تشاي مينغ ليانغ: شاعر السينما البطيئة

نظرة عامة في 30 ثانية: تشاي مينغ ليانغ هو أحد أبرز المخرجين ذوي الأسلوب الشخصي في السينما الصينية المعاصرة، ويشتهر عالميًا بجمالياته الفريدة لـ "السينما البطيئة". فاز بجائزة الأسد الذهبي في مهرجان البندقية عام 1994 من خلال فيلميه سعادة أبدية و قبل المطر، ليصبح ثالث مخرج صيني يفوز بهذه الجائزة بعد هو شياو شيان وتشانغ ييماو. وبصفته مواطنًا صينيًا من ماليزيا، ركّز طويلاً على عزلة وغربة سكان المدن، خالقًا لغة سينمائية جديدة تمامًا.

سنوات النمو في ماليزيا

ولد تشاي مينغ ليانغ في 27 أكتوبر 1957 في كوتشين، ولاية سراوا في ماليزيا، وجدّه الأصلي من غييهيانغ، قوانغدونغ. كان ثالث سبعة أشقاء. كانت عائلته تدير عربة طعام (بائع نودلز)، وفي صغره، أُرسل للعيش مع جده وجدته، وكانا يتناوبان على اصطحابه إلى السينما، حيث كان يشاهد فيلمين في اليوم غالبًا. ¹ في بيئة ماليزيا متعددة الأعراق، اختبر تشاي مينغ ليانغ تعقيد الهوية الثقافية منذ صغره.

درس في مدرسة كوتشين الصينية الأولى خلال المرحلة الثانوية. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية عام 1977، انتقل إلى تايوان، حيث درس اللغة الصينية في مركز اللغات بالجامعة المعلمة (National Taiwan University)، وفي العام التالي التحق بقسم الدراما والسينما في الجامعة الثقافية الصينية. ¹ سمحت له الأجواء الأكاديمية الحرة في تايوان بالتعرض لأشكال تعبير فني أكثر تنوعًا، وبدأ بالتفكير في مسألة هويته الثقافية.

البدايات المسرحية والخبرة التلفزيونية

خلال سنوات الجامعة، عرّفه أستاذه وانغ شياو دي بمفهوم "المسرح المعيشي". وفي عام 1982، أسس مع زملائه "مسرح صو وو" (Xiao Wu Theatre)، وأنتج مسرحية أولى بعنوان نودلز الخل السريع. ¹ بعد التخرج، كتب سيناريوهات أفلام قبل أن ينتقل إلى مجال التلفزيون في عام 1989، حيث أخرج المسلسل التلفزيوني أفق البحر (Haijiao Tianya) لشبكة Hua Shi. وحصل على جائزة المخرجين الذهبية (Golden Bell Award) للمرة الأولى والثانية في عامي 1991 و 1992 عن عمليهما الخط الزمني لعواطف لي شيانغ و أعطني بيتًا من سلسلة سماء المواطن الصغير. ¹

في عام 1991، أثناء تصوير المسلسل التلفزيوني الأطفال (Xiao Hai)، اكتشف لي كانغ شينغ في صالة ألعاب إلكترونية يرتادها الشباب في شيمنغ مينغ، وهو ممثل لم يتلق تدريبًا تمثيليًا قط، مما بدأ تعاون طويل الأمد بينهما مستمر حتى اليوم. ¹ في فترة التلفزيون، ظهرت ميول تشاي مينغ ليانغ نحو اللقطات الطويلة والتكوينات الثابتة، مركزًا على العالم الداخلي للشخصيات بدلاً من الحبكة الخارجية.

أول عمل سينمائي: ناذا المراهق

في عام 1992، قدم تشاي مينغ ليانغ عمله السينمائي الأول ناذا المراهق (Qingshaonian Nezha)، الذي رسخ أسلوبه الشخصي. يصف الفيلم مقاطع من حياة عدة شباب في مدينة تايبيه، ويقدم حيرة وغربة الشباب المعاصرين عبر بنية سردية غير خطية.

