El Grupo Little Tigers: Melodías compradas, llenas de su propia juventud

Resumen en 30 segundos: El Grupo Little Tigers era casi una máquina ensamblada con piezas importadas: el modelo de talentos copiaba al grupo japonés Shonentai, el tema principal «El Jardín de las Manzitas Verdes» era la melodía original de Shonentai con letra china añadida, e incluso el escenario se estandarizaba según el espectáculo estadounidense. Pero en 1989, su álbum recopilatorio vendió 250.000 copias en menos de un mes¹, y Taiwán transformó magistralmente este ídolo importado en el recuerdo de juventud más sólido de toda una generación. Más de treinta años después, los centros de carrera de Wu Qilong, Su Youpeng y Chen Zhipeng están todos en la otra orilla del estrecho, por lo que «si el Grupo Little Tigers sigue siendo de Taiwán» se ha convertido en una pregunta que nadie puede responder con rotundidad.

Delante de las cámaras del programa de variedades chino The Immortal Class 3, a Chen Zhipeng le preguntaron por qué no mencionaba el Grupo Little Tigers en absoluto en los últimos años. No evitó la pregunta, pero respondió con calma: «En realidad, no es que no quiera mencionarlo, es que realmente siento que ahora estoy haciendo mis propias cosas, no quiero que otros me arrastren de nuevo»².

El peso de esta frase solo se hace evidente al rebobinar más de treinta años. Porque en Taiwán en 1989, había decenas de miles de chicas luchando por meter a estos tres chicos en sus propias vidas: comprando cintas, recortando pósters, esperando frente a la radio y persiguiendo la gira de una ciudad a otra. Uno de los que más tenían derecho a poseer este símbolo, decidió soltarlo; y la isla que en su día quiso aferrarse a él, todavía se pregunta hoy si es propio.

Este artículo pretende desmontar esta paradoja: ¿cómo un grupo de ídolos cuyas piezas dependían casi totalmente de importaciones, se convirtió en la memoria colectiva que más se niegan a perder los taiwaneses?

Un programa que buscaba tres chicos para acompañar al Grupo Little Cats

El punto de partida no es romántico, es incluso un poco funcional. El 9 de julio de 1988, China Television (CTV) lanzó un programa de variedades llamado Youth Grand Contest, producido por Chang Hsiao-yen y presentado por Cao Lan y Tang Chih-wei³. El programa primero presentó un grupo femenino llamado «Little Cats» (Xiao Mao Dui); al principio eran muchas, pero se redujeron a tres chicas, una de las cuales era Xu Shujuan, quien más tarde se haría famosa como Vivian Hsu³.

Con las «gatas», se quiso buscar «tigres» para acompañarlas. En el proceso de audición, el equipo del programa seleccionó a tres chicos para formar un grupo masculino que acompañara a las chicas en canto y baile. Estos tres rostros eran una combinación ensamblada por un programa de televisión por necesidades visuales, nunca fueron estrellas caídas del cielo. El grito de guerra sonaba fuerte: «Little Tigers, Little Tigers, llenos de espíritu»³, pero detrás de estas cuatro palabras había una intuición de mercado calculada conjuntamente por la agencia de management y la cadena de televisión.

La división de trabajo tras bambalinas era igualmente industrial. En 1987, Chang Hsiao-yen y Miao Xiuli formaron la agencia de management «Kaili Creative Group», encargada de la gestión de artistas; la distribución de discos se entregó a Flying Disc Records, que en ese momento gozaba de gran auge⁴. Una se encargaba del empaquetado, la otra de la producción; esta división de trabajo ya indicaba por sí misma: desde el primer día, el Grupo Little Tigers fue un producto diseñado y producido, no un grupo de amigos uniéndose para hacer música.

💡 ¿Sabías que?: El grupo masculino Red Children, a menudo erróneamente considerado como «predecesor» del Grupo Little Tigers, en realidad llegó un paso después: Red Children fue lanzado por la misma Kaili en 1989, siendo efectivamente el «equipo B» de los Little Tigers. Al corregir la secuencia temporal, la posición de «primer grupo de ídolos masculinos (exitoso) de Taiwán» recae verdaderamente en el Grupo Little Tigers. Antes de ellos, City Girls de 1985 fue el primer grupo de ídolos femeninos de Taiwán, pero en la línea de los grupos masculinos, el Grupo Little Tigers fue el pionero.

