ताइवान का साउंडस्केप: कूड़ा गाड़ी का शास्त्रीय संगीत, मेट्रो की पक्षी-सी आवाज़, और एक ऐसा द्वीप जिसे सुना जाता है पर कम सुना जाता है

शाम के साढ़े छह बजे, गली के उस पार से दूर से पास तक पियानो की धुन आती है। यह बीथोवेन की 'एलीज़ को' हो सकती है, या पोलिश संगीतकार की 'कन्या प्रार्थना'। आप रुककर यह नहीं सोचेंगे कि "यह शास्त्रीय संगीत है"; आप बस अपने काम को छोड़कर कूड़े का थैला उठाएँगे और नीचे उतर जाएँगे—यह पूरे ताइवान का सबसे समयनिष्ठ शहरी अलार्म है। अधिकांश देशों के लोगों के लिए, कूड़ा गाड़ी शोर है; लेकिन ताइवानियों के लिए, यह एक ऐसी धुन है जिस पर शरीर दिमाग से पहले प्रतिक्रिया करता है।

हम इस द्वीप को रोज़ "सुनते" हैं: कूड़ा गाड़ी का शास्त्रीय संगीत, मेट्रो में प्रवेश की धुन, नाइट मार्केट की चिल्लाहट, चुनाव वाहनों का "जीतने की शुभकामनाएँ", और गर्मियों की रात में खिड़की के बाहर झींगुरों की आवाज़। लेकिन हम इन्हें शायद ही कभी "सुनते" हैं (ध्यान से सुनते)। यह लेख एक साउंडस्केप शोध मास्टर द्वारा पूछे गए प्रश्न को सामने लाता है: यदि इन ध्वनियों, जिन्हें पृष्ठभूमि माना जाता है या यहाँ तक कि कानून द्वारा शोर माना जाता है, को ध्यान से सुना जाए, तो क्या हमें पता नहीं चलेगा कि हम ताइवान की समझ का निर्माण हमेशा "कैसे सुनते हैं" के माध्यम से कर रहे थे?

30 सेकंड का अवलोकन: साउंडस्केप (ध्वनि परिदृश्य) वह अनुभव है जो किसी ने "कैसे सुना" उसके द्वारा निर्मित होता है, न कि वस्तुनिष्ठ रूप से मौजूद "ध्वनि वातावरण"। ताइवान की ध्वनि के प्रति दो पूरी तरह विपरीत दृष्टिकोण हैं: एक ओर 'शोर नियंत्रण कानून' का उपयोग करके ध्वनियों को कम करने और मिटाने वाली चीज़ माना जाता है; दूसरी ओर फैन चिन-हुई (范欽慧), वू चान-जे (吳燦政), ली मिंग-चोंग (李明璁) जैसे लोग ध्वनियों को सुनने, संरक्षित करने और डिजाइन करने योग्य सांस्कृतिक संपत्ति मानते हैं। सबसे तीखा उदाहरण 2015 की ताइपेई मेट्रो में सामने आया: उसी वर्ष, एक ही प्रणाली में, प्रवेश संगीत को लेई गोंग-शिया और ली शिन-युन द्वारा कलाकृति के रूप में बनाया गया, लेकिन दरवाज़ा चेतावनी टोन को "संगीत रहित" बनाकर पक्षी की आवाज़ पर वापस कर दिया गया, क्योंकि दृष्टिबाधित यात्रियों के लिए "सुन पाना" "सुंदर होने" से अधिक महत्वपूर्ण था।

आपको लगता है कि आप सुन रहे हैं, लेकिन आप सुनने के तरीके से ताइवान का निर्माण कर रहे हैं

पहले एक बहुत आम ग़लतफ़हमी को दूर करना ज़रूरी है।

'साउंडस्केप' की अवधारणा अक्सर चीनी भाषी दुनिया में कनाडा के संगीतकार आर. मरे सैफर (R. Murray Schafer) के नाम पर लटकाई जाती है, यह कहते हुए कि उन्होंने इसका आविष्कार किया था। यह वास्तव में एक सुंदर ग़लतफ़हमी है। सैफर ने स्वयं साक्षात्कार में स्पष्ट किया है कि साउंडस्केप शब्द उनका नहीं बनाया; उन्होंने श्रेय शहरी नियोजन विद्वान माइकल साउथवर्थ (Michael Southworth) ¹ को दिया। सैफर ने जो वास्तविक काम किया, वह 1960 के दशक के अंत में साइमन फ्रेजर यूनिवर्सिटी (Simon Fraser University) में "विश्व साउंडस्केप परियोजना" (World Soundscape Project) का नेतृत्व करना था, 1973 में द वैंकूवर साउंडस्केप प्रकाशित करना और 1977 में द साउंडस्केप नामक पुस्तक लिखना था, जिससे दुनिया को एक पूरी तरह से दुनिया सुनने की पद्धति मिली ²। वह प्रचारक थे, आविष्कारक नहीं।

