酷的夢：從外國人的鏡頭，到台灣能被世界看懂的節目

三十秒概覽：酷（Ku）是出生於法國南錫、長期在台灣生活的 YouTuber，2017年回到台灣，2018年轉為全職創作。他先用外國人的視角拍台灣食物、法國高中生、軍事訓練與環島挑戰，再把「連台灣人都聽不懂的中文」擴寫成2025年的六集實境節目《中文怪物》。這個節目邀請100位在台外國人競逐30萬元獎金，製作費約500萬元，首集兩天突破200萬點閱。酷的故事值得讀，不只因為他把台灣拍紅，而是因為他讓台灣重新思考：外國人學中文時，我們到底是在鼓勵他，還是在把他永遠留在客人的位置？¹ ² ³ ⁴

關鍵問題	一句回答
酷是誰？	出生於法國南錫、曾在韓國留學，2017年回台、2018年成為全職 YouTuber 的創作者。⁵
他做過什麼？	從台灣美食、法國高中生、軍事訓練與環島挑戰，走到大型中文競賽節目。⁶
《中文怪物》是什麼？	100位在台外國人的中文實境競賽，冠軍獎金30萬元，節目共6集。¹
為什麼重要？	它把外國人的文化觀看，轉成台灣網路節目的製作方法與產業問題。
不能忽略什麼？	節目聲量越大，參賽者保護、團隊勞動與創作者回應就越需要被檢驗。⁷ ⁸

先看一個人，再看一個頻道

2025年9月，一百位住在台灣的外國人站在攝影機前，等待回答一個看似簡單、其實很難的問題：誰的中文最好？冠軍獎金是新台幣30萬元，節目名稱叫《中文怪物》。¹

這不是語言補習班的成果發表會。現場有淘汰、有競爭，也有一個由法國人主持的問題：當一個人已經努力說你的語言，我們究竟把他當成客人、表演者，還是這個社會裡真正的成員？

📝 策展人筆記
這篇文章不把酷當成「外國人介紹台灣」的單一標籤，而是追蹤他如何把外部視角變成節目工法；同時保留一個不能跳過的問題：當個人頻道長成團隊，創作者是否也要接受更高的公共檢驗？

「我希望能做出一個國際等級的節目給台灣，讓全世界的人都想看。」酷在專訪裡這樣說。² 這句話聽起來像一個創作者的野心，卻也像一份給台灣影像產業的考卷：我們拍了這麼多關於自己的影片，有沒有哪一部能讓不懂中文的人也願意坐下來看完？

一個名字，三次搬家

酷出生於法國南錫，本名 Richard Quentin Paul Camille。大學時期，他曾到台北飯店實習三個月，後來前往韓國交換兩年半。2017年回到台灣，隔年決定成為全職 YouTuber。⁵ 他在韓國使用的名字是 Ku，後來把韓文「夢」的發音 kkum 放進中文名字裡，成為「酷的夢」。²

他的第一個頻道定位很繞：一個住在台灣的法國人，用韓語拍片，向韓國人介紹台灣。這個設定並不容易，卻正好說明了酷早期的觀看位置。

後來，他慢慢把觀眾從韓國轉向文化距離比較接近的西方觀眾。頻道也從個人觀察與 Vlog，進入生活挑戰、文化交流，再走到大型企劃節目。³ 這條路沒有一次完成的定位表，反而比較像一個人不斷拍攝、修正，再從觀眾反應裡找到下一個問題。

台灣先從食物露出來

酷早期最容易被記住的，是「法國人第一次吃台灣食物」系列。熱炒、夜市、零食、芋頭，這些台灣人熟悉到不必說明的東西，到了鏡頭裡突然需要被翻譯。觀眾等著看外國人皺眉或點頭，卻也在等待一個答案：這些食物究竟哪裡值得我們如此在意？⁶

這類影片容易被歸類成「外國人驚訝台灣」。但酷的作品比較有意思的地方，在於他逐漸把驚訝變成企劃，而不只是一個反應。法國高中生來台系列把文化體驗做成長期故事。軍事挑戰把外國人的體能與台灣男性的兵役記憶放在一起。環島系列則刻意尋找相對冷門、荒謬，甚至不太適合觀光宣傳的地方。⁶