كان لي كانغ شينغ متعاونًا ثابتًا لتشاي مينغ ليانغ منذ الأطفال عام 1991. وقد جسد شخصيته الفريدة صورة "الروح الضالة في المدينة" في أفلام تشاي مينغ ليانغ. فاز فيلم ناذا المراهق بجائزة زهرة الكرز البرونزية من مهرجان طوكيو السينمائي، وجائزة أفضل أول عمل من مهرجان نانت، وجائزة أفضل فيلم من مهرجان دولينج عام 1993؛ وكانت وتيرة الفيلم البطيئة وأسلوبه المحدود فريدًا في سينما تايوان آنذاك. ²

تتويج البندقية: سعادة أبدية

يُعد فيلم سعادة أبدية (Aiqing Wan Sui) لعام 1994 أحد أبرز أعمال تشاي مينغ ليانغ. يصف الفيلم حياة ثلاثة من سكان مدينة تايبيه المنعزلين، وأصبح المشهد الذي تبكي فيه ياو كوي ماي لفترة طويلة في حديقة داآن غنسلينغ علامة مميزة في تاريخ السينما التايوانية.

حصل فيلم سعادة أبدية على جائزة الأسد الذهبي بالتنافس مع الفيلم المجري قبل المطر في الدورة الحادية والخمسين من مهرجان البندقية الدولي للفيلم. ³ قبل تشاي مينغ ليانغ، كان هو شياو شياو شيان بـ المدينة الحزينة (1989)، وتشانغ ييماو بـ محاكمة تشيو كوكو (1992) من الفائزين بالأسد الذهبي. وكان تشاي مينغ ليانغ ثالث مخرج صيني يحصل على هذه الجائزة. ⁴

النهر، الكهف، وكم الساعة عندك؟

بين عامي 1997 و 2001، أنتج تشاي مينغ ليانغ أفلامًا متتالية: النهر (1997)، والكهف (1998)، وكم الساعة عندك؟ (2001)، وتكرر رمزية الماء في هذه الأفلام. قدم النهر إحساس الانفصال بين أفراد الأسرة بإيقاع بطيء للغاية، وحصل على جائزة الدب الفضي الخاصة من مهرجان برلين السينمائي؛ بينما استكشف الكهف عزلة ورغبات سكان الشقق في تايبيه عبر تفاعلاتهم، وكانت الأجواء الكارثية خيالية وليست إشارة لأحداث حقيقية، وحصل على جائزة النقاد الدوليين من مهرجان كان. ¹ أما كم الساعة عندك؟ فقد تم تصويره في تايوان وباريس معًا، واستكشف مفهوم المسافة والحنين عبر فارق التوقيت، وتم اختياره للمنافسة الرسمية في مهرجان كان عام 2001، وحصل مهندس الصوت دو تو تشي على جائزة تقنية عليا من هذا الفيلم ومن فيلم ماما الألفية. ⁵

اللغة السينمائية الحد الأدنى (Minimalism)

طور تشاي مينغ ليانغ لغة "السينما البطيئة" الخاصة به: اللقطات الطويلة جدًا، الحوار القليل، الحبكة المكثفة، والإيقاع البطيء. تستخدم أفلامه الكثير من اللقطات الثابتة والمؤثرات الصوتية الطبيعية لتجعل المشاهد يشعر بمرور الزمن.

تحت عدسة تشاي مينغ ليانغ، يتم إعادة النظر في التفاصيل التافهة للحياة اليومية - الأكل والنوم والاستحمام - بعين فنية. وهو بارع في استخدام الفضاء لخلق الحالة المزاجية، سواء كانت شقة ضيقة، أو شارع فارغ، أو مبنى مهجور، وكلها تصبح إسقاطًا خارجيًا للعالم الداخلي للشخصيات.