सैफर के तरीके में, एक शब्द है जो ताइवान को समझने के लिए विशेष रूप से उपयुक्त है, जिसे ध्वनि चिह्न (soundmark) कहा जाता है—एक ऐसी ध्वनि जो किसी स्थान की विशिष्ट है और जिससे तुरंत पता चलता है कि "मैं यहाँ हूँ"।

यह उस साउंडस्केप शोध मास्टर के सबसे मुख्य वाक्य से जुड़ता है। साउंडस्केप माइक्रोफ़ोन में रिकॉर्ड की गई तरंग नहीं है, बल्कि वह अनुभव है जिसे किसी ने "कैसे सुना" उसके द्वारा निर्मित किया गया है। कूड़ा गाड़ी का एक ही संगीत, पर्यावरण ब्यूरो के लिए "संग्रहण कार्य शुरू करने का समय आ गया है" था; हाल ही में ताइवान आए विदेशी के लिए यह "अजीब, सड़कों पर कोई पियानो क्यों रख रहा है" था; और जो ताइवानी लंबे समय से दूसरे शहरों में काम कर रहे थे और किसी दिन घर लौटे, उन्होंने उसे बचपन की पूरी कहानी के रूप में सुना। ध्वनि एक ही थी, लेकिन समझें पूरी तरह अलग थीं—अंतर इस बात पर निर्भर करता है कि हर व्यक्ति किस तरीके से सुन रहा था।

📝 क्यूरेटोरियल दृष्टिकोण: हम अक्सर ध्वनियों को "पर्यावरण का हिस्सा" मान लेते हैं, जैसे वे वस्तुनिष्ठ रूप से वहाँ मौजूद हों और हमसे संबंधित न हों। लेकिन साउंडस्केप शोध इस धारणा को उलट देता है: ध्वनि चिह्न इसलिए चिह्न होते हैं क्योंकि वे डेसिबल में कितने ऊँचे या कितने सुंदर नहीं होते, बल्कि इसलिए कि लोगों के एक समूह ने सामूहिक रूप से सीखा है कि "यह आवाज़ यह चीज़ दर्शाती है"। जर्मनी में कूड़ा गाड़ी का संगीत मूल रूप से केवल वाहन का संकेत था; जब यह ताइवान पहुंचा, तो इसे कई पीढ़ियों द्वारा "कूड़ा फेंकने का समय" की सामूहिक समझ के रूप में सुना गया। ध्वनि नहीं बदली, सुनने वाला बदल गया। यही कारण है कि ताइवान को समझने की शुरुआत ध्वनि से हो सकती है: आप कौन सी ध्वनियाँ सुन सकते हैं, यह बताता है कि क्या आप यहाँ के निवासी हैं या नहीं।

एक "जाँच-असंभव" किंवदंती कैसे पूरे देश का कूड़ा गाड़ी अलार्म बन गई

उस सबसे प्रतिनिधि ध्वनि पर वापस आते हैं।

ताइवान की कूड़ा गाड़ियों में सबसे ज़्यादा बजाए जाने वाले दो गाने बीथोवेन की 'एलीज़ को' और पोलिश संगीतकार टेकला बाडारजेव्स्का-बारानोव्स्का (Tekla Bądarzewska-Baranowska) का 'कन्या प्रार्थना' हैं, जो 1856 में व्लादिस्लाव (Warsaw) में प्रकाशित हुआ था ³। एक शास्त्रीय संगीत की पाठ्यपुस्तक का प्रसिद्ध टुकड़ा है, और दूसरा उन्नीसवीं सदी का सैलून पीस है; दोनों कूड़े के लिए नहीं लिखे गए थे, फिर भी ताइवान में उन्हें एक ही संकेत के रूप में सुना जाता है।

इन दो गानों को कूड़ा गाड़ी पर कैसे रखा गया, इसका उत्तर थोड़ा अप्रत्याशित है: किसी को वास्तव में पता नहीं है। चीनी विकिपीडिया के 'कूड़ा गाड़ी' लेख में साफ़ लिखा है कि इस बात की "वर्तमान में बहुत बहस हो रही है और कोई जाँच संभव नहीं है" ⁴। सबसे व्यापक रूप से प्रचलित संस्करण कहता है कि ताइवान प्रांतीय सरकार के स्वास्थ्य विभाग के प्रमुख श्यू त्ज़ु-चियू (許子秋) ने अपनी बेटी को पियानो बजाते हुए सुना, और उन्हें लगा कि इस धुन का उपयोग लोगों को कूड़ा फेंकने की याद दिलाने के लिए किया जा सकता है; लेकिन उसी कहानी में कुछ लोग पहले ताइवान के पहले चिकित्सा डॉक्टर डू चोंग-मिंग (杜聰明) ⁵ को नायक बताते हैं। यह भी कहा जाता है कि बेटी 'कन्या प्रार्थना' बजा रही थी या 'एलीज़ को', हर संस्करण अलग बात कहता है। एक और निराशाजनक कहानी यह है: 1960 के दशक में पहली बार जर्मनी से आयात की गई सीलबंद कूड़ा गाड़ी में पहले से ही 'एलीज़ को' लगी हुई थी, और 'कन्या प्रार्थना' ताइवान में आयात किए गए जापानी EPSON म्यूजिक बॉक्स ⁵ से आई थी। इसका मतलब है कि यह धुन शायद किसी ने सोच-समझकर नहीं चुनी थी, बल्कि यह आयातित उपकरण के साथ आई होगी।