Melodías compradas, con letra propia

Si buscas la evidencia más cruda de la naturaleza «importada» del Grupo Little Tigers, solo tienes que escuchar su canción más famosa.

Portada del álbum recopilatorio Happy New Year (1989-01-10). La canción «El Jardín de las Manzitas Verdes», tan familiar para las chicas taiwanesas, está incluida en este disco, y su melodía proviene del grupo japonés Shonentai. Imagen de la versión remasterizada por Universal Music 2025. © Universal Music (originalmente lanzado por Flying Disc Records), comentario editorial de uso justo.

El intro de sintetizador de «El Jardín de las Manzitas Verdes» podía ser tarareado por casi todos los taiwaneses que vivieron esa época. Sin embargo, en realidad es la melodía del undécimo sencillo de 1988 del grupo de ídolos japonés Johnny's, Shonentai, titulado «What's Your Name?»⁵. La canción original fue compuesta por Koji Maekawa y Jimmy Johnson; tras comprar los derechos, Flying Disc Records encargó a Ding Xiaowan para reescribir la letra en chino⁵. En otras palabras, la canción temática de juventud que las chicas taiwanesas tarareaban en su cabecera tenía un esqueleto japonés; solo la capa de letra china era lo que Taiwán había hecho crecer por sí mismo.

Y esto no era un caso aislado. «Libélula Roja» era una versión de «Tonbo» de Tsuyoshi Nagayama, con letra de Li Ziheng; «Cita Estelar» provenía de «Shinai Nettaigyo» de Wink; «Cielo Colorido, Sueño Colorido» era una adaptación de «You Are My World» del cantante británico Nick Heyward⁶. En un álbum, la mayoría de los temas principales que sostenían la popularidad eran melodías escritas por otros.

Esta práctica era completamente legal: Flying Disc efectivamente compró los derechos a la parte japonesa, fue un licensing comercial formal, y luego se reescribió la letra en chino⁶. Pero legalidad y originalidad son dos cosas distintas. El hecho de que la melodía que el oyente recuerda no pertenezca a esta isla hace que la afirmación habitual de «el Grupo Little Tigers es un ídolo propio de Taiwán» sea bastante inestable.

📝 Nota del curador
La narrativa nostálgica habitual diría que el Grupo Little Tigers es el símbolo de juventud «propio de Taiwán». Pero si abres las notas del álbum para ver la columna de compositores, esta afirmación se debilita: el modelo de talentos se estandarizaba con Shonentai, la melodía principal era japonesa, los movimientos escénicos se referían al espectáculo estadounidense, las piezas eran casi todas importadas. Lo que realmente pertenecía a Taiwán era el acto de «metabolismo»: una isla absorbe materiales externos, les añade su propia letra, sus propios recuerdos, sus propias lágrimas, y lo que finalmente crece es algo que ni el país de origen reconoce. Esta habilidad de «hacer propio lo externo» es, de hecho, el microcosmos de la cultura pop de Taiwán, e incluso de la isla de Taiwán, repitiéndose una y otra vez.

Lo importado no se limitaba a la canción principal. Incluso todo el modelo de ídolo fue prestado: la formación de tres personas, el uniforme, los pasos de baile uniformes, eran casi una réplica del grupo japonés Shonentai (Kazunari Nishikawa, Katsuhisa Uekusa, Noriyuki Higashiyama). La versión en inglés de la revista Taiwan Panorama mirando hacia atrás, escribió directamente una crítica poco amable: el Grupo Little Tigers era «una copia de Shonentai de Japón en virtualmente todos los aspectos» (a copy of Japan's Shonentai in virtually every respect)⁷.

