小虎隊：買來的旋律，填上自己的青春

30 秒概覽： 小虎隊幾乎是一台進口零件組裝的機器：選秀模式抄日本少年隊、主打歌〈青蘋果樂園〉是少年隊原曲填上中文詞、連舞台都對標美式表演。但 1989 年它的合輯不到一個月賣了二十五萬張¹，台灣硬是把這組進口偶像代謝成一整代人最堅固的青春記憶。三十多年後，吳奇隆、蘇有朋、陳志朋三人的事業重心全在海峽對岸，於是「小虎隊到底還是不是台灣的」，成了一道沒人能乾脆回答的考題。

陳志朋在中國綜藝節目《無限超越班3》的鏡頭前，被問到為什麼這些年絕口不提小虎隊。他沒有迴避，但回得很安靜：「其實不是不想提，是我真的覺得現在在做我自己的事情，我不想讓別人再拉進來。」²

這句話的重量，要倒帶三十多年才聽得出來。因為在 1989 年的台灣，有成千上萬個少女正拼了命想把這三個男生「拉進」自己的生活：買卡帶、剪海報、守在電台前、追著巡演從一座城市跑到另一座城市。最該擁有這個符號的人之一，後來選擇把它放下；而當年最想抓住它的那座島，到現在還在問它算不算自己的。

這篇文章想拆解的，就是這個弔詭：一個零件幾乎全靠進口的偶像團體，怎麼會變成台灣人最捨不得的集體記憶。

一個節目要找三個男生陪小貓隊

故事的起點不浪漫，甚至有點功能性。1988 年 7 月 9 日，華視開了一個叫《青春大對抗》的綜藝節目，由張小燕擔任製作人，曹蘭、湯志偉主持³。節目裡先有了一個女子團體叫「小貓隊」，開播時人多，後來縮成三個女生，其中一位是日後以徐若瑄之名走紅的徐淑娟³。

有了小貓，就想找小虎來搭。節目方在選秀過程裡挑出三個男生，組成一個陪小貓隊唱唱跳跳的男子團體。這三張臉是一個電視節目為了畫面需要而拼出來的組合，從來就不是天上掉下來的明星。隊呼喊得響亮，「小虎、小虎，神氣十足」³，但這四個字背後，是經紀公司和電視台一起算出來的市場直覺。

幕後的分工同樣是工業化的。1987 年，張小燕和苗秀麗合組了「開麗創意組合」這家經紀公司，負責藝人經營；唱片發行則交給當時氣勢正盛的飛碟唱片⁴。一個管包裝、一個管出片，這套分工本身就說明了：小虎隊從第一天起就是一個被設計、被生產的產品，而非幾個朋友湊在一起組團玩音樂。

💡 你知道嗎： 後來常被誤以為是小虎隊「前輩」的男團紅孩兒，其實晚了一步：紅孩兒 1989 年才由同一家開麗推出，等於是「小虎二軍」。把時序擺正之後，「台灣第一個（成功的）男子偶像團體」這個位置才真正落到小虎隊頭上。在它之前，1985 年的城市少女是台灣第一個偶像女團，但男團這條線，是小虎隊起的頭。

買來的旋律，填上自己的詞

如果要找小虎隊「進口」性質最赤裸的證據，去聽它最紅的那首歌就好。

《新年快樂》合輯（1989-01-10）封面。台灣少女最熟的〈青蘋果樂園〉就收在這張裡，而它的旋律來自日本少年隊。圖為環球音樂 2025 重製版。© 環球音樂（飛碟唱片原發行），fair use editorial commentary。

〈青蘋果樂園〉那段合成器前奏，幾乎每個經歷過那個年代的台灣人都能哼出來。可它其實是日本傑尼斯偶像團體「少年隊」1988 年第十一張單曲〈What's Your Name?〉的旋律⁵。原曲由馬飼野康二與 Jimmy Johnson 作曲，飛碟買下版權後，請丁曉雯重新填上中文詞⁵。換句話說，台灣少女在床頭跟著唱的青春主題曲，骨架是日本的，只有那層中文的皮是台灣自己長出來的。

而且這還不是孤例。〈紅蜻蜓〉翻唱自長淵剛的〈とんぼ〉，由李子恆填詞；〈星星的約會〉來自 Wink 的〈淋しい熱帯魚〉；〈彩色天空彩色夢〉則改編自英國歌手 Nick Heyward 的〈You Are My World〉⁶。一張專輯裡，扛起傳唱度的主打歌，泰半是別人寫好的曲子。