ये संस्करण आपस में लड़ते हैं, लेकिन इसे एक किंवदंती के रूप में सुनना अधिक ईमानदार और बेहतर कहानी है। एक मानक उत्तर रहित शहरी किंवदंती स्वयं साउंडस्केप के "सामूहिक निर्माण" का सबसे जीवंत प्रमाण है: मुख्य बात हमेशा बाद वाले हिस्से पर होती है, जहाँ लाखों लोग सहमत हो गए थे कि "यह सुनकर नीचे उतरना है", जबकि किसने पहले वह बटन दबाया, यह उतना महत्वपूर्ण नहीं था।

और संगीत से कूड़ा प्रबंधन की यह प्रणाली आश्चर्यजनक रूप से प्रभावी थी। ताइवान का पुनर्चक्रण दर 55% तक है, जो दुनिया के सबसे अधिक पुनर्चक्रण दरों वाले देशों में से एक है ⁶। इस आंकड़े के पीछे वह दैनिक शाम है जब लाखों लोग पियानो की धुन सुनते हैं और अलग-अलग कूड़े को लेकर घर से बाहर निकलते हैं। एक "जाँच-असंभव" संगीत ने विश्व स्तरीय पर्यावरण प्रबंधन प्रणाली को सहारा दिया।

उसी वर्ष, उसी प्रणाली में, ध्वनि सौंदर्यपरक और कार्यात्मक दोनों थी

यदि कूड़ा गाड़ी ताइवानियों के लिए "निष्क्रिय रूप से सुनी गई" आवाज़ है, तो ताइपेई मेट्रो वह पहली चीज़ है जिसे किसी ने जानबूझकर इस तरह सुनने के लिए डिज़ाइन किया।

कहानी एक समाजशास्त्री से शुरू होती है। ताइपेई मेट्रो का प्रवेश संगीत 'ताइवान साउंडस्केप परियोजना' (台北聲音地景計畫) का परिणाम था, जिसकी शुरुआत समाजशास्त्र प्रोफेसर ली मिंग-चोंग ⁷ ने की थी। 2015 से यह परियोजना धीरे-धीरे लागू हुई। ली मिंग-चोंग का विचार स्पष्ट था: इन आवाज़ों के माध्यम से जो संगीत यात्रा के दौरान सुना जाता है, उससे यात्री "अपनी खुद की शहर की विशेषता, स्मृति और पहचान का निर्माण करते हैं" ⁷। दूसरे शब्दों में, वह प्रवेश संगीत को ताइपेई लोगों के लिए अपने शहर की ध्वनि चिह्न बनाना चाहते थे।

कलाकारों का समूह शानदार था। चार मुख्य लाइनों के प्रत्येक के एक संगीतकार थे: तानस्वीनयी लाइन (लाल) पर लेई गोंग-शिया; पाननान लाइन (नीला) पर ली शिन-युन, जो पुरस्कार विजेता हैं; जोंग्वा-सिनलु लाइन (नारंगी) पर चिन जियान-ची (陳建騏); और सोंगशान-शिनडियन लाइन (हरा) पर जोए वुक-चिंग ⁷⁸। पहला टुकड़ा 19 दिसंबर, 2015 को तानस्वीनयी लाइन पर शुरू हुआ था, जिसके लेखक लेई गोंग-शिया थे। वैगन में वह संकेत जो आपको स्थानांतरण और अंतिम स्टेशन के बारे में बताता है, द विंड राइज़ (風起), भी जोए वुक-चिंग ने लिखा था ⁸। प्रवेश संगीत के अलावा, परियोजना ने डोंगमेन स्टेशन, लोंगशान मंदिर स्टेशन, सोंगशान एयरपोर्ट स्टेशन, श्यांगशान स्टेशन और शियाओ जूडान स्टेशन के लिए परिवेशीय संगीत तैयार किया, जिसमें 12 देशों से 447 रचनाएँ शामिल थीं ⁸। एक मेट्रो प्रणाली को एक विशाल एल्बम की तरह बनाया गया।

