Chou Hui: Suara Wanita yang Menyanyikan 〈Perjanjian〉 Selama 25 Tahun, Dari Boneka Komik hingga Taipei Arena

Ringkasan 30 Detik: Pada tanggal 26 Agustus 1999, Fonoma Records merilis "album pilihan" yang sangat aneh: sampulnya adalah boneka komik tanpa wajah bernama Hui'er; MV-nya adalah animasi; dan penyanyinya sendiri berusia 22 tahun dan tidak tampil di depan publik¹. Lagu utama 〈Perjanjian〉 terjual 250.000 eksemplar dalam 45 hari² dan mencapai lebih dari satu juta eksemplar di Asia³, suara yang belum pernah terlihat itu menyanyikan lagu cover Faye Wong ini di tangga lagu KTV Taiwan selama 25 tahun ke depan⁴. Dari lima album Fonoma, hingga ditipu agensinya dan disimpan oleh BMG selama tiga tahun pada tahun 2004, dari bergabung dengan Qunshi pada tahun 2009, lalu bergabung dengan Huayan pada tahun 2013, hingga kembali ke Qunshi pada tahun 2025 untuk memproduksi sendiri album bergaya Disco lintas genre 《Where X Goes》, ia telah merilis 12 album resmi⁵. Selama 25 tahun dan satu tahun lagi, pada tanggal 25 April 2026, ia pertama kali tampil di Taipei Arena, menyanyikan setlist sepanjang tiga jam dengan 25 lagu, dan mengatakan kepada penonton di akhir pertunjukan: "Entah apakah ini akan menjadi penampilan terakhir saya untuk kalian"⁶. Dokter memberitahunya bahwa pita suaranya telah mengalami atrofi.

Ketika memasuki KTV mana pun di Taiwan dan menekan 〈Perjanjian〉, saat intro mulai berbunyi, seseorang di ruangan pribadi itu akan bersenandung mengikuti "dua dunia yang jauh semakin menjauh" ⁷. Lalu ditanyakan: "Siapa yang menyanyikan ini?" Jawabannya terpecah: ada yang mengatakan Faye Wong, ada yang mengatakan Liang Jingru, dan ada yang tidak tahu, tetapi mereka semua akan bersikeras "saya pasti pernah mendengarnya".

Itulah posisi Chou Hui. Lagunya berjalan di depannya, jauh di depannya, selama 25 tahun.

Suara Wanita yang Tersembunyi di Boneka Komik

Pada tahun 1996, Zhou Hui⁸, yang lulus dari Jurusan Drama Sekolah Seni Swasta di Kaohsiung, awalnya tidak bermaksud menjadi penyanyi. Ia datang ke studio rekaman dengan uang saku yang ia tabung dan merekam 10 lagu sebagai kenang-kenangan kelulusan. Rencana aslinya adalah belajar menyutradarai teater di Inggris. Belakangan ia berkata: "Seperti yang saya katakan, pergi ke Inggris untuk belajar bukan untuk menjadi aktor, saya ingin menjadi sutradara"⁹. Sikapnya menerima kontrak rekaman hanyalah "mencoba dulu, paling buruk kalau gagal saya akan kembali sekolah."

Pemilik studio merekomendasikan demo kelulusan itu kepada musisi Ji Zhongping. Ji Zhongping menandatanganinya di Phonogram Records, dan album pertamanya, Zhou Hui Selection, dirilis pada 26 Agustus 1999¹⁰.

Album pertama sudah diberi nama "Seleksi," yang sendiri agak aneh: seleksi biasanya baru dirilis beberapa tahun setelah debut. Phonogram melakukan operasi terbalik ini dan menjadikannya strategi utama; hampir setiap lagu dari 10 lagu tersebut masuk tangga lagu¹⁰. Yang lebih aneh adalah sampulnya: menggunakan boneka komik bernama "Hui'er" sebagai pengganti foto dirinya. Video musiknya juga animasi, di mana wajah Zhou Hui sama sekali tidak ditampilkan pada awalnya.

Di balik keputusan ini, ada ketidakpercayaan diri Zhou Hui terhadap penampilannya sendiri¹¹. Respons Phonogram adalah membuatnya menjadi sangat abstrak, langsung digambarkan dalam bentuk komik, dan fokus sepenuhnya diletakkan pada suara. Internal Phonogram menyebut strategi ini sebagai "menarik perhatian dengan suara terlebih dahulu" (先聲奪人)¹⁰.

Video musik resmi 〈Yueding〉 (Janji) Zhou Hui pada tahun 1999. Boneka animasi Hui'er berjalan di pemandangan jalan, melakukan transisi, dan berdiri di dekat jendela dalam gambar. Wajah penyanyi itu tidak pernah muncul; seluruh emosi diserahkan kepada suara berusia 22 tahun tersebut.

Strategi ini berhasil. 〈Yueding〉 mulai populer dari KTV pada paruh kedua tahun 1999. Album keduanya, Zhou Hui Selection 2: I Really Want to Love You, yang dirilis pada tahun 2000, terjual lebih dari 250 ribu eksemplar dalam 45 hari², dan totalnya mencapai setengah juta di Taiwan serta satu juta di Asia³. Di era ketika orang masih mengantre di toko rekaman, volume ini cukup untuk mendorong seorang pendatang baru berusia 22 tahun ke dalam tangga lagu arus utama.