這套做法完全合法：飛碟確實向日方買了版權，是正式的商業 licensing，再重新填上中文詞⁶。但合法跟原創是兩回事。一個聽眾記住的旋律不屬於這座島，這件事本身，就讓「小虎隊是台灣自己的偶像」這句通行說法站不太穩。

📝 策展人筆記
通行的懷舊敘事會說，小虎隊是「台灣自己的」青春符號。但只要把唱片內頁的作曲欄翻開，這個說法就鬆動了：選秀模式對標少年隊，主打歌是日本旋律，舞台動作參考美式表演，零件幾乎全是進口的。真正屬於台灣的是「代謝」這個動作本身：一座島把外來的素材吃進去，填上自己的詞、自己的記憶、自己的眼淚，最後長出來的東西連原產地都認不出。這個「把外來變成自己的」的本事，其實正是台灣流行文化、乃至台灣這座島一再重複的縮影。

進口的還不只主打歌。連整套偶像模式都是借來的：三個人的人數編制、制服造型、整齊劃一的舞步，幾乎是日本少年隊（錦織一清、植草克秀、東山紀之）的對應翻版。台灣《光華雜誌》英文版日後回望，直接寫下一句很不客氣的評語：小虎隊「在幾乎每一個面向上都是日本少年隊的翻版」（a copy of Japan's Shonentai in virtually every respect）⁷。

不過，事情停在「模仿」會太簡單。傑尼斯事務所對小虎隊從來沒有任何官方授權或公開回應的紀錄⁶。也就是說，小虎隊卡在一個曖昧的中間地帶：它買了日本的「歌」，卻沒買日本的「偶像模式」，後者是整套搬過來自己組裝的。買得到的旋律就付錢，買不到的模式就臨摹。這是一種務實到近乎赤裸的學習方式。

當然，並不是每首歌都是借來的。〈逍遙遊〉（陳樂融詞、陳志遠曲）、〈蝴蝶飛呀〉（李子恆詞曲）、〈新年快樂〉這些原創曲⁶，證明飛碟的詞曲團隊有自己的力氣。只是當大眾記憶的最大公約數是一首翻唱的〈青蘋果樂園〉時，「進口」這兩個字，就成了理解小虎隊繞不開的入口。

霹靂、小帥、乖乖：三隻虎是被設計出來的

連這三個男生「是誰」，都是被設計過的。

吳奇隆、陳志朋、蘇有朋三個人，被分別冠上「霹靂虎」「小帥虎」「乖乖虎」的綽號，而這套命名出自經紀公司⁸。每個名字都精準對應一個可販售的人設：吳奇隆練體育出身、會翻後空翻，於是是動感十足的「霹靂虎」；陳志朋有舞蹈底子、外型被說神似張國榮，於是是「小帥虎」；蘇有朋是台北市立建國中學的學生、會唸書，於是是溫順討喜的「乖乖虎」⁸。

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把這三個人設並排看，會發現它們其實是一張需求清單：要有一個帥的、一個動感的、一個讓家長放心的。與其說挑的是「最好的三個人」，更像是挑「最適合包裝成一組的三個人」。粉絲以為自己愛上的是三種個性，但這三種個性背後，藏著一個沒被說出口的選擇：團體的樣貌與其說由三個人的真實性格決定，更像是由市場想要的三種樣板拼出來的。被設計的不只是歌，連喜歡誰、為什麼喜歡，都被預先規劃進了產品裡。

製作端的力氣，集中在飛碟那套後來被稱為「五陳二李」的金牌團隊身上。《逍遙遊》整張專輯的製作人是飛碟副總特助兼國內處協理陳秀男⁹，編曲交給陳志遠，造型策劃由陳大力操刀，作詞有陳樂融、作曲有陳耀川，再加上李壽全與李子恆⁹。這群名字今天的大眾幾乎叫不出來，但 1989 年那些讓少女尖叫的旋律與形象，是他們在錄音室與企劃會議裡一筆一筆畫出來的。

至於「為什麼是這三個人」，反而沒有完整紀錄。是誰拍板「要做一個偶像男團」、誰設計了那身制服、誰編了那套舞，這些具體的決策者姓名，在公開資料裡幾乎查不到⁸。被記住的是台前三張臉，被遺忘的是幕後一整群人。這也是偶像工業的常態：產品閃亮，生產線隱形。

