Pendidikan Seni dan Perkembangan Akademi di Taiwan

Ikhtisar 30 Detik

Pendidikan seni di Taiwan berkembang dari pendidikan guru pada era Jepang menjadi sistem ganda yang memiliki Departemen Seni di universitas guru dan sekolah seni profesional secara bersamaan setelah perang. Sekolah Nasional, didirikan pada tahun 1955, adalah pendahulu Universitas Seni Taiwan (Tai Yi Da) saat ini¹; Akademi Nasional, didirikan secara terpisah pada tahun 1982, adalah pendahulu Universitas Seni Utara (Bei Yi Da)²; dan Akademi Nasional Tainan mendirikan sekolah di selatan pada tahun 1996³. Ketiga sejarah institusi ini naik tingkat secara independen, membentuk pola tiga universitas seni yang berdampingan hingga hari ini.

Karakteristik sistem ini adalah menggabungkan dua jalur: pembinaan staf pengajar (sistem Shi Da) dan pembentukan talenta kreatif profesional (Bei Yi Da, Nan Yi Da, Tai Yi Da), dengan penyesuaian arah kurikulum sesuai kebutuhan zaman.

Membaca artikel ini membutuhkan waktu sekitar 11 menit.

Kata Kunci: Pendidikan Seni, Universitas Guru, Sekolah Seni, Bei Yi Da, Nan Yi Da, Tai Yi Da

Mengapa Ini Penting

Perkembangan sistem pendidikan seni Taiwan mencerminkan perubahan kebijakan budaya dan transformasi pandangan seni di Taiwan. Dari pendidikan guru yang awalnya berfokus pada pembinaan staf seni, hingga pembentukan talenta kreatif profesional, proses evolusi ini tidak hanya memengaruhi gaya dan arah kreasi seni Taiwan, tetapi juga menentukan daya saing seni kontemporer Taiwan di tingkat internasional.

Basis Warisan Budaya dan Inovasi

Sekolah seni adalah basis penting bagi warisan budaya dan inovasi seni Taiwan, menghubungkan teknik tradisional dengan kreasi kontemporer, serta membina talenta seni dengan wawasan internasional.

Pendorong Pendidikan Estetika Sosial

Melalui pembinaan staf pengajar, sistem pendidikan seni memengaruhi kualitas pendidikan estetika di seluruh Taiwan, meningkatkan literasi seni masyarakat secara keseluruhan.

Rantai Pasokan Talenta Industri Budaya

Sistem pendidikan seni modern menyediakan talenta profesional di berbagai bidang seperti desain, kreasi, dan kurasi untuk industri kreatif budaya Taiwan.

Lima Tahap Perkembangan Pendidikan Seni Taiwan

Tahap Pertama: Periode Dasar Era Jepang (1895-1945)

Latar Belakang Pendidikan
Selama era pemerintahan Jepang, pendidikan seni di Taiwan sebagian besar dilakukan melalui sistem pendidikan guru. Sekolah Bahasa Nasional Pemerintahan Gubernur Taiwan yang didirikan pada tahun 1896 (pendahulu Universitas Pendidikan Taipei dan Universitas Kota Taipei)¹ bertanggung jawab untuk membina staf pengajar sekolah dasar, dan menggambar adalah bagian dari kurikulum guru.

Karakteristik Penting

• Didominasi oleh seni praktis
• Menekankan pelatihan teknik dan kemampuan realisme
• Memperkenalkan ideologi pendidikan seni Jepang
• Pelukis Jepang Ishikawa Kin'ichirō datang ke Taiwan pada tahun 1907, menjabat sebagai guru menggambar di Sekolah Bahasa Nasional. Murid-muridnya termasuk Ni Jianghuai, Chen Chengbo, dan Li Zefan, yang kemudian menjadi pelukis penting.

Meletakkan Dasar
Periode ini membangun sistem pendidikan seni awal untuk Taiwan. Meskipun berlatar belakang pendidikan kolonial, periode ini meletakkan dasar bagi pendidikan seni modern di Taiwan.

Tahap Kedua: Periode Rekonstruksi Guru (1945-1960)

Rekonstruksi Pasca Perang
Sekolah Guru Provinsi Taiwan (pendahulu universitas guru)¹ didirikan pada tahun 1946, dan Departemen Spesialisasi Kerajinan Gambar didirikan pada tahun 1947. Pada tahun 1948, Jurusan Seni ditambahkan⁴, menjadikannya unit utama dalam pembinaan staf seni pasca perang.