Sin embargo, detenerse en la «imitación» sería demasiado simple. No hay registros de que la Agencia Johnny's haya otorgado ninguna autorización oficial o haya hecho alguna respuesta pública sobre el Grupo Little Tigers⁶. Es decir, el Grupo Little Tigers se situaba en un terreno ambiguo: compró la «canción» de Japón, pero no compró el «modelo de ídolo» de Japón; este último fue traído y ensamblado por sí mismo. La melodía que se podía comprar se pagaba; el modelo que no se podía comprar se calca. Era una forma de aprendizaje pragmática hasta el punto de ser cruda.

Por supuesto, no todas las canciones eran prestadas. «Vuelo Libre» (letra de Chen Lerong, música de Chen Zhiyuan), «Mariposa Vuela» (letra y música de Li Ziheng), y Happy New Year eran canciones originales⁶, lo que demostraba que el equipo de compositores y letristas de Flying Disc tenía su propia fuerza. Pero cuando el denominador común de la memoria popular era la versión cover de «El Jardín de las Manzitas Verdes», la palabra «importado» se convertía en la entrada inevitable para entender al Grupo Little Tigers.

Bing, Xiaoshuai, Guai: Los tres tigres fueron diseñados

Incluso el «quién» eran estos tres chicos estaba diseñado.

Wu Qilong, Chen Zhipeng y Su Youpeng recibieron respectivamente los apodos de «Tigre Eléctrico» (Pili Hu), «Tigre Guapo» (Xiaoshuai Hu) y «Tigre Obediente» (Guai Hu), y esta nomenclatura provenía de la agencia de management⁸. Cada nombre correspondía con precisión a una personalidad vendible: Wu Qilong, con formación deportiva y capaz de hacer volteretas hacia atrás, era el «Tigre Eléctrico» lleno de dinamismo; Chen Zhipeng, con base en la danza y cuya apariencia se decía similar a Leslie Cheung, era el «Tigre Guapo»; Su Youpeng, estudiante de la Escuela Secundaria Jian Guo de Taipéi y bueno estudiando, era el «Tigre Obediente» dócil y agradable⁸.

📝 Nota del curador
Al poner estas tres personalidades lado a lado, se descubre que en realidad eran una lista de requisitos: necesitaban uno guapo, uno dinámico y uno que tranquilizara a los padres. En lugar de seleccionar a «las tres mejores personas», parecía más bien seleccionar a «las tres personas más adecuadas para empaquetar como un grupo». Los fans creían amar a tres personalidades diferentes, pero detrás de estas tres personalidades se escondía una elección no dicha: la apariencia del grupo estaba más determinada por los tres moldes que el mercado quería ensamblar, que por las personalidades reales de las tres personas. No solo las canciones fueron diseñadas, sino también a quién gustar y por qué, todo fue preplanificado dentro del producto.

La fuerza en el lado de la producción se concentraba en el equipo de oro de Flying Disc conocido como «Cinco Chens y dos Lis». El productor del álbum completo Vuelo Libre era Chen Xiunan, asistente especial del vicepresidente y gerente de la división nacional de Flying Disc⁹; la arreglación fue entregada a Chen Zhiyuan, la planificación del estilo a Chen Dali, la letra a Chen Lerong, la música a Chen Yaochuan, y además Li Shouquan y Li Ziheng⁹. Estos nombres hoy son casi incomprensibles para el gran público, pero las melodías e imágenes que hacían gritar a las chicas en 1989 fueron dibujadas trazo a trazo por ellos en los estudios de grabación y las reuniones de planificación.

En cuanto a «por qué eran estas tres personas», no hay registros completos. Quien tomó la decisión de «hacer un grupo de ídolos masculinos», quién diseñó el uniforme, quién coreografió la rutina, los nombres de estos tomadores de decisiones específicos son casi imposibles de encontrar en los registros públicos⁸. Lo que se recuerda son los tres rostros en primer plano; lo olvidado es el grupo entero detrás de bambalinas. Esta es la norma de la industria de los ídolos: el producto brilla, la línea de producción es invisible.