लेकिन उसी वर्ष, उसी प्रणाली में, एक पूरी तरह विपरीत घटना घटी।

जब परियोजना विभिन्न कोनों में संगीत जोड़ने में व्यस्त थी, तो उत्तरी मेट्रो (Bei Jie) ने ट्रेन के दरवाज़ा बंद होने की चेतावनी ध्वनि को "संगीत रहित" कर दिया। जोंग्वा-सिनलु लाइन मूल रूप से 1992 से दरवाज़े बंद करने के लिए एक संगीतमय धुन का उपयोग करती थी; लेकिन 2015 में, पूरी प्रणाली ने दो चेतावनी ध्वनियों पर मानकीकरण किया: पहली पक्षी की आवाज़ थी, जो यात्रियों को सूचित करती थी कि दरवाज़ा बंद होने वाला है, और दूसरी एम्बुलेंस जैसी चेतावनी ध्वनि थी, जो बताती थी कि दरवाज़ा बंद हो रहा है ⁹। कारण सौंदर्यशास्त्र नहीं था, बल्कि कार्यक्षमता थी। उत्तरी मेट्रो ने कहा कि यह समायोजन दृष्टिबाधित यात्रियों और दुनिया भर के यात्रियों के लिए "अधिक स्पष्ट और सुविधाजनक पहचान" करने के लिए है ¹⁰।

यही इस पूरी घटना का सबसे तीखा बिंदु है। एक ही वर्ष, एक ही मेट्रो प्रणाली में, ध्वनि दो विपरीत दिशाओं में धकेली गई: प्रवेश संगीत को कलात्मक बनाया गया, सर्वश्रेष्ठ संगीतकारों को खोजा गया, जिसका उद्देश्य सुंदर होना, शहर की सौंदर्यशास्त्र और पहचान बनाना था; दरवाज़ा चेतावनी टोन को कार्यात्मक बना दिया गया, संगीतमयता हटा दी गई और पक्षी की आवाज़ से बदल दिया गया, जिसका उद्देश्य स्पष्ट रूप से सुनना, सुरक्षा सुनिश्चित करना था, ताकि कोई "बहुत सुंदर होने के कारण अलग न कर पाए" और दरवाज़े में कुचला न जाए।

📝 क्यूरेटोरियल दृष्टिकोण: यह तुलना मूल्यवान है क्योंकि यह एक ही प्रणाली के एक ही वर्ष में "सुनना बनाम सुनना", "सौंदर्य बनाम कार्यक्षमता" के तनाव को संपीड़ित करती है। यदि आप केवल प्रवेश संगीत देखते हैं, तो आपको लगेगा कि ताइवान वह जगह है जो ध्वनि को कला मानने को तैयार है; यदि आप केवल दरवाज़ा चेतावनी टोन देखते हैं, तो आपको लगेगा कि ताइवान वह व्यावहारिक जगह है जो सुंदर होने की बलि देने को तैयार है। दोनों सही हैं, क्योंकि ध्वनि कभी भी केवल एक आवश्यकता की सेवा नहीं करती। दृष्टिबाधित यात्रियों के लिए, कोई भी संगीतकार की धुन से अधिक महत्वपूर्ण एक "काफी सुंदर लेकिन पहचानने योग्य" पक्षी की आवाज़ होती है। यह हमें याद दिलाता है कि "कौन सुन रहा है" यह निर्धारित करता है कि किसी ध्वनि को किस रूप में डिज़ाइन किया जाना चाहिए। साउंडस्केप की राजनीति इस अदृश्य चयन में छिपी हुई है।

घोषणा भाषा भी एक ही "किसको सुना गया" अक्ष पर टिकी है। ताइपेई मेट्रो ने सबसे पहले 'सार्वजनिक परिवहन उपकरण घोषणा भाषा समानता संरक्षण कानून' की धारा 6 के तहत मंदारिन (गुओयु), मिननान, हाका और अंग्रेजी चार भाषाओं का उपयोग किया ¹¹। 2024 में इसे छह भाषाओं तक बढ़ाया गया: चीनी, अंग्रेजी, जापानी, कोरियाई, हेलो (मिननान) और हाका ¹²। यह क्रम उल्लेखनीय है: हाका को अंत में रखा गया था, यहाँ तक कि जापानी और कोरियाई भी उससे पहले थे, इस क्रम ने स्वयं बहस छेड़ दी। एक शहर तय करता है कि किसकी बात पहले सुनी जाएगी और किसकी बात को सबसे अंत में रखा जाएगा—यह कभी तटस्थ तकनीकी निर्णय नहीं होता।