Orientasi Pendidikan

• Tujuan utamanya adalah membina staf seni sekolah menengah
• Meneruskan ideologi pendidikan seni tradisional Tiongkok
• Menggabungkan teknik seni modern Barat
• Menekankan kesamaan antara pendidikan seni dan karakter moral

Tokoh Representatif

• Huang Junbi: Pelukis negara, menjabat sebagai kepala departemen seni sejak tahun 1949.
• Fu Xinyu: Maestro lukisan negara, mengajar di departemen seni.
• Liao Jichun: Penggerak penting dalam lukisan modern Taiwan, mengajar di sekolah guru pada tahun 1947.
• Li Zefan: Pelukis cat air, mengajar di Sekolah Guru Hsinchu dan juga mengajar di universitas guru dan sekolah seni nasional.

Tahap Ketiga: Periode Diferensiasi Profesional (1955-1980)

Pendirian Sekolah Nasional Seni
Pada tanggal 31 Oktober 1955, "Sekolah Nasional Seni" didirikan, awalnya memiliki tiga departemen: teater bayangan, opera Tiongkok, dan cetak seni. Pada tahun 1960, sekolah ini direformasi menjadi Sekolah Kejuruan Seni Taiwan Nasional (pendahulu Tai Yi Da)¹.

Dimulainya Pembagian Profesional

• Sistem Guru: Berfokus pada pembinaan staf seni (Shi Da, berbagai sekolah guru)
• Sistem Seni Profesional: Berfokus pada pembentukan talenta kreatif profesional (Sekolah Seni Nasional)
• Sistem Kejuruan: Berfokus pada pembentukan talenta desain seni praktis

Karakteristik Kurikulum
Kurikulum awal Sekolah Seni Nasional mencakup:

• Departemen Cetak Seni: Desain iklan, teknik cetak
• Departemen Teater Bayangan: Seni panggung, teknik teater
• Departemen Opera Tiongkok: Seni opera tradisional

Tahap Keempat: Periode Ekspansi Pendidikan Tinggi (1980-2000)

Gelombang Peningkatan Status Universitas
Pada periode ini, institusi pendidikan seni di Taiwan secara berturut-turut ditingkatkan ke tingkat universitas:

Tahun 1982 - Pendirian Akademi Nasional Seni

• Kantor persiapan didirikan pada tahun 1980. Ini adalah dua sejarah sekolah yang berbeda dari Sekolah Kejuruan Seni Nasional, yaitu pendahulu Bei Yi Da saat ini².
• Awalnya memiliki tiga departemen: musik, seni rupa, dan teater. Departemen tari ditambahkan pada tahun 1983.

Tahun 1996 - Pendirian Akademi Nasional Tainan

• Didirikan pada tahun 1989 untuk keseimbangan Utara-Selatan pendidikan seni Taiwan. Kepala sekolah pertama adalah Han Baode³.
• Berfokus pada pendidikan pascasarjana yang kecil dan canggih.
• Mendirikan empat program pascasarjana: rekaman audio visual, museologi, seni bentuk, sejarah seni, dan kritik seni.

Perkembangan Departemen Seni di Universitas Guru

• Departemen Seni di Shi Da membagi menjadi kelompok lukisan negara, lukisan Barat, dan desain.
• Berbagai sekolah guru secara berturut-turut mendirikan departemen terkait seni rupa.
• Membina banyak staf seni sekolah menengah dan dasar.

Tahap Kelima: Periode Integrasi Multidimensi (2000-Sekarang)

Penyelesaian Universitas

• Pada tahun 2001, Akademi Nasional Seni ditingkatkan menjadi "Universitas Seni Taipei Nasional".
• Pada tahun 2004, Akademi Nasional Tainan ditingkatkan menjadi "Universitas Seni Tainan Nasional".
• Pada tahun 2001, Sekolah Seni Taiwan Nasional (yang ditingkatkan dari Sekolah Kejuruan Seni Taiwan Nasional pada tahun 1994) berganti nama menjadi "Universitas Seni Taiwan Nasional".

Transformasi Filosofi Pendidikan

• Beralih dari pelatihan teknik ke kreasi konseptual.
• Menekankan integrasi lintas disiplin.
• Mementingkan pertukaran dan kerja sama internasional.
• Mengintegrasikan pemikiran seni kontemporer.