⚠️ Punto de vista controversial: Existe una opinión que sostiene que el Grupo Little Tigers se hizo popular porque Flying Disc y China Television monopolizaban la exposición en las horas pico, que fue el canal el que creó al dios, no que tuviera realmente una fuerza popular tan grande. Esta duda no es del todo incorrecta, la exposición sí fue un acelerante. Pero solo con el canal no se pueden lograr reacciones de mercado de vender casi 200.000 copias en cinco días y 250.000 en menos de un mes para un álbum recopilatorio¹¹⁰. La exposición puede hacer que la gente «vea», pero no puede obligar a «pagar y comprar una y otra vez». La forma más honesta de decirlo es: Flying Disc dio la leña, pero para que el fuego se encendiera realmente, dependió del hambre colectiva de la sociedad taiwanesa de la época por una nueva cosa como los ídolos.

Persiguiendo desde Taipéi hasta Kaohsiung

Un producto diseñado se encontró con una sociedad que se preparaba para volverse loca.

El 8 de abril de 1989, una firma y concierto al aire libre fuera del Memorial Sun Yat-sen en Taipéi se salió completamente de control. La marea de personas que se agolpó se estima entre 20.000 y casi 90.000¹¹. Los organizadores perdieron completamente el control de la situación. Para muchas personas, fue la primera vez que Taiwán vio con sus propios ojos cómo se veía «enloquecer por tres chicos de trece o catorce años», y fue la primera vez que una isla tomó conciencia de que también tenía esta energía juvenil colectiva, casi religiosa.

Más emblemático fue el nacimiento de la palabra «perseguir estrellas» (fans que persiguen a sus ídolos). Se dice que en 1989, el Grupo Little Tigers hizo una gira desde Taipéi hasta Kaohsiung, y los fans locos los seguían de parada en parada, por lo que los medios crearon la palabra «perseguir estrellas» para describir este fenómeno¹². Aunque el origen de esta palabra es una afirmación de los medios, una fuente única, y quizás no resista una investigación estricta, captura con precisión la imagen: la juventud realmente corre persiguiendo un coche, un tren, un sueño, de norte a sur.

Para quienes no podían permitirse comprar cintas, perseguir estrellas tenía otra versión. La radio era el billete de entrada para los niños pobres: esperar frente a la radio a que el DJ pusiera «El Jardín de las Manzitas Verdes», grabar ese intro de sintetizador en una cinta en blanco, rebobinarla repetidamente. Las cintas y la radio eran los dos canales paralelos por los que esta generación entraba en contacto con los ídolos; uno costaba dinero, el otro solo paciencia.

💡 ¿Sabías que?: El alcance de la popularidad del Grupo Little Tigers era mucho más amplio que solo Taiwán. Se dice que, incluyendo las piraterías, sus ventas acumuladas de álbumes alcanzaron los 15 millones de copias, y solo las pedidos de Vuelo Libre en el continente chino se rumoreaban en 4 millones de copias¹⁰. Las canciones fluían a toda la esfera de habla china a través de las cintas originales y piratas, llegando incluso a las zonas rurales del sudeste asiático. Pero cuanto más lejos flotaban estas canciones, más difuso se volvía el sello de origen «Taiwán». Muchos oyentes extranjeros tarareaban «El Jardín de las Manzitas Verdes» sin saber siquiera que los cantantes eran taiwaneses.

El color de la juventud, cruzando hasta la otra orilla del estrecho

En 1991, el Grupo Little Tigers llevó esta energía juvenil a través de una línea que en ese momento era muy sensible.

Love (1991) fue el álbum lanzado ese año cuando el Grupo Little Tigers cruzó el mar para hacer giras en China, incorporando el tema de la caridad en la danza de los ídolos. Imagen de la versión remasterizada por Universal Music 2025. © Universal Music (originalmente lanzado por Flying Disc Records), comentario editorial de uso justo.

En septiembre de ese año, los tres llegaron a China. Primero participaron en tres espectáculos de la «Gran Actuación de Beneficencia de la Industria Cinematográfica China» celebrada en Pekín (con el contexto de las grandes inundaciones de China Oriental en 1991), y luego lanzaron una gira titulada Youth True Colors · Happy World, cuyas huellas llegaron a Shanghái, Wuhan y otros lugares, realizando más de diez conciertos, e incluso apareciendo en el escenario del Primer Festival de Arte de la Cultura Antigua de Xi'an¹³. En el clima de las relaciones entre ambas orillas en ese momento, esto convirtió al Grupo Little Tigers en «uno de los primeros artistas taiwaneses en dar conciertos en el continente»¹³.