📝 Catatan Kurator
Empat kata "menarik perhatian dengan suara terlebih dahulu" sebenarnya adalah logika pengemasan penyanyi wanita Taiwan yang bersifat terbalik. Pada akhir tahun 1990-an, industri idola Taiwan mulai memproduksi banyak penyanyi wanita yang mengutamakan "penampilan visual terlebih dahulu," seperti Jolin Tsai, A-Lin, dan Stefanie Sun, yang semuanya memiliki jalur karier visual yang kuat. Phonogram memilih arah sebaliknya; mereka menyembunyikan wajah Zhou Hui dan bertaruh pada suaranya. Mereka menang taruhan itu, tetapi keputusan ini juga mendefinisikan posisinya selama 25 tahun berikutnya: pendengar mengingat lagunya, tetapi tidak terlalu ingat orangnya.

Imai Tionghoa pada tahun 2001 pertama kali dirilis dengan sampul manusia⁵, namun penjualannya malah menurun dan memicu kritik negatif. Kontras antara boneka komik dan manusia mengingatkan akan satu hal yang kurang sopan: bagi sebagian pendengar, mereka mencintai suara itu, dan belum tentu menerima wajahnya.

Lagu yang Tidak Pernah Turunkan Tingkat Permintaan Selama 25 Tahun

Untuk memahami posisi Zhou Hui dalam sejarah musik Taiwan, kita harus terlebih dahulu mengerti silsilah lagu 〈約定〉.

Versi Kanton 〈約定〉 dari EP 《玩具》 tahun 1997 oleh Faye Wong, lirik oleh Lin Xi, musik oleh Chen Xiaoxia. Ulasan editorial penggunaan wajar terhadap karya aslinya. Sumber melalui YouTube.

Versi aslinya adalah milik Faye Wong. Pada tahun 1997, ia merilis 〈約定〉 dalam bahasa Kanton di EP 《玩具》, dengan lirik oleh Lin Xi dan musik oleh Chen Xiaoxia¹². Versi ini memenangkan Penghargaan Lagu Populer Terbaik Lirik Tionghoa pada Konferensi Radio Komersial Hong Kong 903, dan Lin Xi memenangkan penghargaan untuk liriknya. Ini sudah menjadi lagu populer di kalangan penutur bahasa Kanton.

Versi Kanton 〈約定〉 dari EP 《玩具》 tahun 1997. Lirik oleh Lin Xi, musik oleh Chen Xiaoxia, adalah titik awal lagu ini. Melodi versi Mandarin Zhou Hui pada tahun 1999 mempertahankan seluruh melodi versi Faye Wong, tetapi liriknya ditulis ulang.

Dua tahun kemudian, produser dari Fumo mendengar versi Faye Wong dan merasa lagu ini layak dibuat lagi. Mereka meminta Yao Ruolong untuk menulis ulang lirik dalam bahasa Tionghoa, sambil mempertahankan musik Chen Xiaoxia, dan menyerahkan aransemen kepada Chen Feiwu, yang dibawakan oleh Zhou Hui¹³. Pada Agustus 1999, versi Mandarin dimasukkan ke dalam 《Pilihan Terbaik Zhou Hui》.

Ini adalah sebuah kreasi ulang, bukan sekadar pemindahan. Lirik asli Lin Xi cenderung tertutup dan tertekan; kalimat "terpisah di utara dan selatan" menggambarkan rasa jarak yang lebih matang. Versi bahasa Tionghoa oleh Yao Ruolong lebih ekspresif, dengan lirik "dua dunia yang jauh semakin menjauh," menyasar mereka yang mengalami kegagalan emosional di usia 20-an¹⁴. Musik Chen Xiaoxia tetap sama, tetapi fokus liriknya berubah; seluruh lagu bertransisi dari cerita yang tertekan menjadi penyesalan masa muda.

Yang lebih mengejutkan adalah jangkauan penyebarannya; versi bahasa Tionghoa justru melampaui versi asli bahasa Kanton. Di ruang KTV Taiwan, stasiun radio, dan acara kontes bakat, setiap generasi penggemar selama 25 tahun berikutnya menyanyikan 〈約定〉, tetapi mereka menyanyikan versi Zhou Hui, bukan versi Faye Wong⁴.

💡 Tahukah Anda
Akhir tahun 1990-an hingga awal 2000-an adalah masa keemasan budaya KTV di Taiwan. Ketika jaringan rantai Qianwei dan Hualodi memiliki kepadatan tertinggi di jalanan Taipei, orang masih mengantre untuk mengambil nomor pada siang hari; tingkat permintaan mesin karaoke adalah indikator paling instan bagi perusahaan rekaman untuk memastikan sebuah lagu "benar-benar populer." 〈約定〉 memasuki pasar selama periode ini, menangkap akhir dari era industri KTV, dan karenanya ditemukan kembali oleh generasi demi generasi pendengar baru melalui mesin karaoke bahkan setelah berakhirnya era piringan hitam.

Chen Xiaoxia sendiri menyukai lagu ini. Dia adalah salah satu komposer wanita terpenting di Taiwan pada tahun 1980-an dan 1990-an, yang menulis banyak karya representatif seperti 〈Hua Ruo Li Zhi〉 oleh Chang Qingfang, 〈Yilang De Yueguang〉 oleh Su Rui, dan 〈Lingwu〉 oleh Xin Xiaoqi¹⁵. Melodi 〈約定〉 pertama kali diberikan kepada Faye Wong, kemudian kepada Zhou Hui. Dia mengakui kedua versi tersebut, tetapi yang paling tersebar luas adalah versi Zhou Hui.