عصر المتاحف وسلسلة "الحجاج" (Pilgrims)

في عام 2012، قدم تشاي مينغ ليانغ أول فيلم قصير من سلسلة "الحجاج": حيث يسير لي كانغ شينغ بعباءة حمراء وببطء شديد عبر شوارع ومباني مدن مختلفة. وتضم هذه السلسلة رحلة غربي (Xiyou) لعام 2014، وأين؟ (He Chu) الذي صُوّر لعرض في مركز بومبيدو بباريس عام 2022، وصولًا إلى بلا مأوى (Wusuozu) الذي عُرض لأول مرة في مهرجان برلين السينمائي عام 2024، وهو الفيلم العاشر. ⁶ تطور لي كانغ شينغ من شاب خجول إلى رجل في منتصف العمر، وجسد جسده جميع المفاهيم الإبداعية لتشاي مينغ ليانغ، وكان الوعاء الأساسي لسلسلة الأعمال بأكملها.

في عام 2013، فاز فيلم نزهة ريفية (Jiaoyou) بالجائزة الكبرى من مهرجان البندقية السينمائي الدولي السابع والسبعين. ⁷ وفي مقابلة له في البندقية، قال إن النزهة الريفية قد يكون آخر عمل روائي طويل له، وأنه سيعمل على أعمال "أقرب إلى الفن" لاحقًا؛ كما لم يوافق على نظام المسارح التايواني، حيث لم يُعرض الفيلم في السينما الرئيسية، بل عُرض كمعرض خاص في متحف شيتاي. وغالبًا ما تم عرض الأفلام القصيرة اللاحقة في المتاحف والمهرجانات، مثل بلا نوم (Wuwemian) الذي صُوّر في اليابان عام 2015، والمنزل في معبد لانروا (Jia Zai Lanruo Si) الذي جرب فيه التصوير بتقنية الواقع الافتراضي لأول مرة في عام 2017. ¹

ما بعد الأعمال الروائية الطويلة

في عام 2020، واصل فيلم الأيام (Rizhi) استكشاف جسده والزمن، وحصل على جائزة لجنة التحكيم الدب القطبي في مهرجان برلين السينمائي. ⁸ وأدى ظهور أين؟ عام 2022 وبلا مأوى عام 2024 إلى إظهار استمرار تشاي مينغ ليانغ في دفع حدود إبداعه حتى في سنواته التي قاربت السبعين. ⁶

الهوية الثقافية والمواضيع الإبداعية

بصفته مواطنًا صينيًا من ماليزيا، تحمل أفلام تشاي مينغ ليانغ دائمًا منظور المهمش ثقافيًا. إنه يركز على الفئات المهمشة في المدن: العمال الأجانب، والعاملون الجنسيون، وكبار السن، والمرضى، إلخ، ويقدم الاحتياجات البيولوجية للإنسان بموقف صريح، متحديًا المفاهيم الأخلاقية التقليدية.

نادراً ما تتناول أفلام تشاي مينغ ليانغ القضايا السياسية، بل تركز على حالة البقاء الأساسية للإنسان، مما أكسبه تقييماً عالياً في عالم السينما الفنية الأوروبي.

التأثير الدولي ومدرسة "السينما البطيئة"

ينتمي تشاي مينغ ليانغ إلى مدرسة "السينما البطيئة" الدولية. وقد طور راف دياس من الفلبين، وفي فترة زمنية مماثلة، جماليات التحديق الطويل في الأفلام، وكلاهما غالبًا ما تتم مناقشته جنبًا إلى جنب؛ أما بيلا تال من المجر، فقد أسست سردها الزمني بالفعل في الثمانينات. يجب النظر إلى هذين الاتجاهين كنتيجة لتطور متوازٍ في سياقاتهم الثقافية المختلفة وليس كتوارث خطي. وكان فيلم الوجه (Lian) لعام 2009 أول فيلم يتم تملكه من قِبل متحف اللوفر. ¹

المراجع

قراءات إضافية

• شبكة سينما تايوان — قاعدة بيانات الممثلين السينمائيين الرسمية للحكومة
• يانغ ديتشانغ — عين أخرى لتايبيه في السينما الجديدة التايوانية، تصوير عزلة سكان المدن بهدوء المهندس