⚠️ 爭議觀點： 有一種說法認為，小虎隊紅，是因為飛碟與華視壟斷了黃金時段的曝光，是通路造的神，不是真有那麼大的流行力。這個質疑不能說全錯，曝光確實是助燃劑。但純粹靠通路推不出五天賣近二十萬張、合輯不到一個月二十五萬張這種量級的市場反應¹¹⁰。曝光能讓人「看見」，卻不能逼人「掏錢一買再買」。比較誠實的講法是：飛碟給了柴火，但火真的燒起來，靠的是當時台灣社會對偶像這種新事物的集體飢渴。

一路從台北追到高雄

被設計出來的產品，遇上了一個剛準備好要瘋狂的社會。

1989 年 4 月 8 日，台北國父紀念館外的一場簽唱會徹底失控。湧進的人潮估計從兩萬到近九萬都有¹¹，主辦單位完全壓不住場面。對許多人來說，那是台灣第一次親眼看見「為三個十幾歲的男生瘋狂」會長成什麼樣子，也是一座島嶼第一次意識到，自己原來也有這種集體的、近乎宗教的青春能量。

更具標誌性的是「追星」這個詞的誕生。據說 1989 年小虎隊從台北一路巡演到高雄，瘋狂的粉絲一站一站地跟著跑，媒體於是造出「追星」二字來形容這個現象¹²。雖然這個詞源是媒體的說法、單一來源，未必經得起嚴格考據，但它精準捕捉了那個畫面：青春真的會追著一台車、一列火車、一個夢，從北到南地跑。

對買不起卡帶的人來說，追星還有另一種版本。電台廣播是窮孩子的入場券：守在收音機前等 DJ 播〈青蘋果樂園〉，把那段合成器前奏錄進空白帶，反覆倒帶。卡帶與電台，是那一代人接觸偶像的兩條平行通道，一條要錢，一條只要耐心。

💡 你知道嗎： 小虎隊紅的範圍遠不只台灣。據稱含盜版在內，他們的專輯累計銷量稱達一千五百萬張，光是《逍遙遊》在大陸的訂貨量就傳出四百萬張¹⁰。歌透過正版與盜版的卡帶流進整個華語圈，遠到東南亞的鄉下都聽得到。只是當這些歌漂得越遠，「台灣」這個產地標籤就越淡。很多海外聽眾哼著〈青蘋果樂園〉，根本不知道唱的人是台灣人。

青春本色，開到海峽對岸

1991 年，小虎隊把這股青春能量帶過了一條當時還非常敏感的線。

《愛》（1991）是小虎隊跨海到中國巡演那一年發行的專輯，把公益主題寫進了偶像舞曲。圖為環球音樂 2025 重製版。© 環球音樂（飛碟唱片原發行），fair use editorial commentary。

那年 9 月，三個人到了中國。先是參加在北京舉辦的「中國電影界賑災大義演」三場演出（背景是 1991 年華東的大水災），接著展開名為「青春本色·歡樂天地」的巡演，足跡到上海、武漢等地，連開十餘場，還登上了西安首屆古文化藝術節的舞台¹³。在當時的兩岸氛圍裡，這讓小虎隊成為「最早到大陸開演唱會的台灣藝人之一」¹³。

要明白這一步在當時有多敏感，得看一眼 1991 年的兩岸時鐘。那一年海基會在三月成立，五月政府廢止了《動員戡亂時期臨時條款》，海協會則要到年底才掛牌¹⁴。兩岸三通還沒開放，藝人要去對岸演出，得繞道香港進去¹⁴。換句話說，小虎隊登上對岸舞台的時候，正好卡在那個「冰剛開始融、但路還沒通」的窗口。

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很容易把這趟巡演講成「解嚴鬆綁了一切，所以偶像得以跨海」。但這個因果鏈拉得太直了。1987 年解嚴確實鬆動了大環境，讓娛樂文化得以活躍、商業選秀得以成立。輔仁大學一篇研究小虎隊的碩士論文就指出，「解嚴之後大眾娛樂文化日趨活躍」，台灣偶像團體才在 1980 年代末紛紛崛起¹⁵。但小虎隊本身的直接成因，是商業選秀加上日本偶像模式的引進，而非「解嚴」這個政治事件本身。解嚴是背景的天氣，按下播放鍵的另有其手。把所有事都歸給解嚴，反而會看不見真正推動這件事的，是市場與模仿。