Lima Tahun Fu Mao: Lima Album dan Boneka Komik yang Pensiun

Jika hanya melihat 《Agreement》, periode Fu Mao Zhou Hui akan disingkat menjadi "satu lagu cover yang populer seumur hidup." Namun, selama lima tahun dari 1999 hingga 2003 di Fu Mao, ia sebenarnya merilis lima album, dan masing-masing memiliki ceritanya sendiri⁵.

Setelah 《Zhou Hui Selection》 pada Agustus 1999, 《Zhou Hui Selection 2: I Really Want to Love You Well》 pada tahun 2000 melanjutkan strategi penamaan seleksi, dengan lagu utama 〈I Really Want to Love You Well〉 terjual lebih dari 250.000 eksemplar dalam 45 hari². Album di sebelahnya, 〈Don't Want You To Know〉, adalah alur cerita lain: lirik ditulis oleh Yao Qian, dan musik digubah bersama oleh Chen Wenhua dan Zhou Bingxing¹⁶, yang berbicara tentang perasaan terasing meskipun tidak ingin mengatakannya. Lagu ini tidak se-heboh 《Agreement》, tetapi bertahan dengan tenang di daftar putar KTV pada periode 1999–2000.

MV resmi 〈Don't Want You To Know〉 Zhou Hui tahun 1999. Lirik oleh Yao Qian / Musik oleh Chen Wenhua, Zhou Bingxing. Lagu ini dirilis bersama album yang sama dengan 《Agreement》 dan tidak mencapai peringkat seperti 《Agreement》, tetapi tetap ada di daftar putar KTV selama 25 tahun.

《Tonight We Are Precious》 pada tahun 2001 pertama kali menggunakan foto asli sebagai sampul, namun penjualannya tidak sesuai harapan⁵. Pada tahun 2002, ia merilis 《I Love the Person I Love》, dan 〈Body Temperature〉 (lirik oleh Wang Yuzong / musik oleh Huang Pingguan / aransemen Wu Qinglong¹⁷) serta 〈Lonely City〉 (lirik oleh Yang Lide / musik oleh Ye Liangjun / aransemen Zhong Xingmin¹⁸) menjadi dua contoh paling lengkap dari karakteristik vokalnya. Pengucapan dalam 〈Body Temperature〉 cenderung bulat, dan bagian chorus tidak berteriak keras, menyanyikan "rindu" dengan nada rendah. Sementara itu, 〈Lonely City〉 memasukkan rasa kesepian malam kota ke dalam aransemen gesek, menjadikannya cetakan standar vokal wanita di Taipei pada awal tahun 2000-an.

MV resmi 《體溫》Zhou Hui tahun 2002. Lirik oleh Wang Yuzong / Musik oleh Huang Pingguan / Aransemen oleh Wu Qinglong. Jika 〈約定〉 adalah lagu populer di mesin KTV, maka 〈體溫〉 adalah contoh paling lengkap dari karakteristik vokal Zhou Hui: paduan suara dinyanyikan dengan lembut tanpa teriakan keras.

Di tengahnya terdapat karya orisinal yang mudah terlewatkan: 〈替身〉 tahun 2000, lirik dan musik oleh Ji Zhongping (aransemen dari sumber internal Formosa belum diverifikasi¹⁹), yang merupakan lagu tema serial TV The Face of a Woman di Taiwan. Lagu ini membuktikan bahwa ia bukan hanya seorang penyanyi pengisi ulang; suara yang sama mampu mengemban lagu tema, tetapi lagu tersebut gagal menembus ambang batas popularitas KTV dan perlahan tenggelam ke jalur album sebelahnya.

《蕙兒絕版》 tahun 2003 adalah penutup lima tahun di Formosa, namanya sendiri menyiratkan akhir babak. Boneka komik Hui'er secara resmi pensiun dari sampul Zhou Hui setelah rilisan ini⁵. 〈寂寞城市〉 pada saat itu sudah stabil di mesin KTV selama setahun.

MV resmi 〈寂寞城市〉Zhou Hui tahun 2002. Lirik oleh Yang Lide / Musik oleh Ye Liangjun / Aransemen oleh Zhong Xingmin. Memasukkan perasaan kesepian malam kota ke dalam aransemen orkestra adalah cetak biru populer vokal wanita Taipei awal tahun 2000-an.

Melihat kembali lima tahun ini, posisi Zhou Hui di Formosa sangat jelas: ia bukanlah artis sensasional tingkat diva, tetapi ia adalah penyanyi yang secara stabil menghasilkan uang bagi perusahaan. Dengan pemilihan lagu, pengisi ulang, dan suara yang tidak agresif namun memikat, ia berhasil menopang fase akhir era rekaman fisik.

📝 Catatan Kurator
Industri rekaman Taiwan selama lima tahun 1999-2003 berada di puncak terakhir sebelum kurva penjualan CD fisik menurun. Ketika Zhou Hui debut pada tahun 1999, masih umum untuk "satu album terjual 500 ribu keping." Pada tahun 2003, ketika unduhan digital mulai menggerogoti pasar, jajaran penyanyi wanita Formosa telah melakukan penyesuaian. Fakta bahwa Zhou Hui merilis lima album dalam lima tahun ini, dengan setidaknya satu lagu utama yang populer di KTV untuk setiap rilisan, adalah bukti kesuksesan komersial. Namun, karena drama dari periode berikutnya (penyimpanan 2004-2007) terlalu kuat, kepadatan lima tahun ini tertutupi. Hanya setelah melihat diskografi lengkap barulah disadari: ia bukanlah "penyanyi satu lagu," melainkan penyanyi yang "satu album per tahun dengan jangkar di setiap lagunya," tetapi aura 〈約定〉 begitu besar sehingga menaungi semua lagu lainnya.

