रसंग भी दर्ज है कि एक बार पूर्णिमा का चांद इतना चमकीला था कि उन्होंने आधी रात को भोर समझकर उठकर खाना बना लिया।³

इस जीवन ने तकनीक को कई गैर-रूमानी ब्योरों में बांट दिया: अलग-अलग चीनी मिट्टी के टुकड़ों की मोटाई पहचानना, जानना कि ग्रे प्लास्टर के ढांचे का कंकाल वजन सह सकता है या नहीं, पात्रों के चौड़े वस्त्रों की दिशा भेदना, और छत पर धूप, बारिश और लंबे समय तक उकड़ूं बैठे रहना झेलना। जियान्नियान सुंदर टुकड़े चिपकाकर खत्म नहीं होती। पहले सहारा, ग्रे प्लास्टर और आकार देना होता है, चीनी मिट्टी के टुकड़े तो अंत में पहनाए गए कपड़े हैं।⁴

ताइनान सांस्कृतिक संपत्ति प्रबंधन कार्यालय के आंकड़े बताते हैं कि चेन सैन-हुओ चीनी मिट्टी के ढेर और जोड़ में निपुण हैं, उनकी कृतियाँ ताइनान जेंग ज़ी ल्याओ फू आन गोंग, शिनयिंग जेन वू दियान, फेंगयुआन त्ज़ू जी गोंग, दा जिया जेन लान गोंग और बेइगांग चाओ तियान गोंग आदि में देखी गई हैं। ये नाम एक साथ पढ़ने पर पाठक उनके कार्य का पैमाना देख पाता है: वे एक स्टूडियो में बैठकर मंदिर की कल्पना नहीं करते, बल्कि एक-एक वास्तविक मंदिर की छत पर अपना हुनर छोड़ते हैं।⁴

मंदिर की छत का धीमा काम, जिसकी लगभग अगली पीढ़ी नहीं रही

जियान्नियान एक ऐसा शिल्प है जिसमें लोहे के तार को मोड़कर सहारा बनाया जाता है, ग्रे प्लास्टर से मोटा आकार दिया जाता है, फिर चीनी मिट्टी या कांच के टुकड़े चिपकाए जाते हैं। पारंपरिक विधि में पहले स्पष्ट आकार तय करना होता है, फिर औजारों से रंगीन चीनी मिट्टी को जरूरी भागों में काटा जाता है। पात्र, देवता, पक्षी-जानवर और ऐतिहासिक व्यक्तित्व इस तरह मंदिर की छत और दीवारों पर स्थिर हो जाते हैं।⁵

इसका संकट अचानक नहीं आया। ताइनान सांस्कृतिक संपत्ति प्रबंधन कार्यालय के रिकॉर्ड के अनुसार, 1960 के दशक से कम लागत और तेजी से पूरी होने वाली ढलाई "लिन तांग" (淋搪) विधि प्रचलित हुई, जिससे धीमे बारीक काम वाली पारंपरिक जियान्नियान का पतन हुआ। अंतरराष्ट्रीय मीडिया की रिपोर्टों में भी बताया गया कि जियान्नियान का ताइवान में सैकड़ों वर्षों का इतिहास है, लेकिन बारीक तकनीक को लंबे प्रशिक्षण की जरूरत होती है, मांग घटने पर गुरु-शिष्य परंपरा भी पतली पड़ जाती है।^{5 6}

1980 के दशक में, मजदूरी बढ़ने और मंदिर परियोजनाओं में बदलाव ने मूल रूप से समय मांगने वाली उत्पादन विधि को और कठिन बना दिया। 2003 में ली शि-यी के निधन के बाद, चेन सैन-हुओ ने फिर महसूस किया कि इस शिल्प का जीवन बहुत छोटा है। उन्होंने खुद से पूछा, अगर जियान्नियान का इतिहास खो सकता है, तो वे पहले क्या छोड़ सकते हैं। इस सवाल ने उनके काम को "एक मंदिर पूरा करना" से "कला के लिए अगला क्षेत्र खोजना" की ओर मोड़ दिया।³