Karakteristik Tiga Universitas Seni

Universitas Seni Taipei Nasional, Universitas Seni Tainan Nasional, dan Universitas Seni Taiwan Nasional masing-masing memiliki posisi: Bei Yi Da terkenal karena eksperimental dan avant-garde; Nan Yi Da unggul dalam pascasarjana dan warisan budaya; sementara Tai Yi Da menekankan keterampilan praktis dan koneksi industri.

Desain kurikulum ketiga universitas mencerminkan filosofi pendidikan seni yang berbeda, saling melengkapi untuk membentuk kerangka utama pendidikan seni profesional di Taiwan.

Universitas Seni Taipei Nasional (Bei Yi Da)

Posisi Pengembangan

• Institusi seni paling eksperimental dan avant-garde di Taiwan.
• Menekankan kreasi seni kontemporer dan kerja sama lintas disiplin.
• Tingkat internasionalisasi tertinggi.

Struktur Fakultas

• Fakultas Musik
• Fakultas Seni Rupa (Departemen Seni Rupa, Pascasarjana Lintas Disiplin Seni)
• Fakultas Teater
• Fakultas Tari
• Fakultas Film dan Media Baru
• Fakultas Sumber Daya Budaya
• Fakultas Humaniora (direstrukturisasi oleh Komite Pendidikan Umum pada tahun 2019)

Karakteristik Pendidikan

• Pendidikan elit dengan kelas kecil.
• Menekankan proses kreasi dan pengembangan konsep.
• Menekankan keseimbangan antara teori dan praktik.
• Program pertukaran internasional yang kaya.

Alumni Representatif

• Seniman kontemporer seperti Wu Jicong (吳季璁).

Universitas Seni Tainan Nasional (Nan Yi Da)

Posisi Pengembangan

• Berawal dari pendidikan pascasarjana, berfokus pada sejarah seni, museologi, dan konservasi warisan budaya.
• Menekankan pelestarian budaya lokal Taiwan.
• Lingkungan pengajaran yang kecil dan canggih.

Struktur Fakultas

• Fakultas Musik
• Fakultas Seni Visual (Pascasarjana Seni Bentuk, Seni Terapan, Seni Arsitektur, dll.)
• Fakultas Seni Audiovisual
• Fakultas Budaya dan Museum
• Fakultas Penciptaan Lintas Disiplin

Karakteristik Pendidikan

• Menekankan warisan teknik kerajinan tradisional.
• Pengajaran yang kecil dan canggih.
• Menggabungkan teori dan praktik.
• Menekankan konservasi dan inovasi budaya.

Kurikulum Unik

• Pascasarjana Museologi dan Konservasi Artefak (menggabungkan pascasarjana museologi dan pascasarjana konservasi artefak)
• Pascasarjana Etnomusikologi

Universitas Seni Taiwan Nasional (Tai Yi Da)

Posisi Pengembangan

• Salah satu sekolah seni profesional tertua yang masih ada di Taiwan (pendahulu Sekolah Seni Nasional didirikan pada tahun 1955).
• Menekankan keterampilan praktis dan koneksi industri.
• Membina talenta untuk industri kreatif budaya.

Struktur Fakultas

• Fakultas Seni Rupa
• Fakultas Desain
• Fakultas Komunikasi
• Fakultas Seni Pertunjukan
• Fakultas Humaniora

Karakteristik Pendidikan

• Warisan sejarah yang mendalam.
• Menekankan pelatihan teknik dan praktik industri.
• Jaringan alumni tersebar di dunia seni.
• Hubungan erat dengan industri kreatif.

Dampak Industri
Departemen teater, film, dan desain Tai Yi Da secara jangka panjang telah membina talenta untuk industri film dan desain. Sutradara Hou Hsiao-hsien adalah lulusan Departemen Film Sekolah Kejuruan Seni Nasional (sekarang Departemen Film Tai Yi Da).

Sistem Pendidikan Seni Universitas Guru

Sistem universitas guru adalah garis utama lain dari pendidikan seni Taiwan. Pendahulu Departemen Seni di Universitas Guru Taiwan adalah Departemen Spesialisasi Kerajinan Gambar yang didirikan pada tahun 1947, dan Jurusan Seni ditambahkan pada tahun 1948⁴. Staf yang dibina melalui sistem ini tersebar di seluruh sekolah menengah, memiliki jangkauan pengaruh yang jauh melampaui sekolah seni profesional.