सड़क की वास्तविक चिल्लाहट से लेकर एक निषिद्ध गीत तक: ध्वनि कैसे संस्कृति बन गई

मेट्रो एक डिज़ाइन किया गया साउंडस्केप है, लेकिन ताइवान के अधिक पुराने और जंगली ध्वनि चिह्न नाइट मार्केट और मंदिरों के प्रवेश द्वार पर पनपे हैं।

ताइवान के नाइट मार्केट में कदम रखने पर, प्रकाश हुआज़ पत्रिका का वर्णन बहुत जीवंत था: "वाहनों की आवाज़, लोगों की आवाज़, विक्रेताओं की चिल्लाहट शोरगुल मचाती है" ¹³। पूरे ताइवान में तीन सौ से अधिक नाइट मार्केट हैं ¹³, और प्रत्येक एक अत्यधिक सघन ध्वनि का समूह है: तलने की चरमराहट, खिलौना मशीन की इलेक्ट्रॉनिक आवाज़, मालिक द्वारा ऊँची आवाज़ में कीमत चिल्लाना। पर्यटकों के लिए यह शोर है; लेकिन स्थानीय लोगों के लिए, यह "जीने" की आवाज़ है।

और ताइवान की सबसे मार्मिक साउंडस्केप कहानियों में से एक वास्तविक सड़क की चिल्लाहट है जो एक लोकप्रिय ताइगोंग (Taiwanese Hokkien) गीत बन गई। 1949 में, चांग क्यू-टोंग-सोंग (張邱東松) ने एक गाना लिखा था जिसका मूल नाम मीट बाओज़ोंग (賣肉粽 - मांस के पकौड़े बेचना) था, जिसे बाद में शौ रोउ ज़ोंग (燒肉粽 - जला हुआ मांस का पकौड़ा) कहा गया। गीत युद्ध के बाद की आर्थिक तंगी में एक व्यक्ति द्वारा रात में सड़क पर मांस के पकौड़े बेचकर जीवन यापन करने की स्थिति का वर्णन करता है ¹⁴। यह गाना बाद में गुओ जिन-फा (郭金發) का प्रसिद्ध गीत बन गया, लेकिन इसका भाग्य जटिल रहा; इसे कभी कार्यकारी सूचना ब्यूरो द्वारा निषिद्ध गीत के रूप में सूचीबद्ध किया गया था ¹⁴, क्योंकि उस चिल्लाहट में मौजूद दुख को किसी युग में "बहुत दुखद और पर्याप्त सकारात्मक नहीं" माना जाता था।

सड़क की एक वास्तविक चिल्लाहट पहले गाने में लिखी गई, फिर अधिकारियों द्वारा प्रतिबंधित कर दी गई, और अंततः कई पीढ़ियों के ताइवानियों द्वारा गुनगुनाया जाने वाला एक धुन बन गई। यहाँ ध्वनि ने एक पूर्ण यात्रा पूरी की: जीवन स्थल की आवाज़ से, नियंत्रित वस्तु बनने तक, और फिर स्वयं सांस्कृतिक स्मृति बन गई।

मंदिर समारोहों का साउंडस्केप दूसरी राह पर चला—परंपरा से कुछ नया पैदा करना। इलेक्ट्रॉनिक सानताईज़ी (電音三太子) ताइवान में उभरी एक धार्मिक प्रदर्शन संस्कृति है, जो इलेक्ट्रॉनिक संगीत, स्थानीय संस्कृति और पारंपरिक कला समूह के सानताईज़ी (मूल रूप मंदिर उत्सवों में 'दा शियान-ओंग ज़ाई/दा शियान-याई' था) को मिलाती है ¹⁵। इसका सबसे प्रसिद्ध क्षण 2009 में काओशुंग विश्व खेल उद्घाटन समारोह था, जहाँ सानताईज़ी इलेक्ट्रॉनिक बीट पर अंतरराष्ट्रीय मंच पर चढ़े थे ¹⁵। पारंपरिक ढोल और झांझ की आवाज़ें नाइट क्लब की इलेक्ट्रॉनिक ड्रम बीट्स के साथ मिल गईं, किसी ने इसे टकराव नहीं माना—यही ताइवान साउंडस्केप का चरित्र है: यह शुद्ध होने की परवाह नहीं करता, बल्कि जीवित रहने की परवाह करता है।