他也曾為了拍片走遍全台休息站，從一個地方搭便車到下一個地方。這個行動的核心不是「台灣人很熱情」這句總結，而是一次又一次開口拜託陌生人載他走。當鏡頭跟著車子移動，台灣人的友善才從形容詞變成一個具體場景：有人停下來，有人願意繞路，有人把一個外國人送到下一段旅程的入口。²

酷尤其喜歡芋頭，這個偏好後來變成個人形象、便利商店聯名商品與一日芋頭店。⁹ 題目越窄，台灣反而越具體。當鏡頭不再試圖代表整座島，地方、口味與人的差異才有機會浮出來。

從文化觀察到內容工法

《中文怪物》的前身，是「連台灣人都聽不懂的中文」與中文聽力挑戰。酷邀請來賓聽台灣廣告、辨認聲調與語意，讓外國人學中文時最常遇到的挫折，成為節目的遊戲規則。² ⁶

這個轉換很關鍵。食物系列靠的是「第一次吃」的反應。中文系列卻把差異放進一套可重複的規則。

📝 策展人筆記
「外國人看台灣」如果只停在驚訝，內容很快會變成固定格式；酷真正的轉折，是把驚訝改造成規則，讓台灣觀眾也必須重新理解自己的語言。誰聽得懂廣告？誰分得出聲調？誰能理解台灣人把字吞掉之後仍然自以為講得很清楚的句子？台灣人的日常語言，突然成了所有人都必須面對的障礙。

2025年2月，RTI English 報導《中文怪物》籌備中的競賽，指出活動將讓100位外國參賽者挑戰中文，冠軍獎金為新台幣30萬元。酷希望參賽者更深入連結台灣語言文化，也讓台灣人從新的角度看自己的文化。¹

酷在專訪中談到一個台灣人很少察覺的習慣：只要對方看起來是外國人，我們往往立刻改用英文，即使對方其實能用中文回答。² 這通常出於善意，卻可能讓一個已經花時間學中文的人，永遠停在「很棒的外國人」這個位置，無法成為不必被特別照顧的普通人。

所以《中文怪物》表面上是在找「中文最好的外國人」，更深一層是在問：台灣人願不願意把中文當成一扇門，而不是一個只要外國人說出「你好」就該獲得掌聲的舞台？酷甚至主張，隨著台灣變得更開放，社會對外國人學中文的期待也可以提高。²

一百個人，五百萬元，十七台攝影機

《中文怪物》共六集，製作費約500萬元。節目動用17台攝影機與30多台監視器，從聲調、語感、聽力到臨場反應設計關卡，一集控制在約40分鐘內。³ ¹⁰

《天下雜誌》報導，第一集上線兩天突破200萬觀看，頻道流量成長近350%。酷也坦言，團隊第一次做如此複雜的大型製作，後期素材達17TB，第二集甚至剪到上架前一刻。¹⁰

這些數字最值得注意的地方，不只是「花了多少錢」，而是它讓一個 YouTube 頻道開始承擔過去屬於電視台的工作：製作期、現場調度、參賽者管理、剪輯、贊助整合，以及節目播出後如何承受觀眾的情緒。

酷與兩位核心夥伴從賽制、關卡到節目結構反覆討論、推翻，再重新開始。另一篇專訪記錄，現場動員68位工作人員、17台攝影機。酷主張先設計情境，再讓現場反應長出故事。² ³

第二關裡，參賽者自行決定誰晉級，隊長選擇自己，便成了拍攝前沒有預料到的轉折。真實感在這裡不等於完全沒有設計，而是設計留下了讓人意外的空間。³

酷從原本自己一個人拍片，直接走到要面對數十位工作人員與100位參賽者的總導演位置。他在節目上線後承認，自己像是跳過中間的練習階段，直接坐高鐵到終點站，也知道作品還有許多不足。¹¹

這句自我描述比「媲美 Netflix」更值得記住。因為大型製作的難處，不只在於把場景搭起來，而在於讓每一個被放進節目的人都能被看見，又不被剪成一個方便觀眾消費的角色。

