الفن المعاصر في تايوان

نظرة عامة في 30 ثانية: منذ افتتاح متحف تايبيه البلدي للفنون عام 1983، مرّ المشهد الفني التايواني بثلاث مراحل: انفجار الإبداع بعد رفع الأحكام العرفية، والعولمة، والتحول الرقمي. ينشط الفنانون التايوانيون على المسارح الدولية مثل بينالي البندقية، وآرت بازل، ومهرجان آرس إلكترونيكا في لينتس، مستمدين إلهامهم الإبداعي من التجارب التاريخية للاستعمار، والأحكام العرفية، والديمقراطية.

الأهمية

بعد رفع الأحكام العرفية (1987)، أصبح الفنانون التايوانيون قادرين على معالجة المحرمات السياسية، والذاكرة العرقية، وقضايا الجندر علنًا، واتسع نطاق مواضيع الإبداع ومواده بشكل ملحوظ. وبعد ترسيخ ضمان حرية التعبير، تشكّل توتر إبداعي مباشر بين المشهد الفني التايواني والمواد التاريخية للاستعمار، والأحكام العرفية، والتحول الديمقراطي.

المتاحف والمؤسسات الرئيسية

متحف تايبيه البلدي للفنون (متحف تايبيه للفنون)

افتتح عام 1983، وهو أول متحف فنون حديثة في تايوان. ¹ يتولى متحف تايبيه للفنون مسؤولية تنسيق جناح تايوان في بينالي البندقية، وهو المؤسسة الرائدة للفن المعاصر في تايوان.

المتحف الوطني للفنون في تايوان (المتحف الوطني للفنون)

يقع في تايتشونغ، ويتميز بأبحاث تاريخ الفن التايواني وتجميع الفن الرقمي. ² ركز في السنوات الأخيرة على الفن التقني كمرتكز للتطوير، وتغطي مقتنياته الفترة من الحقبة اليابانية حتى الفن المعاصر. بعد التجديد عام 2022، أُقيمت منطقة للنحت الخارجي في الساحة الأمامية للمتحف، ممتدةً مساحة العرض إلى الهواء الطلق.

متحف كاوهسيونغ البلدي للفنون (متحف كاوهسيونغ للفنون)

معقل الفن المعاصر في جنوب تايوان، تأسس عام 1994 كمتحف كاوهسيونغ البلدي للفنون. أكمل التجديد مؤخرًا (الوقت الدقيق للإنجاز حسب إعلان المتحف)، وأعاد تموضعه بمنظور "الجنوب الكبير"، مع التركيز على الروابط بين فن جنوب شرق آسيا والفن الأسترونيزي. ³ يسعى إطار "الجنوب الكبير" إلى كسر عادة الخطاب الفني التايواني المتمحور حول تايبيه منذ فترة طويلة، مقدّمًا المنظور الاستوائي والبحري إلى نقاش الفن المعاصر.

المتحف الوطني للفنون في تاينان

في مارس 2025، تأسس مكتب التحضير للمتحف الوطني للفنون في تاينان رسميًا؛ وفي يناير 2026 تولى شؤون المتحف مسؤولًا عن العمليات اليومية؛ ومن المقرر افتتاحه رسميًا عام 2027، ليصبح المتحف الوطني الثاني للفنون في تايوان. ⁴ يرتكز المعرض الدائم على الفن التايواني الحديث والمعاصر من 1895 إلى 1960، ملءً الفراغ الناتج عن غياب مؤسسة متخصصة لهذه الفترة التاريخية. يُعد مبنى السقف المجزأ الذي صممه شايغر بان (坂茂) بحد ذاته أحد أكثر المعالم إثارة للحديث في تاينان.