Menandatangani Kontrak dengan Kertas Kosong Selama Tiga Tahun

Bagian berikut adalah bagian yang paling dramatis dan canggung dari kisah Zhou Hui, dan dia sendiri tidak terlalu membicarakannya. Namun, beberapa fragmen telah dikutip berulang kali oleh berbagai media dan merupakan fakta yang dapat diverifikasi secara publik.

Ketika ia menandatangani kontrak dengan Formo pada tahun 1999, Zhou Hui menandatangani kontrak agensi selama 5 tahun bersama Ji Zhongping. Pada tahun 2004, setelah kontrak 5 tahun di Formo berakhir, Ji Zhongping memberinya selembar kertas dan berkata kepadanya, "Ini hanya surat persetujuan sederhana untuk tur di daratan Tiongkok" ²⁰.

Padahal itu bukan surat persetujuan. Itu adalah "surat kuasa pendelegasian," yang memberikan wewenang kepada Ji Zhongping untuk mentransfernya dari Formo ke BMG (yang kemudian bergabung menjadi Sony BMG). Setelah menandatangani, Ji Zhongping mengambil royalti dan biaya produksi yang dibayar di muka dengan kontrak baru tersebut; berbagai media melaporkan angka sebesar 24 juta Dolar Taiwan ²⁰, dan dia langsung membawa uang itu.

BMG telah merekrut artis tersebut tetapi tidak dapat berinvestasi lebih lanjut karena masalah keuangan, sehingga mereka mengurung Zhou Hui. Dari tahun 2004 hingga 2007, ia benar-benar tidak merilis album secara resmi selama tiga tahun. Dalam wawancara berikutnya, dia mengatakan bahwa pada masa tersulit, penghasilannya hanya sekitar 1.000 Dolar Taiwan ²⁰.

Sekitar tahun 2007, ayahnya meninggal dunia ²¹. BMG akhirnya merilis album terakhirnya, 《綻放》 (Tanzhuang), sebelum kontrak berakhir; kontrak tiga tahun itu pun selesai, dan ia kembali menghadapi situasi tanpa agensi.

⚠️ Sudut Pandang Kontroversial
Narasi tentang "kontrak dengan kertas kosong" tidak jarang terjadi dalam sejarah kontrak artis Taiwan, dengan insiden serupa yang muncul secara berkala dari tahun 90-an hingga awal 2000-an. Namun, karena sengketa kontrak sering diselesaikan melalui penyelesaian pribadi dan gugatan sering ditutup dengan perjanjian kerahasiaan, versi yang didapat oleh publik selalu berasal dari pihak terkait / wawancara / kesaksian kedua. Zhou Hui memilih untuk tidak menuntut atau secara terbuka berselisih mengenai masalah ini. Dalam wawancara tahun 2024, dia mengatakan, "Saya percaya tidak ada orang yang mulus dalam hidup, karena hidup pada dasarnya tidak sempurna" ²². Kalimat ini mungkin terdengar seperti nasihat motivasi jika dijadikan judul berita, tetapi ketika dilihat dari kenyataan pahit penghasilan seribu Dolar Taiwan pada tahun 2007, itu adalah sebuah keputusan yang tenang.

Dia awalnya dimasukkan oleh media ke dalam daftar "Empat Bintang Remaja" (Si Xiao Tian Hou), bersama dengan Ai-Ling Tsai, Sun Yanzi, dan Hsiao Ya-hsien, dan penjualannya cukup mendukung kerangka tersebut ²³. Selama masa pengurungan pada tahun 2004, media mengganti nama Liang Jingru ke dalam daftar itu; sejak saat itu, "Empat Bintang Remaja" tidak lagi memiliki Zhou Hui ²³. Dalam wawancara tahun 2022, dia mengatakan, "Saya selalu menjadikan ketiga penyanyi wanita ini sebagai target" ²⁴, dan yang dimaksud adalah Tsai, Hsiao, dan Sun, bukan dirinya.

Dari Qunshi ke Huayan: Penyanyi Balada yang Merilis Album Setiap Beberapa Tahun

Pada tahun 2009, kontrak tiga tahun BMG berakhir. Zhou Hui bergabung dengan Qunshi International dan merilis album berjudul sama, 《周蕙》, yang merupakan rilisan pertamanya setelah masa vakum²⁵. Dua tahun kemudian, ia merilis 《自己的房間》 pada tahun 2011, sehingga total dua album selama di Qunshi⁵. Lagu-lagu seperti 〈體溫〉, 〈最愛〉, dan 〈不愛了也是一種愛〉 yang sering ia nyanyikan di Xiaojudan belakangan ini sebagian besar berasal dari periode ini. Seorang penyanyi yang baru keluar dari masa vakum berusaha membangun kembali dirinya dengan ritme satu album setiap dua tahun.