YouTube 為什麼能拍出電視拍不出的東西

《中文怪物》爆紅後，討論很快轉向另一個問題：為什麼台灣電視台做不出同樣的節目？《天下雜誌》訪問的製作人與電視主管提醒，兩者的受眾、收看方式、獲利來源、拍攝與後製方式都不同，不能只用畫面規格比較。¹⁰

酷則觀察，法國大型 YouTuber 已有製作公司協助企劃，在台灣，創作者往往還得自己把電視台的人找來組隊。³ 這代表台灣的創作者環境仍在摸索：個人頻道有觀眾、有速度，也有情感支持。但當製作成本提高，原本靠個人意志撐住的工作，會逐漸變成團隊、合約與流程問題。

酷對內容品質的判斷很直接：「只有質感但不在乎觀眾想看什麼，這樣子有意義嗎？然後如果只選流量但內容很廢，也沒意思。」³ 這句話把創作者常被迫二選一的問題拆開：內容需要被看見，才有機會產生影響。被看見之後，還得留下值得被記住的東西。

《中文怪物》的初衷也不只在節目本身。酷表示，他希望讓更多外國人學中文，甚至因為節目而來台灣練習。¹⁰ 這使節目多了一層文化教育的野心：它把中文做成娛樂，但不把學習中文的人只當作笑點。

台法交流，不只是鏡頭前的笑聲

酷的文化交流也曾離開 YouTube 畫面。2021年，他推出「百萬圓夢計畫」，以獎金支持台灣與法國青年完成跨國夢想。輔仁大學法文系學生邱振霆便是台灣方面的獲獎者，計畫被校方描述為促進台法文化交流的一部分。¹² 酷的官方 Facebook 影片也留下當時招募與說明這項計畫的公開紀錄。¹³

這件事與《中文怪物》其實有相同的邏輯：把「文化交流」從一句漂亮口號，改成一個需要資源、參與者與後續行動的企劃。前者把人送往另一個國家完成夢想，後者把不同國籍、不同中文程度的人集中在同一個競賽場。文化不再只是被介紹的背景，而是參與者必須親自經歷的事情。

2023年，酷取得中華民國永久居留證。¹⁴ 這個身分變化讓他的故事多了一層重量。他不再只是「住在台灣的法國人」這個節目設定，而是一個在這裡工作、生活、建立團隊，也必須被這裡的公共規則檢驗的人。

觀眾看到的，只是很小一部分

大型節目成功之後，酷開始遇到另一種創作者無法靠剪輯解決的問題。節目播出期間，部分參賽者遭受網路攻擊。他在訪談中承認，觀眾看到的只是參賽者很小的一部分，卻可能把剪接後的形象當成完整人格。²

他也注意到，受到攻擊較嚴重的往往是女性參賽者，並指出這不是台灣獨有的現象。² 當素人被推上高流量舞台，製作團隊就不能只說「那是觀眾自己的選擇」。節目如何剪、標題如何下、誰被安排成衝突中心，都會影響觀眾如何理解一個真實的人。

這也是酷自己說「觀眾看到的，真的只是很小一部分」時，最值得往回追問的地方。² 創作者知道鏡頭會選擇，觀眾卻常常忘記自己看見的是選擇後的結果。當節目使用真實素人的反應來製造戲劇，製作團隊對後續影響的責任就會跟著增加。

2026年的爭議：當夢變成雇傭關係

2026年4月，「酷的夢」因徵才公告與前員工公開說法引發爭議。聯合新聞網報導，爭議涉及工作內容、工作邊界、離職與勞健保等問題。這些內容屬於媒體整理的指控與當事人說法，不能直接寫成已被主管機關或法院認定的事實。⁷

4月8日，酷在 Threads 發布公開說明。他表示，涉事員工任職約一個半月，公司曾誤用健保申報表，之後更正並回溯加保。他也否認曾說出貶低台灣人的相關言論，並承認徵才文使用「玻璃心」一詞措辭不當，為此道歉與修正。⁸

因此，這起事件至少有三個層次。第一，雇主是否依法處理投保、工時、交接與離職，不應只靠創作者的個人魅力解決。第二，媒體與觀眾在轉述指控時，應區分「前員工說法」「公司回應」與「主管機關認定」。第三，當一個頻道從個人創作變成需要聘僱員工的團隊，夢就不再只是創辦人的私人理想。