متحف غواندو للفنون

يتبع جامعة تايبيه الوطنية للفنون، ويُعرف بالمعارض التجريبية والفنانين الناشئين، وهو الواجهة بين تعليم الفن والإبداع المعاصر في تايوان. يقيم سنويًا "بينالي غواندو"، إحدى منصات اكتشاف الفنانين الآسيويين من الجيل الجديد. وعلى عكس المتاحف العامة الكبيرة، يركز غواندو بحجم معارضه الصغير والمرن على الحدود التجريبية للفن المعاصر، وهو الساحة الرئيسية الأولى للعديد من الفنانين التايوانيين.

الساحة الدولية

جناح تايوان في بينالي البندقية

منذ عام 1995، تواصل تايوان المشاركة في بينالي البندقية. ⁵ وبسبب وضعها الخاص كدولة غير عضو في الأمم المتحدة، يشارك جناح تايوان باسم "متحف تايبيه البلدي للفنون"، مظهرًا قوة الفن في تجاوز السياسة. شمل الفنانون الممثلون عبر التاريخ لين مينغ-هونغ (林明弘)، ولي مينغ-وي (李明維)، وآخرين. (أرسى تشيه تي-تشينغ (謝德慶) رؤية تايوان الفنية دوليًا بخمس "أداءات سنة واحدة" أنجزها في نيويورك بين 1978 و1986، وتسبق تسلسله الإبداعي تأسيس جناح تايوان، وينتمي إلى سياق آخر.)

شو جيا-وي (許家維، Hsu Chia-wei) أحد أبرز الفنانين التايوانيين ظهورًا في الساحة الدولية للفن المعاصر في السنوات الأخيرة، ويتميز بتركيبات الفيديو التي تجمع بين البحث الأرشيفي والتقنيات السينمائية. تحفر أعماله بعمق في التاريخ الاستعماري لتايوان، وآثار الحرب الباردة، والأرشيفات السياسية، ولا سيما أعمال "الفنون القتالية" (武術) و"مضاد الجاذبية" (反重力) التي لاقت اهتمامًا واسعًا من القيّمين الدوليين. في الدورة 58 لبينالي البندقية عام 2019، مثّل شو تايوان بعمل جديد بعنوان "المركبة الطائرة" (飛行器) يستكشف رائد الطيران التايواني وانغ تشونغ-مين (王仲民) ونقل التكنولوجيا اليابانية خلال الفترة الاستعمارية. حاز جوائز محلية كبرى مثل جائزة تايشين للفنون، واختير مرارًا للمعارض الموضوعية في المهرجانات الفنية الأوروبية الكبرى، وهو شخصية تمثيلية للإبداع التايواني في "السرد ما بعد الاستعماري". ⁵

في الدورة 60 لبينالي البندقية عام 2024، مثّل يوان غوانغ-مينغ (袁廣鳴) تايوان، وركزت أعمال تركيبه الفيديو على قضية هشاشة الديمقراطية، مجذبًا أنظار العالم إلى جناح تايوان. ⁶

معارض الفن الدولية والصالات التجارية

يُقام معرض تايبيه للفن المعاصر (Taipei Dangdai) سنويًا منذ 2019، وتحول بسرعة إلى عقدة لسوق الفن الآسيوي، مستقطبًا أرقى الصالات العالمية. وقد رسّخ دخول صالات تجارية مثل صالة إيسلايت (誠品畫廊) وفرع تايبيه لصالة ليسون (Lisson Gallery) موقع تايبيه في سوق الفن في منطقة آسيا والمحيط الهادئ.

فن الوسائط الجديدة

تبرز تايوان في مجال فن الوسائط الجديدة. حاز فنانون مثل وو تشه-يو (吳哲宇)، وفريق "هاو هوا لانغ جي غونغ" (豪華朗機工)، ووانغ ليان-شينغ (王連晟) على تقدير متكرر في المهرجانات الدولية مثل مهرجان آرس إلكترونيكا (Ars Electronica) في لينتس، وسيغراف (SIGGRAPH). توفر صناعة أشباه الموصلات في تايوان تربة تقنية للفن التقني، وهي ميزة هيكلية يصعب على النظم البيئية الفنية الأخرى تكرارها.