Pada tahun 2013, ia beralih ke Huayan International dan mengadakan tur "Pertemuan Pertama", merilis 《我看見的世界》²⁶. Lagu utama berjudul sama, 〈我看見的世界〉, menjadi lagu rutin dalam konser-konser setelah tahun 2013, dan masih ada dalam setlist Xiaojudan hingga tahun 2026.

MV resmi 《我看見的世界》 Zhou Hui tahun 2013. Lagu utama dari album yang sama di Huayan International. Lagu ini adalah lagu pertama setelah masa vakumnya yang benar-benar bertema "Apa saja yang telah saya alami selama beberapa tahun terakhir".

Sejak usia 30 tahun, Zhou Hui menjadi versi lain dari seorang penyanyi profesional: tanpa aura bintang baru, tanpa status diva, ia adalah penyanyi yang merilis satu album setiap beberapa tahun dan mengadakan tur setiap beberapa tahun, berjalan perlahan. Media jarang menjadikannya topik hangat, tetapi ia selalu memiliki karya baru setiap dua hingga tiga tahun. Ia tidak menghilang; ia hanya melambat.

Pada Mei 2020, drama HBO Asia 《做工的人》 tayang, di mana ia berperan sebagai Peipei, seorang pekerja paruh waktu yang menyanyi di lokasi konstruksi dan mengalami kekerasan dalam rumah tangga²⁷. Ini adalah langkah proaktifnya dari penyanyi ke peran aktris. Dalam drama tersebut, ada adegan di mana ia bernyanyi di lokasi konstruksi, sebuah momen langka antara penyanyi × drama. Pada November tahun yang sama, ia mengadakan konser "Berjalan di Bawah Cahaya Bulan" di Taipei yang terjual habis dan diadakan tambahan²⁸. Pada tahun 2022, ia merilis 《不被遺忘的時光 2》, episode kedua dari proyek penghormatan melalui cover lagu, yang akan dibahas secara terpisah²⁹.

Nyanyian (Cover) Juga Adalah Kreasi Baru

Label "penyanyi cover" telah mengikuti Zhou Hui selama 25 tahun.

Media dengan mudah menggambarkan dirinya sebagai seseorang yang "hidup dari satu lagu cover." Kenyataannya, seluruh diskografinya adalah perpaduan antara karya orisinal dan cover; 〈替身〉 (Pengganti), 〈體溫〉 (Suhu Tubuh), 〈不想讓你知道〉 (Tidak Ingin Anda Tahu), 〈寂寞城市〉 (Kota Kesepian), dan 〈我看見的世界〉 (Dunia yang Saya Lihat) adalah karya orisinalnya³⁰, namun lagu 〈約定〉 (Janji) adalah yang paling banyak diingat orang. Dia tidak melawan label ini, melainkan memilih untuk merespons secara langsung.

Pada tahun 2018, dia merilis 《不被遺忘的時光》 (A Beautiful Lost Time), sebuah album yang didedikasikan untuk menghormati penyanyi wanita Taiwan dari era 1960-an hingga 1980-an, dengan menyanyikan kembali karya representatif dari sepuluh pendahulu seperti Teresa Teng, Fong Feifei, Yao Surong, Ou Yang Fei Fei, Jenny, Zhang Limin, Huang Yingying, Chen Qiuxia, Tsai Qin, dan Su Rui³¹. Dia sendiri mengatakan bahwa ini adalah karya "dengan tingkat kesulitan tertinggi" dalam kariernya. Tantangannya bukan hanya menyanyikannya, tetapi bagaimana menafsirkan kembali lagu yang telah didefinisikan oleh pendahulu dengan telinga di tahun 2018 tanpa kehilangan rasa hormat. Lagu-lagu seperti 〈月亮代表我的心〉 (The Moon Represents My Heart) milik Teresa Teng, 〈被遺忘的時光〉 (A Beautiful Lost Time) milik Tsai Qin, dan 〈一樣的月光〉 (The Same Moonlight) milik Su Rui, masing-masing membawa latar waktu aslinya dan gaya vokal penyanyi aslinya; jika proyek cover hanya meniru, itu sama saja tidak melakukan apa-apa.

MV resmi Zhou Hui membawakan 〈被遺忘的時光〉 pada tahun 2018, lagu utama album 《不被遺忘的時光》. Versi album yang sama dari Tsai Qin pada tahun 1979 adalah salah satu contoh klasik vokal wanita Taiwan. Dalam versi Zhou Hui ini, resonansi dada rendah dari versi Tsai Qin diubah menjadi suara airy (berangin) dengan nada menengah, menyisakan lebih banyak ruang untuk nuansa jarak dalam lirik aslinya.

Pada tahun 2022, dia melanjutkan tema cover dengan membuat 《不被遺忘的時光 2》 (A Beautiful Lost Time 2) sebagai proyek kuratorial yang independen²⁹. Setelah menyelesaikan kedua bagian tersebut, ia seolah-olah telah berkeliling, mendefinisikan dirinya dalam posisi "penyanyi cover", dan kali ini itu adalah pilihan aktif. Dari ketika dia diangkat ke tangga lagu KTV berkat cover Faye Wong pada tahun 1999, hingga secara proaktif menjadikan cover sebagai proyek penghormatan pada tahun 2018/2022, hubungannya dengan "penyanyian cover" telah berubah dari penerimaan pasif menjadi kurasi aktif. Dalam wawancara TVBS di tahun yang sama, reporter bertanya apakah dia takut dicap sebagai "penyanyi cover," dan dia menjawab:

"Saya harus berterima kasih karena sebelumnya ada video 'Empat Bintang Kecil' yang memberi saya inspirasi untuk berani mencoba bagian suite cover ini dalam konser."²⁴

Makna tersembunyi dari kalimat ini adalah bahwa dia tidak takut. Dia menerima label itu dan menjadikannya metode kerjanya.