चुनावों का साउंडस्केप सबसे सीधा और सबसे प्रिय और घृणित दोनों है। हर चुनाव में, प्रचार वाहन सड़कों पर निकलते हैं, और लाउडस्पीकर बार-बार "जीतने की शुभकामनाएँ" चिल्लाते हैं। 'जीतने की शुभकामनाएँ' (tɔŋ-suan) ताइगोंग शब्द 'चुनाव जीतना' का एक ध्वन्यात्मक खेल है, जिसका मंदारिन उच्चारण लगभग 'डोंग सूआन' होता है, शाब्दिक अर्थ 'फ्रोजन लहसुन' है, जो केवल ध्वनि पर आधारित है और इसमें थोड़ा व्यंग्य भी है ¹⁶। क्या यह आवाज़ शोर करती है? बहुत शोर। इसलिए कानून भी इसे नियंत्रित करता है—चुनाव लाउडस्पीकर 'सार्वजनिक कर्मचारी चुनाव और पदच्युति अधिनियम' की धारा 54 द्वारा विनियमित हैं, जो कहता है कि लाउडस्पीकर का उपयोग शोर पैदा नहीं करना चाहिए, और धारा 56 कहती है कि सुबह सात बजे से पहले या शाम दस बजे के बाद सार्वजनिक चुनावी गतिविधियाँ नहीं होनी चाहिए ¹⁷। एक व्यंग्यात्मक ताइगोंग ध्वन्यात्मक खेल ने ताइवान के सबसे जीवंत और कानूनी रूप से निगरानी में रखे गए साउंडस्केप को सहारा दिया।

जब किसी ने ध्वनि को "संरक्षित" करने का फैसला किया: ताइवान का श्रवण आंदोलन

यहाँ तक, आपको एक स्पष्ट विरोधाभासी रेखा मिलेगी: ताइवान इन ध्वनियों को कानून द्वारा शोर नियंत्रण के रूप में उपयोग करता है, लेकिन ये ध्वनियाँ वास्तव में हमारे घर की पहचान हैं। और जो लोग इस विरोधाभास को सामने लाते हैं और "सुनने" वाले पक्ष का चयन करते हैं, वे एक समूह हैं।

पहला नाम फैन चिन-हुई (范欽慧) है।

वह एक प्रकृति लेखिका और फील्ड रिकॉर्डर हैं, जिन्होंने 1997 से राष्ट्रीय शिक्षा रेडियो स्टेशन पर प्रकृति की डायरी कार्यक्रम प्रस्तुत किया है ¹⁸, दशकों तक वह रिकॉर्डिंग उपकरण लेकर ताइवान के पहाड़ों और घाटियों में गईं, जहाँ उन्होंने झींगुरों की आवाज़, पक्षियों की चहचहाहट, हवा की आवाज़, पानी की आवाज़ को टुकड़ों में रिकॉर्ड किया। 2020 में, उन्होंने प्रकृति की डायरी के लिए रेडियो गोल्डन鐘 पुरस्कार (Radio Golden Bell Award) शिक्षा संस्कृति कार्यक्रम मेजबान पुरस्कार जीता ¹⁹। उन्होंने साइलेंस रेस्क्यू: अ फील्ड रिकॉर्डर की खोज यात्रा नामक पुस्तक लिखी, जिसमें एक प्राकृतिक साउंडस्केप सीडी भी शामिल थी, जिससे पाठक केवल चुप्पी नहीं पढ़ते थे, बल्कि उसे सुनते थे ¹⁸; और उन्होंने साइलेंट पाथ की पुकार नामक एक चित्र पुस्तक भी बनाई ¹⁸।

मार्च 2015 में, फैन चिन-हुई ने 'ताइवान साउंडस्केप एसोसिएशन' (台灣聲景協會) की स्थापना के लिए आह्वान किया ²⁰। इस एसोसिएशन का काम ठीक वैसा ही था जैसा कि 'शोर नियंत्रण कानून' का दर्पण है—पर्यावरण मंत्रालय ध्वनियों को क्षेत्रों में नियंत्रित करता है, उन्हें कम करने की कोशिश करता है, जबकि एसोसिएशन इन ध्वनियों को सुनने और संरक्षित करने योग्य सांस्कृतिक संपत्ति मानता है।

📝 क्यूरेटोरियल दृष्टिकोण: एक ही समाज एक ही चीज़ के लिए दो पूरी तरह विपरीत प्रणालियाँ बना सकता है। एक ओर 'शोर नियंत्रण कानून' है, जो ध्वनि को चार प्रकार के नियंत्रित क्षेत्रों में विभाजित करता है और निर्धारित करता है कि किस समय कितना अधिक नहीं होना चाहिए; दूसरी ओर साउंडस्केप एसोसिएशन है, जो ध्वनियों को लुप्त होने वाली विरासत मानता है जिसे बचाया जाना चाहिए। इसे ताइवान का मानसिक विभाजन नहीं कहा जा सकता, क्योंकि "ध्वनि" स्वयं हस्तक्षेप और पहचान दोनों थी, और कुंजी हमेशा यह होती है कि आप इसे कैसे सुनते हैं। फैन चिन-हुई का काम मूल रूप से पूरे समाज को एक अलग कान रखने के लिए आमंत्रित करना था: जल्दी से ध्वनि को शोर के रूप में वर्गीकृत न करें, बल्कि रुककर सुनें कि क्या उसमें वह चीज़ है जिसे आपने खोया हुआ मान लिया है लेकिन जो वास्तव में अभी भी मौजूद है।