Para entender cuán sensible fue este paso en ese momento, hay que echar un vistazo al reloj de las relaciones entre ambas orillas en 1991. En marzo de ese año se estableció la Fundación de Intercambio del Estrecho de Taiwán (SEF), en mayo el gobierno abolió las «Cláusulas Temporales del Período de Movilización y Represión Anticomunista», y la Asociación de Relaciones a Ambos Lados del Estrecho (ARATS) no se inauguró hasta finales de año¹⁴. Las «Tres Conexiones» aún no estaban abiertas, y los artistas que querían actuar en la otra orilla tenían que pasar por Hong Kong para entrar¹⁴. En otras palabras, cuando el Grupo Little Tigers subió al escenario de la otra orilla, justo encajaba en esa ventana de «el hielo acaba de empezar a derretirse, pero el camino aún no está conectado».

📝 Nota del curador
Es fácil presentar esta gira como «la liberación tras la ley de ley marcia aflojó todo, por lo que los ídolos pudieron cruzar el mar». Pero esta cadena causal es demasiado directa. La ley marcial levantada en 1987 sí aflojó el entorno general, permitiendo que la cultura de entretenimiento floreciera y que los talentos comerciales se establecieran. Una tesis de maestría de la Universidad Fu Jen sobre el Grupo Little Tigers señala que «la cultura de entretenimiento popular se volvió cada vez más activa después de la ley marcial levantada», y fue así como los grupos de ídolos de Taiwán comenzaron a surgir a finales de los años 80¹⁵. Pero la causa directa del Grupo Little Tigers fue el talento comercial combinado con la introducción del modelo de ídolos japonés, no el evento político de «levantar la ley marcial» en sí mismo. Levantar la ley marcial fue el clima de fondo; quien presionó el botón de reproducción fue otra mano.

Vale la pena añadir una nota: en los registros públicos de la época, no se encuentran políticas específicas sobre si el gobierno taiwanés tenía reglamentos explícitos para la actuación de artistas en China¹⁴. Por lo tanto, afirmar que «el gobierno prohibió» o «el gobierno permitió» no se puede hacer a la ligera; fue un período donde las instituciones aún no se habían desarrollado bien y los límites eran difusos. En esta ambigüedad, el Grupo Little Tigers cantó la juventud de Taiwán por primera vez para la otra orilla del estrecho.

Llegó la orden de reclutamiento, el mito se detuvo

Lo que detuvo al Grupo Little Tigers fue menos el enfriamiento del mercado, más bien las órdenes de reclutamiento militar.

La «doble disolución» en la memoria de mucha gente es mucho más rotunda que la realidad. El Grupo Little Tigers nunca anunció oficialmente su disolución¹⁶; fue diluido poco a poco por la realidad. A finales de 1991, Chen Zhipeng se alistó primero, pasando de los Marines a la Ópera de Yu, durante aproximadamente dos años¹⁶. Al faltar un tigre, el funcionamiento del grupo se rompió en su primer eslabón.

A finales de 1993, Chen Zhipeng fue dado de baja, y los tres se reunieron brevemente para lanzar Brillan las Estrellas de Siempre¹⁶. Solo con el nombre de este álbum, se puede oler un poco de «querer demostrar que todavía están aquí». Pero la cima de la ola de ídolos ya había pasado. Después del concierto Tiger Roar, Dragon Roar, Hurricane 95 en 1995, el grupo se disolvió naturalmente¹⁶; el punto de ruptura final real fue el alistamiento de Wu Qilong en 1997 (sirvió hasta 1998, fue dado de baja con categoría C debido a una lesión en el hombro)¹⁶. Su Youpeng fue exento del servicio militar por miopía¹⁶. Sin anuncio, sin el ritual de un concierto de despedida, el mito se detuvo silenciosamente.

Y fue en este punto que la situación de Chen Zhipeng se definió. No fue el marginado desde el principio. Gracias a su apariencia similar a la de Leslie Cheung, su popularidad inicial no era la peor¹⁷. Su marginación fue el resultado después de alistarse en 1991, no el punto de partida: cuando volvió del servicio, la ola que empujó a los ídolos al cielo ya se había retirado, y la posición ya no se podía recuperar. Proyectar la pérdida posterior al inicio es un error de memoria común.