Departemen seni di universitas guru regional (seperti Kaohsiung Shi Da, Changhua Shi Da) bertanggung jawab untuk pasokan staf lokal, membentuk jaringan staf seni yang mencakup seluruh Taiwan.

Departemen Seni Universitas Guru Taiwan Nasional

Status Historis

• Unit penting dalam pembinaan staf seni pasca perang.
• Pusat utama dalam membina staf seni Taiwan.
• Departemen dengan pengaruh terdalam pada perkembangan seni Taiwan.

Filosofi Pendidikan

• Menyeimbangkan pembinaan staf dan kreasi profesional.
• Mengintegrasikan teori seni Timur dan Barat.
• Mementingkan teori estetika dan praktik kreatif.

Area Kurikulum

• Kreasi: Lukisan negara, lukisan minyak, tinta, cetak, patung.
• Teori: Sejarah seni, teori seni, kritik seni.
• Pendidikan desain saat ini ditangani secara independen oleh Departemen Desain di Shi Da.

Pewarisan Staf Pengajar
Dari para maestro pendahulu seperti Fu Xinyu, Huang Junbi, dan Liao Jichun, hingga generasi kontemporer seperti Yuan Jinta dan Li Junyi, terbentuk rantai warisan yang mendalam.

Departemen Seni Universitas Guru Regional

Departemen Seni Universitas Guru Kaohsiung

• Melayani kebutuhan staf seni di Taiwan Selatan.
• Menekankan karakteristik budaya lokal.
• Bekerja sama erat dengan institusi seperti Museum Seni Tinggi (Gaomei).

Departemen Seni Universitas Guru Changhua

• Pusat pendidikan seni di Taiwan Tengah.
• Menekankan keseimbangan antara praktik dan teori.

Sekolah Guru Lainnya
Berbagai sekolah guru kabupaten secara berturut-turut mendirikan departemen pendidikan seni, membentuk jaringan pembinaan staf yang mencakup seluruh Taiwan.

Evolusi Kurikulum Pendidikan Seni

Kurikulum di sekolah seni Taiwan telah mengalami tiga titik transformasi yang jelas: pengenalan ideologi seni modern pada tahun 1980-an, transformasi lintas media dan digital setelah tahun 2000, dan orientasi kontemporer yang menekankan partisipasi sosial dan integrasi lintas disiplin dalam beberapa tahun terakhir.

Ketiga transformasi ini bukanlah penggantian linier, melainkan eksistensi berlapis—pelatihan teknik tradisional masih memegang porsi signifikan di beberapa sekolah, sementara arah kurikulum baru juga terus berkembang.

Perlu dicatat bahwa kecepatan dan arah evolusi kurikulum antar institusi di Taiwan sangat berbeda: Bei Yi Da bergerak lebih cepat dalam kreasi konseptual, sedangkan Tai Yi Da memperkenalkan ideologi seni kontemporer lebih lambat. Perbedaan ini masih memengaruhi budaya pengajaran di setiap sekolah hingga saat ini.

Dari Teknik Tradisional ke Kreasi Kontemporer

Kurikulum Awal (1950-1980)

• Berfokus pada pelatihan teknik: sketsa, cat air, lukisan minyak, lukisan negara.
• Menekankan kemampuan realisme dan dasar-dasar.
• Kurikulum relatif konservatif dan tradisional.

Kurikulum Transisi (1980-2000)

• Memperkenalkan ideologi seni modern.
• Menambah mata kuliah sejarah seni dan teori estetika.
• Mulai menekankan gaya kreasi individu.

Kurikulum Kontemporer (2000-Sekarang)

• Kreasi lintas media.
• Seni instalasi, seni video, seni digital.
• Praktik kuratorial, administrasi seni.
• Seni partisipatif sosial.
• Pertukaran internasional dan program residensi.

Menyeimbangkan Teori dan Praktik

Pendidikan Sejarah Seni

• Sejarah seni Barat.
• Sejarah seni Tiongkok.
• Sejarah seni Taiwan.
• Teori seni kontemporer.

Metodologi Kreasi

• Eksperimen media dan inovasi teknik.
• Pengembangan konsep dan bentuk ekspresi.
• Pembentukan gaya pribadi.
• Kemampuan interpretasi dan diskursus karya.