📝 Catatan Kurator
Narasi internet yang umum cenderung merendahkan "penyanyian cover" menjadi posisi kedua di bawah orisinalitas, tetapi hierarki ini adalah produk dari komersialisasi industri lagu berbahasa Tionghoa pada tahun 1980-an. Pada era penyanyi wanita tahun 1950-70-an, Teresa Teng, Fong Feifei, dan Yao Surong dapat merekam lagu 〈何日君再來〉 (When Will You Come Again) dalam album mereka secara bersamaan tanpa ada yang merasa masalah; pada masa itu, "lagu" adalah milik publik, dan persaingan para "penyanyi" terletak pada interpretasi, bukan kepemilikan. Dengan membuat dua bagian 《不被遺忘的時光》, dia seolah-olah mengulang logika interpretatif dari era tersebut: lagu yang sama memiliki penafsir baru di zaman baru, dan ini tidak bertentangan dengan penyanyi aslinya. Menganggap cover sebagai antitesis dari kreasi adalah masalah yang sudah usang.

Where X 走：Lintas Genre pada Usia 49 Tahun

Pada Desember 2025, Zhou Hui meninggalkan Huayan dan kembali ke Group Shi International, yang memberinya kesempatan debut pertama pada tahun 2009, untuk merilis album resmi ke-12 berjudul 《Where X 走》³².

Album ini pada dasarnya adalah transformasi identitas Zhou Hui: ia pertama kali menjabat sebagai produser utama, bekerja sama dengan band Icyball dalam memimpin produksi keseluruhan. Ia berubah dari penyanyi yang diproduksi menjadi penyanyi yang menentukan bagaimana dirinya didengar. Album ini menyertakan beberapa karya baru seperti 〈走〉 (Zou), 〈感性生物〉 (Gǎnxìng Shēngwù), 〈我一個人唱歌〉 (Wǒ Yīgè Rén Chànggē), 〈誤解歌〉 (Wùjiě Gē), dan 〈不愛了也是一種愛〉 (Bù Ài Le Yěshì Yī Zhǒng Ài), dengan lagu utama 〈走〉 yang diaransemen dalam gaya Disco oleh Zhao Quan dari Icyball. Bagi pendengar yang akrab dengan citra "penyanyi balada melankolis" Zhou Hui selama 26 tahun terakhir, ini adalah reset gaya yang jelas: ia ingin keluar dari kotak karaoke bernuansa liris dan mencoba versi dirinya yang belum terdefinisi.

MV resmi 〈感性生物〉 Zhou Hui tahun 2025, yang termasuk dalam album 《Where X 走》. Pada usia 49 tahun, Zhou Hui pertama kali menjabat sebagai produser utama, melintasi genre ke Disco dan aransemen lintas tipe. Judul lagu "〈感性生物〉" adalah deskripsi diri sekaligus deklarasi: melepaskan label "penyanyi balada melankolis" selama 26 tahun terakhir untuk menjadi seseorang yang masih merasakan dan berevolusi.

💡 Tahukah Anda
Seorang penyanyi wanita berusia 49 tahun yang pertama kali menjabat sebagai produser lintas genre bukanlah hal yang langka di kancah musik berbahasa Mandarin, tetapi dalam kerangka "Zhou Hui" yang telah didefinisikan selama 26 tahun oleh 〈約定〉 (Yue Ding), ini adalah pilihan struktural. Dari boneka komik pada tahun 1999 yang menyembunyikan wajah, proyek rekonsiliasi dengan label melalui cover pada tahun 2018, hingga menjabat sebagai produser utama dan melintasi gaya Disco pada tahun 2025, hubungannya dengan "bagaimana dirinya dikemas" telah mengalami transformasi setiap tujuh tahun.

Panggung Utama Lintas Selat yang Tidak Memihak

Sejak dekade 2010-an, penyanyi menengah Taiwan memiliki satu dilema umum: haruskah mereka menuju pasar Tiongkok? Jawaban Zhou Hui ambigu namun jelas: dia pernah pergi, tetapi dia tidak pernah meninggalkan.

Pada tahun 2014, dia menjadi mentor di musim ketiga China's Good Voice (浙江衛視) ³³. Pada tahun 2015, dia berpartisipasi dalam versi daratan Hidden Singer (大陸版) ³⁴. Pada tanggal 18 September 2016, dia tampil di musim pertama Guess Who's Singing Behind the Mask (江蘇衛視) dengan topeng "Rusa Natal yang Tidak Pulang," dan identitasnya terungkap pada episode ketiga; dalam acara tahunan musim yang sama, dia menyanyikan 〈相思風雨中〉 bersama Jacky Cheung ³⁵. Pada tahun 2024, dia tampil di Time Concert (中國) ³⁶.