एसोसिएशन की सबसे ठोस उपलब्धि दो 'साइलेंट पाथ' मील के पत्थर हैं—ये दोनों आसानी से एक दूसरे से मिल जाते हैं, लेकिन वे अलग-अलग स्तरों पर हैं।

पहला घरेलू था: 2018 में, अमेरिकी साउंडस्केप पारिस्थितिकीविद् गॉर्डन हेम्पटन (Gordon Hempton) की गवाही से, यीलान ताइपिंग산 का च्वीफोंग झील रिंग रोड ट्रेल राष्ट्रीय साइलेंट पाथ बना ²¹। इस ट्रेल में 'ओरडोस युग मॉस भूमि क्षेत्र' नामक एक檜木 वन है जो इतना शांत है कि केवल लगभग 25 डेसिबल होता है ²⁰, जो लगभग एनेकोइक चैम्बर के करीब है—कूड़ा गाड़ी, मेट्रो, नाइट मार्केट और चुनाव वाहनों की आदत वाले द्वीप पर, 25 डेसिबल का एक टुकड़ा खोजना अपने आप में विलासिता है।

दूसरा अंतर्राष्ट्रीय था: 18 जुलाई 2022 को विश्व श्रवण दिवस (World Listening Day) पर, इंटरनेशनल क्वाइट पार्क्स ऑर्गनाइजेशन (Quiet Parks International) द्वारा च्वीफोंग झील रिंग रोड ट्रेल को वैश्विक 'शांत ट्रेल' ²¹ के रूप में प्रमाणित किया गया। फैन चिन-हुई स्वयं अंतर्राष्ट्रीय शांत पार्क एशिया क्षेत्र की निदेशक भी हैं। 2018 में राष्ट्रीय पहले स्थान से लेकर 2022 में वैश्विक पहले स्थान तक, ताइवान ने "शांति" को एक स्थानीय प्रयोग से एक अंतरराष्ट्रीय मानक बना दिया है।

कुछ ने जंगल की शांति को सहेजा, कुछ ने शहर का शोरगुल सहेजा

यदि फैन चिन-हुई जंगल की शांति को सहेज रही थीं, तो वू चान-जे (吳燦政) शहर के दैनिक शोरगुल को सहेज रहे थे।

कलाकार वू चान-जे ने 2011 में आधिकारिक तौर पर अपनी पहली ध्वनि कृति नाइटिंगेल शुरू की और एक 'ताइवान साउंडमैप परियोजना' [^29] बनाई, जिसमें ताइवान के विभिन्न स्थानों की दैनिक ध्वनियों को सूचीबद्ध किया गया, कुल मिलाकर दस हज़ार से अधिक प्रविष्टियाँ एकत्र की गईं, जब तक कि 2021 दिसंबर में यह परियोजना अस्थायी रूप से बंद नहीं हो गई ²²। उन्होंने एक जर्मन कलाकार द्वारा विकसित मुफ्त साउंडमैप (radio aporee :: maps) का उपयोग किया था ²³, और शुरुआती दौर में वह केवल गूगल मैप्स के माध्यम से ध्वनियों के स्थान को चिह्नित करते थे ²³। उस नक्शे को खोलकर, आप ताइवान के किसी भी कोने पर क्लिक कर सकते हैं और किसी विशेष समय किसी व्यक्ति द्वारा रिकॉर्ड किए गए सब्जी बाजार, रेलवे स्टेशन, मंदिर के प्रवेश द्वार या गली की आवाज़ सुन सकते हैं। यह ताइवान का एक और इतिहास है: जो शब्दों से नहीं लिखा गया, बल्कि ध्वनि से सहेजा गया है।

यह उल्लेख करना महत्वपूर्ण है कि "सुनने से ताइवान को समझना" का विचार पहले ही एक औपचारिक अकादमिक शोध में विकसित हो चुका है। 2024 में, नेशनल यूनिवर्सिटी ऑफ टाइपेई (National University of Taipei) के संचार कॉलेज में वांग मेई-फेन (王美棻) नामक एक मास्टर थीसिस प्रकाशित हुई, जिसका शीर्षक था श्रवण के माध्यम से संबंध स्थापित करना - साउंडस्केप कार्यकर्ता की जीवन यात्रा [^31], और उनके सलाहकार प्रोफेसर लियू हुइ-वेन (劉慧雯) थीं ²⁴। शोध सारांश में एक वाक्य है जो लगभग इस पूरे लेख का सार है: "पर्यावरण परिवर्तन में, साउंडस्केप में बदलाव मानव अस्तित्व के संदर्भ को दर्शाता है" ²⁴। ध्वनि कैसे बदलती है, यह बताता है कि हम कैसे जीते हैं।