المنظومة الفنية

بعد رفع الأحكام العرفية، برزت في تايوان العديد من المساحات البديلة (alternative spaces)، مثل حديقة يي تونغ (伊通公園)، واستوديو تشو وي (竹圍工作室)، ومحطة الفن المعاصر "دا كاي" (打開當代藝術工作站) وغيرها. هذه المساحات، غير مقيدة بمنطق الصالات التجارية، أصبحت حاضنة للإبداع التجريبي، وأنتجت أصواتًا مستقلة في خطاب الفن المعاصر التايواني. وتطور بالتوازي شبكة دولية لقرى إقامة الفنانين، تضم قواعد محلية مثل قرية باو تسانغ يان الدولية للفنون (寶藏巖國際藝術村) واستوديو تشو وي، إلى جانب برامج إقامة خارجية في قرية سيتي للفنون في باريس (巴黎西帖藝術村)، ونيويورك، وبرلين، مما يتيح للفنانين التايوانيين تبادلًا مستمرًا للرؤى بين الوطن والمهجر.

يلزم "قانون تركيب الفن العام" (公共藝術設置辦法) مشاريع البناء العام بتخصيص ميزانية للفن العام، مما جعل تايوان تمتلك كثافة عالية من أعمال الفن العام، من محطات المترو إلى المستشفيات، يندمج الفن في الحياة اليومية. وتكرس معهد تايوان للنهوض بالمحتوى الثقافي (TAICCA)، الذي تأسس عام 2019، لتعزيز تدويل المحتوى الثقافي التايواني، بما في ذلك السينما، والألعاب، والنشر، والفن، وهو المحرك السياسي لصناعة الثقافة التايوانية نحو العالمية. ⁷

الاتجاهات الحالية

تتبين تدريجيًا عدة محاور تطور للفن المعاصر التايواني في السنوات الأخيرة. يجذب الفن التقني الذي يجمع الذكاء الاصطناعي، والخوارزميات، والتركيبات التفاعلية الاهتمام الدولي، وتستمد أفضلية الفنانين التايوانيين في هذا المجال من العمق التقني لصناعة أشباه الموصلات. تتزايد ظهور الفنانين الأصليين دوليًا، وارتباطهم بالدائرة الثقافية الأسترونيزية في المحيط الهادئ يمنح الفن التايواني تموضعًا يميزه عن المنظور الشرق آسيوي. تزداد شيوعًا التعاونات العابرة للمجالات بين الفن والتقنية، والأداء، والموسيقى، وتغدو ضبابية الحدود بحد ذاتها لغة إبداعية.

لم تعد الطاقة الفنية متمركزة في تايبيه فحسب، بل لكل من تايتشونغ، وتاينان، وكاوهسيونغ إيقاعها الفني الخاص، وبدأت أصوات الوسط والجنوب والشرق تظهر في المعارض الدولية. يتماشى هذا الاتجاه نحو اللامركزية مع اتجاه السياسة الثقافية التايوانية في السنوات الأخيرة التي تؤكد على إحياء المناطق المحلية.

المراجع

قراءة موسعة

• تشيه تي-تشينغ — رائد فن الأداء التايواني بخمس "أداءات سنة واحدة" في نيويورك ثمانينيات القرن العشرين، إحداثيات مبكرة للرؤية الدولية للفن المعاصر
• وانغ شين-jen (آ لوان) — أول فنان تايواني توليدي يصعد إلى آرت بلوكس (Art Blocks) عام 2021، شخصية تمثيلية في فن البلوكتشين ومشروع "مئة قمة" لـ FAB DAO
• تشنغ ون-تشي: 12 عامًا تدفع دائرة الفن التايواني نحو الأرخبيل الملايوي — رئيس تحرير "الصحراء الرقمية" (數位荒原)، أربعة أطر: الأرخبيل / الأطراف / نزع الاستعمار / حول المحيط الهادئ، تضيف منظورًا جنوبيًا لخريطة خطاب الفن المعاصر