Foto reciente de Su Youpeng en 2012. El «Tigre Obediente» que estudiaba en Jian Guo y era ídolo al mismo tiempo, trasladó más tarde toda su carrera artística a la otra orilla del estrecho. Foto: ASIF Photography / Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0.

El recuerdo de la juventud por parte de Su Youpeng es más complejo de lo que se imagina el exterior. Años más tarde, en el programa de variedades Call Me by Fire, dijo: «No quiero destruir la belleza en las mentes de todos, así que siento que tengo bastante presión»¹⁸. Pero en la misma declaración, también dijo con firmeza: «Aunque en aquel entonces no existía el lema de «alma del grupo», él, Wu Qilong y Chen Zhipeng se querían y se respetaban de forma natural y sincera, amaban profundamente al Grupo Little Tigers y a este honor, y yo sigo sintiéndolo así hasta hoy»¹⁸. La presión y el amor son simultáneamente verdaderos; esto es más cercano al corazón real de una persona que cualquier etiqueta única de «arrepentimiento» o «sin arrepentimiento».

💡 ¿Sabías que?: Su Youpeng era estudiante de Jian Guo en aquel entonces, y en 1991 fue aceptado en la Facultad de Ingeniería Mecánica de la Universidad Nacional de Taiwán (quinta opción del grupo de ciencias e ingeniería) antes de tomar un descanso para dedicarse a la actuación¹⁹. De un lado la identidad de estrella, del otro la excelencia académica, esta tensión le hizo decir más tarde en Create Camp 2019: «De repente, a esa edad, comencé a asumir mucha atención, aunque en ese momento no pude calmarlo». También admitió que «no podía cargar solo con el brillo del Grupo Little Tigers durante toda mi vida, quiero ser un artista de talento»²⁰. Un niño empujado al altar de los dioses a los trece o catorce años, pasó la mayor parte de su vida aprendiendo cómo bajar de él.

Los tres cuerpos cruzaron el estrecho

Si hoy quieres encontrar a los tres del Grupo Little Tigers, tienes que dirigir la mirada a la otra orilla del estrecho.

Wu Qilong fotografiado en París en 2012. Para la Generación Z que no vio al Grupo Little Tigers, casi solo queda su identidad como «Príncipe Cuatro» en Startling by Black Heart. Foto: LuvElaine / Wikimedia Commons, CC BY 2.0.

Wu Qilong fundó Straw Bear Film en Pekín, renació con el «Príncipe Cuatro» de Startling by Black Heart, y se casó con la actriz principal Liu Shishi; para la Generación Z, casi solo queda su identidad como «Príncipe Cuatro»²¹. Su Youpeng pasó por Princeseses Gemelas, se transformó en actor, y luego se convirtió en director, dirigiendo The Left Ear con taquillas que superaron los 500 millones de yuanes²². Chen Zhipeng tuvo el camino más irregular, admitiendo evasión de impuestos en 2023, y en los programas de variedades chinos casi no menciona al Grupo Little Tigers²³. Los centros de carrera de los tres están todos situados en China.

Así que la pregunta aparece: cuando los tres cuerpos más famosos de un grupo han cruzado el estrecho, ¿sigue siendo este símbolo de Taiwán?

Incluso la pertenencia del nombre se ha convertido en un campo de batalla. Baidu Baike en China etiqueta al Grupo Little Tigers como «Grupo de ídolos masculino de Taiwán, China» — una forma de escribir que escribe directamente la reclamación de soberanía en el nombre del artículo; mientras que la Wikipedia taiwanesa lo llama «Grupo de música pop masculina de Taiwán»²⁴. El mismo grupo, dos nominaciones, detrás de las cuales hay dos respuestas a «a quién pertenece».