值得補一句：當年台灣政府對藝人赴中演出究竟有沒有明文管制，公開資料裡查不到具體政策紀錄¹⁴。所以「政府禁止」或「政府開放」都不能輕易斷言，那是一段制度還沒長好、邊界模糊的時期。小虎隊就在這片模糊裡，把台灣的青春第一次唱給了海峽對岸聽。

兵單到了，神話就停了

讓小虎隊停下來的，與其說是市場退燒，更像是一張張兵單。

很多人記憶裡的「兩度解散」其實比真實情況乾脆太多。小虎隊從來沒有正式宣告過解散¹⁶，它是被現實一點一點稀釋掉的。1991 年底，陳志朋先入伍服役，從海軍陸戰隊輾轉到豫劇團，前後約兩年¹⁶。少了一隻虎，團體的運作就斷了第一節。

1993 年底陳志朋退伍，三人短暫重聚推出《星光依舊燦爛》¹⁶——光看這張專輯的名字，就嗅得到一點「想證明還在」的氣味。但偶像浪潮的高峰已經過去。1995 年「虎嘯龍騰狂飆 95」演唱會之後，團體自然解體¹⁶；真正的最後斷點，是 1997 年吳奇隆入伍（服役至 1998 年，因肩傷以丙等退役）¹⁶。蘇有朋則因近視免役¹⁶。沒有公告、沒有告別演唱會的那種儀式感，神話就這樣靜靜地停了。

也正是在這個節點，陳志朋的處境被定型了。他並不是出道就被邊緣的那一個。憑著神似張國榮的外型，他早期的人氣並不墊底¹⁷。他的邊緣化，是 1991 年服役之後的結果而不是起點：等他退伍歸隊，那波把偶像推上天的浪潮已經退了，位置也就回不去了¹⁷。把後來的失落投射回最初，是一種常見的記憶錯置。

蘇有朋 2012 年近照。當年那個邊唸建中、邊當偶像的「乖乖虎」，後來把演藝事業整個移到了海峽對岸。Photo: ASIF Photography / Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0。

蘇有朋對這段青春的回望，比外界想像的複雜。多年後在綜藝節目《披荊斬棘》裡，他說：「我不希望破壞大家腦海裡面的美好，所以我覺得我壓力挺大的。」¹⁸ 但同一段話裡，他也說得很篤定：「當年雖然沒有『團魂』這個口號，不過他和吳奇隆、陳志朋是自然且真誠地相親相愛，就是非常熱愛小虎隊，熱愛這份榮耀，我到現在都是。」¹⁸ 壓力與熱愛同時為真，這比任何「後悔」或「無悔」的單一標籤都更貼近一個人真實的心。

💡 你知道嗎： 蘇有朋當年是建中生，1991 年還考上了台大機械工程系（理工組第五志願）之後才休學投入演藝¹⁹。一邊是明星身分、一邊是頂尖學業，這種拉扯讓他後來在《創造營2019》裡說出那句心聲：「在那個年紀忽然開始承擔不少關注，雖然當時來不及沉澱。」他也坦言，自己「無法一輩子只扛著小虎隊的光芒，想成為實力派藝人」²⁰。一個十幾歲就被推上神壇的孩子，花了大半輩子在學習如何走下來。

三個身體都過了海峽

如果你今天想找小虎隊的三個人，得把目光投向海峽對岸。

吳奇隆 2012 年攝於巴黎。對沒看過小虎隊的 Z 世代來說，他幾乎只剩《步步驚心》裡「四爺」這個身分。Photo: LuvElaine / Wikimedia Commons, CC BY 2.0。

吳奇隆在北京創辦稻草熊影業，憑《步步驚心》的「四爺」翻紅，娶了同劇女主角劉詩詩；對 Z 世代來說，他幾乎只剩「四爺」這個身分²¹。蘇有朋走過《還珠格格》、轉型演員，再當上導演，執導的《左耳》票房破五億人民幣²²。陳志朋最為起伏，2023 年承認逃漏稅，在中國綜藝裡也幾乎不提小虎隊²³。三個人的事業重心，全都落在中國。

於是那道考題浮上來了：當一個團體最紅的三個身體都過了海峽，這個符號，還算不算台灣的？

連名字的歸屬都成了戰場。中國的百度百科把小虎隊標註為「中国台湾男子偶像组合」——一個把主權主張直接寫進條目名稱的寫法；而台灣的維基百科稱它為「台灣流行男子音樂組合」²⁴。同一個團體，兩種命名，背後是兩種對「它屬於誰」的答案。