Penampilan-penampilan ini membawa suaranya ke hadapan audiens yang berbeda. Namun, tidak seperti banyak rekan seangkatannya pada masa yang sama, dia tidak pindah untuk berkembang di Beijing atau Shanghai; dia tidak pernah meninggalkan panggung utama Taiwan. Pada bulan November 2020, dia mengadakan konser "Stroll Under the Moonlight" di Taipei yang terjual habis dan memerlukan jadwal tambahan ²⁸; pada September 2022, setelah satu kali penundaan, dia menggelar ulang di Pusat Musik Populer Kaohsiung ²⁸; pada Februari 2024, dia tampil bersama Xiao Chong, Jian Wenbin, dan Orkestra Simfoni Nasional di Opera House Weiwu untuk konser lintas disiplin The Great Entertainer 3: Weiwu Music Concert ³⁷; dan pada bulan Mei tahun yang sama, dia mengadakan konser peringatan 25 tahun debutnya, 《25》, di Pusat Musik Populer Taipei ³⁸. Distribusi tempat konsernya—mulai dari venue menengah sebelum Taipei Arena (Pusat Konferensi Internasional Taipei, Legacy, Gao Liu), hingga konser lintas disiplin di Opera House Weiwu pada tahun 2024, dan puncaknya di Taipei Arena pada tahun 2026—adalah sebuah tangga arena musik Taiwan yang jelas, dengan setiap anak tangga berada di Taiwan.

Oleh karena itu, bingkai "dia berkembang di Tiongkok" tidak akurat. Dia memang bekerja di Tiongkok, tetapi ranah kerjanya tidak tumpang tindih dengan pusat kehidupannya. Ini bukanlah posisi yang jarang terjadi dalam industri musik populer Taiwan pada dekade 2010-an; banyak penyanyi sezaman mengadopsi model kerja "panggung utama di Taiwan, tur lintas selat" yang serupa, tetapi itu kurang dramatis sehingga jarang dijadikan narasi utama. Media lebih menyukai bingkai biner seperti "pergi ke Tiongkok untuk berkembang" atau "mempertahankan akar lokal," karena kedua versi tersebut mudah ditulis; namun, realitas ekologisnya adalah sebagian besar penyanyi hidup di zona abu-abu antara kedua kutub ini, dan Zhou Hui adalah salah satu contohnya.

Gergaji di Taipei Arena pada 25 April

Pada Sabtu malam, 25 April 2026, di Taipei Arena.

Ini adalah konser pertama Zhou Hui di Taipei Arena setelah 27 tahun debutnya⁶. Konser tersebut berjudul 《好想好好愛周蕙》 (Sangat Ingin Mencintai Zhou Hui), dengan desain panggung yang dibuat oleh desainer resmi Golden Melody dan Golden Horse, Li Shiqi. Konsepnya menggunakan kaleidoskop, berlangsung selama 3 jam dengan 25 lagu³⁹. Tiket dijual pada siang hari tanggal 22 Januari, dengan sistem verifikasi identitas, dan hanya diadakan satu kali⁴⁰.

Konser 《好想好好愛周蕙》 di Taipei Arena pada 25 April 2026. Komentar editorial penggunaan wajar. Sumber dari TVBS YouTube.

Sebelum pembukaan, Zhou Hui hampir tidak berbicara selama sembilan lagu. Ia naik turun panggung dan bergerak mengikuti mekanisme panggung sambil menyanyikan lagu secara berurutan. Setelah lagu kesembilan, ia akhirnya berbicara kepada penonton:

"Halo semuanya di Taipei Arena, saya sudah berlatih kalimat ini selama 26 tahun!"³⁹

"Dari pembukaan sampai sekarang saya sudah menyanyi sembilan lagu baru bisa bicara, harus bergerak dan naik turun mengikuti berbagai mekanisme, sungguh melelahkan!"³⁹

"Ini bisa dibilang Zhou Hui pergi ke bulan!"³⁹

Ia menyanyikan 〈好想好好愛你〉 (Sangat Ingin Mencintaimu), 〈相遇太早〉 (Bertemu Terlalu Cepat), 〈話題〉 (Topik), 〈彎彎的月光〉 (Cahaya Bulan yang Melengkung), 〈我喜歡〉 (Saya Suka), 〈寂寞城市〉 (Kota Kesepian), 〈過客〉 (Pengembara), 〈不哭〉 (Jangan Menangis), 〈不想讓你知道〉 (Tidak Ingin Kamu Tahu), 〈我要你的愛〉 (Aku Mau Cintamu), 〈體溫〉 (Suhu Tubuh), dan 〈我看見的世界〉 (Dunia yang Saya Lihat), dengan lagu penutup 〈約定〉 (Janji)³⁹. Set daftar lagunya merangkum karier 26 tahun dalam waktu 3 jam—mencakup era Fu Mao, debut pertama di Qunshi, era Huayan, dan debut kedua di Qunshi; karya-karya dari empat perusahaan rekaman muncul pada malam yang sama.

Kemudian sebelum encore, ia membacakan surat untuk penggemar. Di paragraf terakhir surat tersebut, ia mengatakan bahwa menjelang hari ulang tahunnya bulan lalu, ia menderita flu berat, menyebabkan suaranya hilang. Pemeriksaan medis menunjukkan pita suaranya telah menyusut⁶. Ia menggambarkan pita suaranya saat ini "seperti gergaji"⁶, dan penampilan di Taipei Arena kali ini disangga oleh obat-obatan atas saran dokter.