📝 क्यूरेटर नोट: शिल्प का गायब होना आमतौर पर एक दिन अचानक नहीं होता, बल्कि हर व्यक्ति थोड़ा कम सीखता है, थोड़ा कम इंतजार करता है, थोड़ा कम समय देता है। असली नवाचार कभी-कभी इस सिकुड़ती समय की दरार में, इंतजार के लायक चीज फिर से रचने में होता है।

"सुई युआन बू सुई वो" नियंत्रण छोड़ना नहीं है

चेन सैन-हुओ के रचनात्मक मोड़ को अक्सर "टूटे फूलदान को कला बनाना" तक सरल कर दिया जाता है। लेकिन टूटना ही उनकी पूरी विधि नहीं है। ताइवान शिल्प अनुसंधान एवं विकास केंद्र के अनुसार, प्राकृतिक रूप से टूटे चीनी मिट्टी के टुकड़ों को अभी भी परख की जरूरत होती है: प्रहार का बल, गिरने का बिंदु, टुकड़ों की मोटाई और वक्रता, सब अंतिम कृति के खड़े रह पाने को बदल देते हैं।³

यही कारण है कि "संयोग" को लापरवाही नहीं समझा जा सकता। पारंपरिक जियान्नियान पहले आकार तय करती है, फिर सामग्री को आकार के अधीन टुकड़ों में काटा जाता है। चेन सैन-हुओ टुकड़ों को पहले होने देते हैं, फिर टुकड़ों में से संभावित आकार पहचानते हैं। दोनों विधियों को तकनीक चाहिए, बस रचयिता और सामग्री के बीच सत्ता का पुनर्वितरण हुआ है।⁷

2021 में राष्ट्रीय शिल्प उपलब्धि पुरस्कार समारोह में, ताइवान शिल्प अनुसंधान एवं विकास केंद्र ने "सुई युआन बो शोउ" (隨緣擘手) शीर्षक फलक से सम्मानित किया, रिपोर्ट में चेन सैन-हुओ की रचनात्मक अवधारणा "सुई युआन बू सुई वो" दर्ज की गई। यह वाक्य लोगों से निर्णय रोकने को नहीं कहता, बल्कि यह स्वीकार करता है कि एक टूटा फूलदान पूरी तरह रचयिता की कल्पना के अनुसार नहीं चलेगा।⁸

ताइनान जेंग ज़ी ल्याओ फू आन गोंग में, ताइवान पैनोरमा की अंग्रेजी रिपोर्ट ने इस विधि के ठोस प्रभाव देखे: श्वान तियान शांग-ती के वस्त्र काले शराब के मटके के टुकड़ों से बने, ना-झा की कहानी में सीप की बाहरी परत रोजमर्रा की सफेद थालियों से आई, यहां तक कि टेबलवेयर पर व्यावसायिक निशान भी दिखते हैं। मूल रूप से मामूली बर्तनों की पहचान मिटाई नहीं गई, बल्कि वे स्थानीय जीवन को देवताओं के कपड़ों में ले आए।⁷

मंदिर घटक से प्रदर्शनी कृति तक

चेन सैन-हुओ मंदिर छोड़कर कलाकार नहीं बने। उन्होंने मंदिर मरम्मत में सीखा कि सामग्री हवा-बारिश कैसे झेलती है, पात्र दूर से कैसे दिखते हैं, और वहीं बा जिया जियांग, देवताओं के सेनापतियों और स्थानीय आस्था की शारीरिक शब्दावली से परिचित हुए। शिल्प केंद्र के आंकड़े बताते हैं, उन्होंने मादोउ क्षेत्र के मुखौटों को आधार बनाकर बा जिया जियांग श्रृंखला बनाई, जिससे कठोर चीनी मिट्टी के टुकड़े कपड़े की सिलवटें, लहराहट और ग्रेडिएंट व्यक्त करते हैं।³