這裡有一條常被忽略的對稱關係。

📝 策展人筆記
文化交流不是免責卡。它可以從善意開始，但最後仍要回到語言平等、勞動規則與被攝者權益。鏡頭前的酷，可以要求台灣人提高對中文學習者的期待；鏡頭後的酷，也必須接受觀眾、員工與社會提高對創作者的期待。前者是文化交流的對等，後者是權力關係裡的責任。

一部節目離開 YouTube 之後

《中文怪物》的生命週期沒有停在首集爆紅。2026年7月的報導指出，六集節目累積觀看接近2,000萬，也曾獲授權在 Hami 播出。但因為首播平台不是電視，團隊當時無法以符合資格的作品參加金鐘獎。⁴ 這個細節說明，網路節目已經可以擁有傳統電視的製作規模，制度卻未必同步準備好承接它。

酷也沒有立即宣布第二季。報導引述他的說法，下一季不是沒有機會，但不會很快，因為團隊還要累積企劃、拍攝、剪輯與敘事經驗。⁴ 這個選擇值得放在流量邏輯裡看：當一個節目成功，市場通常要求更快複製。創作者卻可能需要更慢地整理失敗、成本與責任。

頻道被盜的那幾天

2026年2月，擁有228萬訂閱的「酷的夢」頻道遭到盜用。太報報導，酷因收到看似與 MrBeast 合作的邀請而點擊驗證，之後帳號被盜。經過協助，頻道在2月3日晚間救回，448部影片也保住。¹⁵

這起事件把「頻道」從一個抽象品牌變成一個很具體的資產：448部影片、長期累積的觀眾、演算法歷史，以及一個團隊多年投入的檔案。對觀眾來說，頻道只是首頁上突然消失的頭像。對創作者來說，那是多年工作可能在幾個小時內被移除的資料庫。

它也補上《中文怪物》故事裡較少被看見的一面。人們談大型節目時，常談500萬元、17台攝影機與100位參賽者，卻少談帳號權限、合作邀請、雲端檔案與備份。當 YouTube 頻道已經像一間小型製作公司，資安就不再只是個人使用習慣，而是內容產業的基礎設施。

📝 策展人筆記
一個頻道能不能被世界看見，取決於內容；一個頻道能不能活過下一次意外，取決於權限、備份與制度。酷的夢從「如何拍得更大」走到「如何把已經拍成的東西保存下來」。

一個外國人，如何拍出不只屬於外國人的台灣

酷的夢最有價值的地方，不只是「外國人所以看得不一樣」。外國人的新鮮感用久了會消失，任何「第一次吃」的反應，都可能變成可預測的格式。真正讓頻道走遠的，是他把外部視角變成製作方法：把小題目做深，把文化差異放進遊戲規則，再讓台灣人也成為被提問的人。

從一支搭便車影片，到100人的中文競賽，酷一直在做同一件事：尋找台灣生活裡可以被翻譯、被競爭、被重新觀看的細節。這些細節未必宏大，卻能讓一個不熟悉台灣的人先因為聲調、芋頭、雞排或一個奇怪的廣告留下來，最後才發現自己正在理解一座島。

「酷的夢」裡的夢，現在已經不只是把台灣拍給外國人看。它更像一個反過來丟給台灣的問題：我們能不能把自己的語言、日常和節目做得夠好，讓別人不必先理解台灣，仍然願意看下去？

這個問題沒有因為《中文怪物》的高流量而結束。當一個法國人用中文提醒台灣「可以做得更好」，當一個 YouTube 頻道開始擁有電視節目的規模，夢才真正進入困難的部分。下一部作品會不會更大，不如先問它會不會更誠實。觀看的人會不會更多，也不如先問那些被拍進去的人，能不能在節目結束後，仍然保有自己的聲音。

三十秒後，還值得留下來的問題

酷的夢讓台灣人看見自己的食物、口音與生活，也讓外國人看見學中文不只是「講得好不好」的考試。它把陌生人的眼光變成節目，把節目的流量變成產業企圖，再把產業企圖推回創作者身上：規模變大之後，誰負責那些被拍攝的人？誰負責團隊裡的勞動？誰負責一句話造成的傷害？