"Saya tidak tahu apakah ini akan menjadi kali terakhir saya bernyanyi untuk kalian, tetapi selama pengobatannya berhasil, saya akan terus bernyanyi."⁶

"Semoga kita bisa bertemu lagi lain waktu, ya?"⁶

Klip berita TVBS 25 April yang melaporkan pengumuman penyusutan pita suara Zhou Hui di akhir konser Taipei Arena 《好想好好愛周蕙》; termasuk rekaman langsung ucapan aslinya di panggung "Saya tidak tahu apakah ini akan menjadi kali terakhir saya bernyanyi untuk kalian".

Ada penonton yang menangis. Ia juga menangis, tetapi ia menarik dirinya kembali dan menyelesaikan lagu terakhir 〈約定〉 (Janji), yang sama dengan lagu penutup dari album pilihan tanpa wajah pada tahun 1999.

✦ "Saya tidak tahu apakah ini akan menjadi kali terakhir saya bernyanyi untuk kalian," kalimat ini jika diucapkan oleh penyanyi berusia 27 tahun mungkin dianggap sebagai gaya dramatis. Namun, ketika diucapkan oleh Zhou Hui yang berusia 49 tahun, yang pertama kali tampil di Taipei Arena dan baru saja menyanyikan 25 lagu miliknya, bobotnya sama sekali berbeda.

Dua Versi dari Lagu yang Sama

Akhir dari album 《周蕙精選》 pada tahun 1999 adalah lagu 〈約定〉, di mana sampul album tersebut menampilkan boneka komik dan penyanyi itu tidak menunjukkan wajahnya secara publik. Pada usia 22 tahun, Chou Hui masih mencoba apakah ia bisa menjadi penyanyi.

Penampilan encore 〈約定〉 di Xiaojudan pada tahun 2026 juga menggunakan lagu yang sama; kali ini sampulnya adalah dirinya sendiri. Pada usia 49 tahun, Chou Hui berdiri untuk pertama kalinya di tengah panggung yang telah ia latih selama 26 tahun, memberitahu penonton bahwa mungkin itu adalah penampilan terakhir.

Di antara keduanya terbentang 26 tahun, 12 album resmi yang dirilis, penjualan jutaan, perselisihan kontrak, masa vakum, debut kembali, album penghormatan, pertunjukan bersama militer lintas genre, sebagai produser sendiri, penampilan perdana di Xiaojudan, dan label "penyanyi cover" yang selalu mengikutinya. Tanggapan terhadap label tersebut adalah cara kerjanya selama 25 tahun.

Ketika pendengar Taiwan modern berikutnya memasuki KTV, ketika seseorang memilih 〈約定〉 di ruang pribadi, melodi intro mulai berbunyi, dan mereka menyenandungkan baris pertama, ingatlah bahwa lagu ini memiliki dua versi yang hidup berdampingan: versi Mandarin asli Faye Wong pada tahun 1997, dan versi berbahasa Mandarin dengan lirik baru oleh Yao Ruolong, musik oleh Chen Xiaoxia, aransemen oleh Chen Feiwu, dan interpretasi oleh Chou Hui dari tahun 1999. Lagu ini bertahan di pemutar KTV selama 25 tahun tanpa pernah turun peringkat karena ada satu suara yang terus eksis untuk lagu tersebut.

Bacaan Lanjutan:

• Chang Hsien dan An Pu — Sama-sama penyanyi wanita Taiwan, An Pu menjawab pertanyaan "pihak mana" dengan dua nama panggung; pilihan Chou Hui adalah tidak memilih pihak mana pun
• Budaya KTV Taiwan — Periode emas KTV dari akhir 1990-an hingga awal 2000-an adalah dasar materi bagi keberlangsungan 〈約定〉 selama 25 tahun
• Musik Pop Taiwan — Pembentukan dan peluruhan frame "Empat Bintang Muda" pada tahun 1999, menampilkan sepotong industri musik pop berbahasa Mandarin yang terindustrialisasi di era 90-an
• Penghargaan Lagu Terbaik — Chou Hui tidak pernah memenangkan penghargaan penyanyi lagu terbaik, tetapi kariernya selama 25 tahun telah membangun metrik keabadiannya sendiri di luar sistem penghargaan tersebut

Sumber Gambar

Artikel ini menggunakan 3 tangkapan layar karya visual publik, yang semuanya di-cache di public/article-images/music/ untuk menghindari ketergantungan pada server sumber yang panas. Ketiganya termasuk dalam kategori komentar editorial penggunaan wajar (17 U.S.C. § 107 + Pasal 65 Ayat Empat Undang-Undang Hak Cipta, bersifat edukatif non-komersial, proporsi kutipan kecil, dan tidak memiliki substitusi substansial di pasar):

• Tangkapan layar MV resmi Zhou Hui "Agreement" (約定) tahun 1999 — Foto: MV resmi Fu Mao Records, 1999 / Single utama Zhou Hui Selection versi Mandarin / Digunakan sebagai jangkar visual hero
• Versi asli Kanton Faye Wong "Agreement" (約定) tahun 1997 — Foto: EP Toys oleh Faye Wong yang mencantumkan tahun 1997 / Lirik Lin Xi / Musik Chan Xiaoxia / Digunakan untuk perbandingan silsilah versi terjemahan Mandarin Zhou Hui
• Konser Zhou Hui "Good to Love Taipei Xiaojudan" (好想好好愛周蕙) tahun 2026 di Xiaojudan — Foto: Tampilan berita TVBS YouTube, 25 April 2026 / Digunakan untuk resonansi visual bagian penutup

Referensi