यह रूपांतरण कृति की दर्शनीय दूरी भी बदलता है। छत की जियान्नियान पूरे मोहल्ले के लिए होती है, दूर से दिखने के लिए चमकीले रंग और अतिरंजित रूपरेखा चाहिए। प्रदर्शनी की कृति दर्शक को पास आने देती है, चीनी मिट्टी के टुकड़ों पर फूलों की डिजाइन, शराब की बोतल की वक्रता और हाथ से गूंथे आकार के निशान देखने देती है। चेन सैन-हुओ ने वही तकनीक दो पैमानों में रखी, मंदिर के अनुभव को मिटाए बिना।⁷

2024 में संस्कृति मंत्रालय द्वारा चेन सैन-हुओ की एकल प्रदर्शनी के परिचय में, प्रदर्शनी में 32 कृतियाँ और औजार, सामग्री चार क्षेत्रों में बंटे थे, जो क्रमशः रचनात्मक शुरुआत, तकनीकी मोड़, टिकाऊ सामग्री की खोज और शिल्प नवाचार की कल्पना दिखाते थे। इस प्रदर्शनी का महत्व मंदिर की छत को सफेद बक्से में लाना नहीं, बल्कि दर्शक को एक कृति से पहले फेंकी गई थालियों, बोतलों, मटकों और प्रहार औजारों का ढेर दिखाना था।⁹

ताइवान न्यूज़ की रिपोर्ट ने उनके जीवन को दूसरे कोण से रखा: वे 100 से अधिक मंदिर परियोजनाओं की मरम्मत या निर्माण कर चुके थे, बाद में पुनर्चक्रित चीनी मिट्टी, फूलदान और कांच की बोतलों को मुख्य माध्यम बनाया, और 21 वरिष्ठ शिल्पकारों में से 2021 का राष्ट्रीय शिल्प उपलब्धि पुरस्कार पाया।¹⁰ आंकड़े पैमाना बताते हैं, टूटा फूलदान मोड़ याद दिलाता है कि वह किस चीज पर हुआ।

चित्र: काओशिउंग ताइवान मंदिर की छत का ड्रैगन-फीनिक्स जियान्नियान और छत सजावट। फोटोग्राफर: द नेचर बॉक्स; लाइसेंस: क्रिएटिव कॉमन्स एट्रिब्यूशन 4.0 इंटरनेशनल (CC BY 4.0)। मूल फाइल पृष्ठ: विकिमीडिया कॉमन्स। चित्र हॉटलिंक से एम्बेडेड है, डाउनलोड या पुनः होस्ट नहीं किया गया।

यह तस्वीर चेन सैन-हुओ की कृति नहीं, न उनका कार्यस्थल है। इसका उद्देश्य अधिक संयमित है: पहले पाठक को ताइवान के मंदिरों की छत पर जियान्नियान का सार्वजनिक पैमाना दिखाना। ड्रैगन, फीनिक्स, छत और ऊपर उठी रूपरेखा बताती है कि यह शिल्प कभी अकेली चीनी मिट्टी की तकनीक नहीं, बल्कि वास्तुकला, आस्था और दूरदर्शी अवलोकन द्वारा संयुक्त रूप से बनी सतह है। इस पैमाने को समझकर, फिर चेन सैन-हुओ के टूटे फूलदान को प्रदर्शनी में लाने को देखें, तो उनकी नवाचार को मंदिर से अलग व्यक्तिगत शैली समझने की भूल नहीं होगी।¹¹

संरक्षक अंतिम बिंदु नहीं

2020 में, संस्कृति मंत्रालय ने चेन सैन-हुओ को राष्ट्रीय महत्वपूर्ण पारंपरिक शिल्प "जियान्नियान शिल्प" का संरक्षक घोषित किया, इस शिल्प के पहले "मानव राष्ट्रीय खजाना" (人間國寶) संरक्षक बने। 2021 में, उन्हें राष्ट्रीय शिल्प उपलब्धि पुरस्कार मिला।^{4 8} इन मान्यताओं ने कला को सार्वजनिक संसाधन और नाम दिया, लेकिन कठिन सवाल भी खड़ा किया: एक शिल्प सूची में दर्ज होने के बाद, कौन उस पर वर्षों लगाएगा?