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有個小細節很能說明問題：當中國後來出現少年偶像團體 TFBOYS，台灣的中央社報導稱它為「中國小虎隊」²⁵。這個比喻反過來印證了一件事——在那一刻，至少在台灣媒體的語感裡，「小虎隊」這個原型仍然是台灣的。一個符號要能拿去當「別國版本」的對照組，前提是大家默認它的原產地。所以「小虎隊是不是台灣的」這道題，答案或許不在三個人現在住在哪裡，而在每一次有人用到「小虎隊」這三個字時，心裡默認的那個原點是哪裡。

值得玩味的是，「小虎隊西進之後還是不是台灣的」這個問題，在過往的評論與研究裡幾乎沒有人正面討論過。它是一個一直被擱著、沒人願意拍板的懸案。也許正因為它太難回答：回答「是」，要面對三個人的人生軌跡確實已經移到別處；回答「不是」，又得割捨掉一整代台灣人真實流過的眼淚。

所以這篇文章不打算替你回答。它只想把問題擺正：小虎隊用幾乎全進口的零件，組裝出了台灣人最堅固的一段青春；而當那三個身體後來過了海峽，記憶卻沒有跟著走——它留在了卡帶裡、留在電台錄音的雜訊裡、留在國父紀念館外那場失控的人潮裡。

陳志朋說他「不想讓別人再拉進來」。但有些東西一旦被一座島吃進去、代謝成自己的血肉，就不是當事人說放下、它就會離開的了。三個身體過了海峽，記憶留在這裡。

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延伸閱讀：

• 台灣流行音樂 — 從民歌、國語流行到偶像工業的整條脈絡，小虎隊是其中關鍵的一環
• 流行音樂與金曲獎 — 台灣如何用一座獎座，定義什麼叫「好的華語流行音樂」
• 周杰倫 — 偶像工業之後，台灣長出的另一種華語音樂主體性
• 五月天 — 同樣從本土起步、紅遍華語圈的樂團，與偶像團體截然不同的另一條路

圖片來源

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• 《逍遙遊》專輯封面（hero） — © 環球音樂（飛碟唱片原發行），環球音樂 2025 重製版，Fair use editorial commentary
• 《新年快樂》合輯封面 — © 環球音樂（飛碟唱片原發行），環球音樂 2025 重製版，Fair use editorial commentary
• 《愛》專輯封面 — © 環球音樂（飛碟唱片原發行），環球音樂 2025 重製版，Fair use editorial commentary
• 吳奇隆 2012 年巴黎街頭 — Photo: LuvElaine / Wikimedia Commons, CC BY 2.0
• 蘇有朋 2012 年近照 — Photo: ASIF Photography / Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0

影片：小虎隊官方 MV 由擎天娛樂在 YouTube 發布但關閉嵌入功能，故文中〈青蘋果樂園〉〈紅蜻蜓〉〈逍遙遊〉〈蝴蝶飛呀〉以官方連結呈現，未採 iframe 內嵌。