ताइवान को समझना, केवल एक 'प्रतिनिधि ध्वनि' खोजना नहीं है

शाम के साढ़े छह बजे की दूर से पास तक आती पियानो की धुन पर वापस आते हैं।

हम आसानी से मान लेते हैं कि किसी स्थान को ध्वनि के माध्यम से जानना है, तो हमें उसकी "सबसे प्रतिनिधि ध्वनि" ढूंढनी होगी: कूड़ा गाड़ी? मेट्रो? नाइट मार्केट? जीतने की शुभकामनाएँ? लेकिन इस साउंडस्केप शोध मास्टर का प्रश्न वास्तव में समस्या को पूरी तरह पलट देता है। मुख्य बात यह नहीं है कि "ताइवान की प्रतिनिधि ध्वनि क्या है", बल्कि दो अधिक कठिन प्रश्न हैं: हम कौन सी ध्वनियाँ नज़रअंदाज़ करना पसंद करते हैं? और किसकी आवाज़ सुनी जाती है?

इन दोनों प्रश्नों को पूछने से पूरा द्वीप अलग लगता है। उत्तरी मेट्रो द्वारा दृष्टिबाधित यात्रियों के लिए सुंदर संगीत को पक्षी की आवाज़ में बदलना, उन लोगों को "सुनने योग्य" बनाना था जिन्हें पहले अनदेखा किया जा सकता था; घोषणा भाषा में हाका को अंत में रखना, एक भाषा को क्रम में कोने में धकेलना था। फैन चिन-हुई द्वारा 25 डेसिबल की शांति को बचाना, वू चान-जे द्वारा दस हज़ार से अधिक लुप्त होने वाली दैनिक ध्वनियों को सहेजना—ये सभी "अनदेखी" के खिलाफ थे—उन्होंने हमारे लिए वे ध्वनियाँ बचा दीं जिन्हें हम रोज़ सुनते हैं लेकिन कभी ध्यान से नहीं सुनते।

इसलिए अगली बार, जब कूड़ा गाड़ी की 'कन्या प्रार्थना' गली से गुज़रेगी, जब मेट्रो में प्रवेश की धुन प्लेटफॉर्म पर गूंजेगी, या जब आप नाइट मार्केट में चिल्लाहट के बीच होंगे—शायद एक सेकंड रुकें और सोचें कि आप क्या सुन रहे हैं। उस क्षण, ध्वनि आपकी आदत से उपजी पृष्ठभूमि से बदलकर "मैं ताइवान में हूँ, मैं घर पर हूँ" का प्रमाण बन जाती है। ताइवान को किसी उत्तर से शुरू करने की ज़रूरत नहीं है; इसे एक सचेत श्रवण से शुरू किया जा सकता है।

चित्र स्रोत

• मुख्य छवि शिलिन नाइट मार्केट: TWShiLinNightMarketRichy2.jpg, विकिमीडिया कॉमन्स, CC BY-SA।
• ताइपेई मेट्रो ट्रेन: Taipei Metro train for Xiangshan leaving Zhongyi, विकिमीडिया कॉमन्स, CC BY-SA।
• च्वीफोंग झील: 2019 Cueifong Lake.jpg, विकिमीडिया कॉमन्स, CC BY-SA।
• इलेक्ट्रॉनिक सानताईज़ी: काओशुंग लियूगुई का इलेक्ट्रॉनिक सानताईज़ी, विकिमीडिया कॉमन्स, CC BY-SA।

संदर्भ सामग्री

विस्तारित पठन

• 🎧 ताइवान साउंडस्केप रिकॉर्डिंग परियोजना — इस लेख की कूड़ा गाड़ी संगीत, मेट्रो ध्वनि और बाज़ार की चिल्लाहट को यहाँ सीधे कान से सुनें: 21 फील्ड रिकॉर्डिंग, निरंतर संग्रह।
• ताइवान साउंडमैप — ताइवान के ध्वनि मानचित्र और शहरी श्रवण पर एक अलग दृष्टिकोण।
• ताइवान मंदिर समारोह और कला समूह संस्कृति — इलेक्ट्रॉनिक सानताईज़ी के पीछे का अधिक पूर्ण कला समूह साउंडस्केप और लोक संस्कृति।
• ताइवान मेट्रो विकास इतिहास — वह प्रणाली जिसने ध्वनि परिदृश्य परियोजना को धारण किया, उसकी अपनी कहानी।
• नाइट मार्केट संस्कृति — उस "वाहनों की आवाज़, लोगों की आवाज़, विक्रेताओं की चिल्लाहट" का एक और पहलू।
• ताइवान चाय समारोह और जीवन सौंदर्यशास्त्र — ताइवानियों द्वारा दैनिक संवेदी अनुभव को संस्कृति में बदलने पर एक और रेखा।