चेन सैन-हुओ का तरीका विरासत को गुरु के व्यक्तिगत शरीर से बाहर लाना है। उन्होंने "जियान्नियान परिवार" (剪黏家族) बनाकर शिष्य लिए, और स्कूलों में विरासत कार्यक्रम में भाग लिया। सांस्कृतिक संपत्ति ब्यूरो ने 2021 से महत्वपूर्ण पारंपरिक शिल्प जियान्नियान विरासत योजना चलाई, जिससे चयनित कला छात्रों को मार्गदर्शन मिले।⁴ सेंट्रल न्यूज़ एजेंसी ने भी रिपोर्ट किया कि पुरस्कार लेते समय उन्होंने सम्मान को खुद को फिर याद दिलाने वाला माना, कि अधिक लोगों को जियान्नियान समझाकर उसे आगे बढ़ाना है।⁸

यह राह अभी भी अस्थिर है। मंदिर परियोजनाओं की मांग, शिष्य इससे जीविका चला पाएंगे या नहीं, पारंपरिक विषय कहीं एक अपरिवर्तनीय ढांचे में जम तो नहीं जाएंगे, ये समस्याएं एक पुरस्कार से हल नहीं होतीं। चेन सैन-हुओ का अपना अभिलेख भी ईमानदार है: मंदिर जियान्नियान काम घट गया, उन्हें अभी भी सब्जी-फल उगाकर गुजारा करना पड़ता है।³

इसलिए उनकी नवाचार कोई सुंदर सफलता कथा नहीं। इसमें श्रम बाजार का दबाव है, गुरु भाई के जाने का शोक, कचरे का पुनर्उपयोग, और एक कारीगर की जिद कि सामग्री सिर्फ "सामग्री" न रह जाए। जियान्नियान का भविष्य केवल छत पर नहीं, बल्कि अगले शिष्य में है जो पढ़ सके: एक टूटे चीनी मिट्टी का आकार गलती नहीं, वह कृति की शुरुआत हो सकती है।

📝 क्यूरेटर नोट: चेन सैन-हुओ ने वास्तव में शायद केवल जियान्नियान की विधि ही नहीं संरक्षित की, बल्कि शिल्पकार का सामग्री से सौदा करने का अधिकार भी। जब एक फूलदान टूटता है, रचयिता उसे जल्दी मूल जैसा ठीक नहीं करता। वह पहले टुकड़ों की सुनता है कि वे अभी क्या बन सकते हैं।

जियान्नियान कभी केवल सजावट नहीं थी। यह मंदिर की आस्था, स्थानीय सौंदर्य, गुरु-शिष्य का समय और छत का मौसम एक ही सतह पर परत दर परत रखती है। चेन सैन-हुओ ने इस सतह पर एक दरार और जोड़ी, और दरार के दोनों किनारे दिखाए: एक किनारा संरक्षित की जाने वाली तकनीक, दूसरा किनारा वह तकनीक जो जोखिम न ले तो केवल नमूना बनकर रह जाएगी।

उन्होंने फेंगयुआन में जो उठाया, वह कोई संयोग से उपयोगी फूलदान नहीं, बल्कि एक कार्य विधि की शुरुआत थी। पहले चीनी मिट्टी के टुकड़े को मूल रूप खोने दो, फिर टुकड़ों में पात्र, सिलवटें और नियति खोजो। इस "सुई युआन बू सुई वो" हुनर को अंततः एक ऐसे हाथ की जरूरत होती है जो बहुत अच्छी तरह जानता हो कि वह क्या कर रहा है।

विस्तारित पठन

• राष्ट्रीय ताइवान शिल्प अनुसंधान एवं विकास केंद्र: चेन सैन-हुओ कलाकार अभिलेख
• ताइनान सांस्कृतिक संपत्ति प्रबंधन कार्यालय: महान हृदय कला─"जियान्नियान" संरक्षक चेन सैन-हुओ
• ताइवान पैनोरमा: परंपरा का पुनर्विन्यास: चेन सैन-हुओ की जियान्नियान कला

संदर्भ सामग्री