Interaksi Pendidikan Seni dengan Masyarakat

Penyebaran Pendidikan Estetika

Pendidikan Seni Sekolah Dasar dan Menengah
Melalui pembinaan staf pengajar, sekolah seni memengaruhi pendidikan estetika di seluruh Taiwan:

• Inovasi desain kurikulum dan metode pengajaran.
• Pengembangan profesional staf seni.
• Promosi ideologi pendidikan seni.

Pendidikan Seni Sosial

• Promosi pendidikan museum.
• Kurikulum seni komunitas.
• Pendidikan seni pembelajaran seumur hidup.

Kesesuaian Kebijakan Budaya

Kebijakan Seni Nasional
Pendidikan seni berkoordinasi dengan perkembangan kebijakan budaya nasional:

• Mendorong pendidikan lokal.
• Mewujudkan nilai-nilai budaya yang beragam.
• Keseimbangan antara internasionalisasi dan lokalisasi.

Kebutuhan Talenta Industri
Menanggapi kebutuhan pengembangan industri kreatif budaya:

• Pembinaan talenta desain.
• Kurikulum industri kreatif.
• Program kerja sama industri-akademik.

Keseimbangan Internasionalisasi dan Lokalisasi

Internasionalisasi sekolah seni Taiwan, di satu sisi memperkenalkan perspektif eksternal melalui jaringan almamater dan program pertukaran pelajar, namun di sisi lain juga mengembangkan model hibrida yang berbeda dari pendidikan seni Eropa, Amerika, atau Jepang karena posisi geografis Taiwan.

Tantangan yang terus dihadapi oleh setiap sekolah adalah bagaimana mempertahankan konten lokal (termasuk seni adat, tradisi Hokkien/Hakka, dan sejarah seni pasca perang) sambil mengadopsi kerangka pendidikan seni internasional (Departemen Pendidikan pernah menyusun materi historis terkait; kurikulum setiap sekolah juga dapat dilihat di situs web resmi).

Pertukaran dan Kerja Sama Internasional

Jaringan Almamater
Berbagai sekolah seni Taiwan menjalin hubungan kerja sama dengan sekolah seni ternama secara internasional:

• Program pertukaran pelajar.
• Kunjungan staf pengajar timbal balik.
• Proyek pameran dan kreasi bersama.

Pengenalan Kurikulum Internasional

• Mengundang seniman internasional untuk residensi di kampus.
• Memperkenalkan ideologi pendidikan seni internasional.
• Mendorong pengajaran dwibahasa.

Pemeliharaan Karakteristik Budaya Taiwan

Warisan Seni Lokal

• Konservasi teknik kerajinan tradisional.
• Penelitian sejarah seni Taiwan.
• Tema kreasi budaya lokal.

Integrasi Multikultural

• Pendidikan seni adat.
• Seni budaya imigran baru.
• Pewarisan seni budaya Hakka.

Tantangan Baru di Era Digital

Penyebaran alat penghasil AI memberikan dampak ganda pada pendidikan seni: di satu sisi, ia menyediakan alat kreasi dan materi kurikulum baru; namun di sisi lain, ia menantang logika pendidikan pelatihan teknik tradisional—bagaimana makna pendidikan keterampilan tangan ketika AI dapat menghasilkan karya visual dengan cepat?

Masalah ini masih dalam tahap eksplorasi di berbagai sekolah seni Taiwan dan belum ada kesimpulan pasti, tetapi sudah mulai memengaruhi arah perencanaan kurikulum.

Penyebaran alat digital juga membawa aspek lain: pengajaran jarak jauh dan sumber daya online menurunkan hambatan geografis pendidikan seni, memberikan dukungan tertentu terhadap aksesibilitas pendidikan seni di daerah pedesaan.

Integrasi Teknologi dan Seni

Pendidikan Seni Media Baru

• Kreasi citra digital.
• Seni instalasi interaktif.
• Seni realitas virtual dan augmented reality.
• AI dan kreasi seni.

Pendidikan Lintas Disiplin

• Integrasi seni dan teknologi.
• Penggabungan seni dan desain komersial.
• Keterkaitan seni dengan isu sosial.

Inovasi Metode Pengajaran

Platform Pendidikan Online

• Teknologi pengajaran jarak jauh.
• Sumber daya pembelajaran digital.
• Pameran virtual dan presentasi karya.

Koneksi Industri

• Penguatan sistem magang.
• Pengajaran kolaboratif antara industri dan akademisi.
• Mekanisme pendampingan kewirausahaan.