📝 Nota del curador
Hay un pequeño detalle que ilustra bien el problema: cuando China más tarde tuvo grupos de ídolos juveniles como TFBOYS, los medios de la Agencia Central de Noticias de Taiwán (CNA) lo llamaron «El Pequeño Tigre de China»²⁵. Esta metáfora confirma inversamente una cosa: en ese momento, al menos en la sensación lingüística de los medios taiwaneses, el prototipo de «El Grupo Little Tigers» seguía siendo de Taiwán. Para que un símbolo se pueda usar como grupo de control de la «versión de otro país»,前提是 que todos asumen tácitamente su país de origen. Por lo tanto, la respuesta a la pregunta «¿es el Grupo Little Tigers de Taiwán?» quizás no esté en dónde viven los tres ahora, sino en cuál es el origen que cada uno asume tácitamente en su corazón cada vez que alguien usa las tres palabras «Grupo Little Tigers».

Es digno de reflexión que la pregunta «si el Grupo Little Tigers sigue siendo de Taiwán después de trasladarse a China» casi no ha sido discutida frontalmente en comentarios e investigaciones anteriores. Es un caso pendiente que siempre se ha pospuesto y nadie quiere resolver. Quizás precisamente porque es demasiado difícil de responder: responder «sí», hay que enfrentar que el rastro de vida de los tres se ha movido realmente a otro lugar; responder «no», hay que cortar el vínculo con las lágrimas reales vertidas por una generación entera de taiwaneses.

Así que este artículo no pretende responder por ti. Solo quiere poner la pregunta en su lugar: el Grupo Little Tigers ensambló, con piezas casi totalmente importadas, el segmento de juventud más sólido de los taiwaneses; y cuando esos tres cuerpos cruzaron el estrecho más tarde, la memoria no se fue con ellos — se quedó en las cintas, en el ruido de las grabaciones de radio, en la marea fuera de control del Memorial Sun Yat-sen.

Chen Zhipeng dice que «no quiere que otros lo arrastren de nuevo». Pero algunas cosas, una vez que una isla las ha absorbido y metabolizado en su propia carne y hueso, no se van simplemente porque el protagonista dice soltarlas. Los tres cuerpos cruzaron el estrecho, la memoria se quedó aquí.

Lectura adicional:

• Música pop de Taiwán — Desde la canción folk, el pop en mandarín hasta la industria de los ídolos, toda la línea de contexto, el Grupo Little Tigers es un eslabón clave
• Golden Melody Awards — Cómo Taiwán usa un trofeo para definir lo que es una «buena música pop de habla china»
• Jay Chou — Después de la industria de los ídolos, otra subjetividad de la música de habla china que Taiwán dio a luz
• Mayday — Una banda que también comenzó a nivel local y se hizo popular en la esfera de habla china, un camino completamente diferente al de los grupos de ídolos

Fuentes de las imágenes

Las 4 imágenes de este artículo están todas en caché en public/article-images/music/ para evitar servidores de origen con enlaces calientes. Las portadas de los álbumes utilizan comentario editorial de uso justo (17 U.S.C. § 107 / Artículo 65 de la Ley de Derechos de Autor), las fotos de las personas utilizan licencia Creative Commons:

• Portada del álbum _Vuelo Libre_ (hero) — © Universal Music (originalmente lanzado por Flying Disc Records), versión remasterizada por Universal Music 2025, Comentario editorial de uso justo
• Portada del álbum recopilatorio _Happy New Year_ — © Universal Music (originalmente lanzado por Flying Disc Records), versión remasterizada por Universal Music 2025, Comentario editorial de uso justo
• Portada del álbum _Love_ — © Universal Music (originalmente lanzado por Flying Disc Records), versión remasterizada por Universal Music 2025, Comentario editorial de uso justo
• Wu Qilong en 2012 en las calles de París — Foto: LuvElaine / Wikimedia Commons, CC BY 2.0
• Foto reciente de Su Youpeng en 2012 — Foto: ASIF Photography / Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0

Vídeo: El MV oficial del Grupo Little Tigers fue publicado por Kingstar Entertainment en YouTube pero cerró la función de incrustación, por lo que en el artículo los MV de «El Jardín de las Manzitas Verdes», «Libélula Roja», «Vuelo Libre» y «Mariposa Vuela» se presentan mediante enlaces oficiales, sin incrustación iframe.

Referencias