參考資料

1. 新年快樂（1989年專輯）- 維基百科 — 小虎隊 1989-01-10 推出的合輯，收錄〈青蘋果樂園〉，發行不到一個月銷量達二十五萬張，是團體早期市場爆發力的直接證據。↩
2. 陳志朋「絕口不提」小虎隊！親吐1原因 - 三立新聞網 — 陳志朋在中國綜藝《無限超越班3》談為何多年不提小虎隊的逐字訪談，含曾志偉「你敢面對、不怕提，事情才真的過去」的回應，呈現當事人對這個符號複雜而疏離的態度。↩
3. TV新秀爭霸站 - 維基百科 — 華視選秀節目沿革，原名《青春大對抗》1988-07-09 開播、1989-02 改名，記載張小燕製作、小貓隊與小虎隊的誕生背景與隊呼。↩
4. 開麗娛樂經紀 - 維基百科 — 張小燕與苗秀麗 1987 年合組的經紀公司，說明開麗管藝人經營、飛碟管唱片發行的工業化分工。↩
5. 新年快樂（1989年專輯）- 維基百科 — 詳載〈青蘋果樂園〉翻唱自日本少年隊 1988 年第十一張單曲〈What's Your Name?〉、丁曉雯填中文詞、收於本合輯而非《逍遙遊》。↩
6. 小虎隊 - 維基百科 — 完整記載翻唱來源（紅蜻蜓、星星的約會、彩色天空彩色夢）、原創曲目、飛碟購買版權重新填詞的合法 licensing 性質，以及傑尼斯無官方授權紀錄。↩
7. The Boys Are Back in Town - Taiwan Panorama — 台灣《光華雜誌》英文版評論，直言小虎隊在幾乎每一面向上都是日本少年隊的翻版，是進口論的權威外部佐證。↩
8. 小虎隊 - 維基百科 — 三隻虎暱稱（霹靂虎吳奇隆／小帥虎陳志朋／乖乖虎蘇有朋）對應的人設與經紀公司命名來源，並反映幕後決策者姓名缺乏公開紀錄。↩
9. 陳大力 - Newton 百科 — 飛碟唱片製作體系與「五陳二李」金牌團隊的相關記載，含《逍遙遊》製作人陳秀男、編曲陳志遠、造型陳大力等幕後分工。↩
10. 逍遙遊（專輯）- 維基百科 — 小虎隊 1989-04-30 首張專輯，記載五天賣近二十萬張、累計含盜版稱一千五百萬張、大陸訂貨四百萬張的銷售規模。↩
11. 報時光 1989 聯合報存檔 — 報時光存檔的 1989 年聯合報報導，記載 1989-04-08 國父紀念館萬人簽唱會失控、人潮估計從兩萬到近九萬的盛況。↩
12. 小虎隊 - 維基百科 — 記載 1989 年小虎隊北至高雄巡演引發粉絲沿途追隨、媒體據此造出「追星」一詞的說法（單一來源系，標明為媒體說法）。↩
13. 小虎隊 - 維基百科 — 記載 1991 年 9 月小虎隊赴中演出，含北京賑災義演、「青春本色·歡樂天地」巡演、西安古文化藝術節，以及「最早到大陸開演唱會的台灣藝人之一」的定位。↩
14. 解嚴後音樂與兩岸交流 - 中央社 — 報導解嚴後台灣大眾文化的鬆動脈絡，可對照 1991 年海基會成立、廢動員戡亂條款、三通未開放需取道香港的兩岸時點。↩
15. 論台灣流行音樂偶像團體：小虎隊（輔大碩論） — 輔仁大學李依娟 2015 年碩士論文，學術一手來源，指出解嚴後大眾娛樂文化日趨活躍、受日本少年隊影響台灣偶像團體崛起。↩
16. 小虎隊 - 維基百科 — 記載解散時間線：1991 底陳志朋服役、1993 末退伍《星光依舊燦爛》、1995 自然解體、1997 吳奇隆服役為最終斷點、蘇有朋近視免役、團體從未正式宣告解散。↩
17. 陳志朋專訪 - 成都商報 — 陳志朋專訪，可對照其早期憑神似張國榮外型人氣不墊底、邊緣化是 1991 服役後偶像浪潮退去的結果而非出道起點。↩
18. 蘇有朋談小虎隊 - 中時新聞網 — 蘇有朋於《披荊斬棘》談小虎隊的逐字訪談，含「壓力挺大」與「熱愛這份榮耀，我到現在都是」兩句並陳的複雜真實心境。↩
19. 蘇有朋休學 - ETtoday星光雲 — 報導蘇有朋建中時期 1991 年考上台大機械工程系（理工組第五志願）後休學投入演藝的學業與明星身分拉扯。↩
20. 蘇有朋《創造營2019》 - 東森新聞 — 蘇有朋於《創造營2019》的逐字訪談，含「來不及沉澱」與「無法一輩子只扛著小虎隊的光芒，想成為實力派藝人」的自述。↩
21. 吳奇隆 - 維基百科 — 記載吳奇隆創辦北京稻草熊影業、以《步步驚心》翻紅、與劉詩詩結婚等西進後的事業軌跡。↩
22. 蘇有朋 - 維基百科 — 記載蘇有朋從《還珠格格》轉型演員、再執導《左耳》票房破五億人民幣的事業重心轉移。↩
23. 陳志朋 - 維基百科 — 記載陳志朋西進後最為起伏的軌跡，含 2023 年承認逃漏稅、在中國綜藝幾乎不提小虎隊。↩
24. 小虎隊 - 維基百科 — 台灣維基百科稱小虎隊為「台灣流行男子音樂組合」，可對照中國百度百科「中国台湾男子偶像组合」的命名差異，呈現主權歸屬的角力。↩
25. TFBOYS 中國小虎隊 - 中央社 — 中央社以「中國小虎隊」形容 TFBOYS，反襯在台灣媒體語感中小虎隊原型仍被默認為台灣的。↩