這可能是酷的故事最不像觀光宣傳的地方。文化交流不會永遠只有歡迎、感動與熱情。它也包括語言的權力、觀看的選擇、製作的成本與雇主的責任。當一個外國創作者決定在台灣長期生活，他得到的不只是把台灣介紹給世界的舞台，也得到一個必須和台灣一起面對規則的身分。

參考資料

Radio Taiwan International：French YouTuber “Ku” to test foreigners’ Mandarin skills in large competition — 2025年英文報導，說明《中文怪物》的參賽規模、獎金、節目目的與酷對跨文化語言學習的公開說法。↩² ³ ⁴
VOGUE Taiwan：專訪酷的夢：用YouTube拍一個長影音的未來 — 2025年12月專訪，提供酷對節目製作、搭便車、中文學習、觀眾攻擊、性別差異與未來創作方向的直接引語。↩² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ ¹⁰ ¹¹
世界新聞網：勇於冒險才能破圈「酷的夢」YouTube 創作走向節目化 — 2026年人物專訪，詳述早期頻道定位、節目製作規模、現場敘事方法、台法 YouTube 製作環境比較，以及酷對品質與流量的看法。↩² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷
遠見城市學：外國人學中文常「被排擠」？百萬網紅酷的夢《中文怪物》藏台灣人善意距離 — 2026年7月報導，補充節目累積觀看、Hami 授權、金鐘資格、第二季規劃，以及酷對「善意卻造成距離」的說法。↩² ³
Wikipedia：酷（YouTuber） — 維基百科條目↩²
VERSE：在《中文怪物》之前，「酷的夢」如何探索台灣文化，改寫YouTube網路節目？ — 2025年文化報導，整理美食、法國高中生、軍事挑戰與環島系列，說明《中文怪物》如何由既有內容主線發展而來。↩² ³ ⁴
聯合新聞網噓！星聞：「酷的夢」前員工親揭工作內幕 — 2026年4月報導，整理徵才公告與前員工公開說法；本文將其明確標示為指控與當事人陳述，不將報導內容直接等同於司法或行政機關認定。↩²
酷的夢 Ku's Dream：2026年4月8日 Threads 公開說明 — 創作者本人一手公開回應，包含投保更正、相關言論否認、徵才文用語道歉與對工作聯繫及檔案交接的說明；本文同時保留其與前員工說法的差異。↩²
聯合報：7-ELEVEN聯名「Ku’s dream酷的夢」推5款療「芋」美食 — 2024年品牌合作報導，提供酷以芋頭形象延伸至便利商店聯名商品的具體資料，說明個人偏好如何轉化為品牌內容。↩
天下雜誌：《中文怪物》爆紅！法國網紅酷帶100個外國人比中文 — 2025年9月深度報導，提供第一集兩天200萬觀看、流量成長近350%、17TB素材、17台攝影機、節目長度、團隊壓力與 YouTube／電視製作模式差異。↩² ³ ⁴
聯合新聞網噓！星聞：YouTuber酷砸500萬打造「中文怪物」 — 2025年9月報導，整理100名參賽者、500萬元製作費、30萬元獎金與酷從個人創作者轉為大型製作總導演的自我描述。↩
輔仁大學：賀！法文系邱振霆同學獲得法國Youtuber「Ku's dream酷的夢」百萬圓夢計畫 — 2021年校方新聞稿，記錄台法青年圓夢計畫與邱振霆獲選資訊，提供酷將文化交流延伸至跨國資助計畫的一手機構來源。↩
酷的夢 Ku's Dream Facebook：酷的夢100萬企劃／1 MILLION PROJECT — 2021年官方 Facebook 影片頁，保留百萬圓夢計畫的招募與公開說明，作為計畫內容的一手影音紀錄。↩
鏡新聞：法籍百萬YTR「酷」永久居留證到手！讚「台灣有歸屬感」 — 2023年報導酷取得中華民國永久居留證的公開資訊，說明其與台灣長期生活與身分連結的時間點。↩
太報：「酷的夢」228萬訂閱頻道救回了！駭客疑來自這國 — 2026年2月報導，記錄頻道遭盜、疑似釣魚合作邀請、救回時間與448部影片保存等具體資訊。↩