Tantangan Kontemporer dan Prospek Masa Depan

Tantangan struktural yang dihadapi pendidikan seni Taiwan meliputi: tekanan penerimaan mahasiswa akibat penurunan angka kelahiran, pengurangan lowongan guru, pasar kerja seni murni yang terbatas, dan distribusi sumber daya pendidikan seni yang tidak merata antara kota dan pedesaan.

Tantangan-tantangan ini mendorong setiap sekolah untuk memikirkan kembali posisinya—memperkuat koneksi industri, memperluas kurikulum lintas disiplin, dan mendorong penerimaan internasional adalah arah respons utama yang diamati⁵.

Dampak penurunan angka kelahiran sangat besar bagi sekolah kecil; bagaimana mengatasi tekanan penerimaan sambil mempertahankan kualitas pendidikan adalah masalah nyata yang dihadapi oleh semua universitas seni.

Distribusi Sumber Daya Pendidikan

Kesenjangan Kota dan Desa

• Distribusi sumber daya pendidikan seni yang tidak merata.
• Peningkatan kualitas pendidikan seni di daerah pedesaan.
• Platform digital mengurangi kesenjangan pendidikan.

Persaingan Internasional

• Bersaing dengan pendidikan seni dari negara-negara Asia.
• Meningkatkan reputasi internasional pendidikan seni Taiwan.
• Menarik mahasiswa internasional untuk belajar di Taiwan.

Pasar Kerja dan Kebutuhan Industri

Jalur Karier Tradisional

• Penurunan lowongan guru.
• Pasar kreasi seni murni yang terbatas.
• Perlunya mengembangkan jalur karier yang beragam.

Peluang Pekerjaan Baru

• Desainer industri kreatif budaya.
• Kreator konten digital.
• Kurator dan administrator seni.
• Terapis seni.

Pembaruan Filosofi Pendidikan Berkelanjutan

Metode Pengajaran Inovatif

• Pembelajaran berbasis proyek.
• Pendidikan berbasis pemecahan masalah.
• Pembelajaran kolaboratif lintas disiplin.

Pendidikan Tanggung Jawab Sosial

• Intervensi seni dalam isu sosial.
• Seni publik dan pembangunan komunitas.
• Dampak sosial dari seni.

Kesimpulan

Evolusi pendidikan seni Taiwan, dari awal pada era Jepang hingga perkembangan multidimensi saat ini, mencerminkan perubahan dan kemajuan budaya masyarakat Taiwan. Dari pembinaan staf seni melalui pendidikan guru, hingga pembentukan talenta kreatif di sekolah seni profesional, Taiwan telah membangun sistem pendidikan seni yang lengkap dan beragam.

Menghadapi tantangan era digital, pendidikan seni Taiwan sedang bertransformasi, menekankan integrasi lintas disiplin, wawasan internasional, dan karakteristik lokal. Pendidikan seni di masa depan akan lebih mementingkan pemikiran inovatif, partisipasi sosial, dan pelestarian budaya, membina talenta yang kompetitif secara global.

Hasil dari pendidikan seni Taiwan, termasuk pembinaan banyak seniman dan desainer yang luar biasa, juga telah memengaruhi kualitas pendidikan estetika masyarakat secara keseluruhan melalui sistem pembinaan staf pengajar. Kedua jalur ini bersama-sama mendukung pengembangan kekuatan lunak budaya Taiwan (lihat ringkasan kurikulum dan pencapaian sekolah).

Bacaan Lanjutan:

• Evolusi Cat Air di Taiwan selama Seratus Tahun — Ishikawa Kin'ichirō datang mengajar pada tahun 1907, melahirkan generasi pelukis cat air Taiwan dari kelas Sekolah Bahasa Nasional.
• Seni Media Baru di Taiwan — Bagaimana seni video dan digital mencapai panggung internasional di luar kurikulum lintas disiplin sekolah seni selama empat puluh tahun.
• Kurator dan Pembangunan Budaya Seni di Taiwan — Proses bagaimana administrasi seni dan kurasi berubah dari nama mata kuliah menjadi sebuah industri.

Referensi

1. Wikipedia〈Universitas Seni Taiwan Nasional〉 — Nama lama: Sekolah Nasional Seni (1955–1960), Sekolah Kejuruan Seni Taiwan Nasional (1960–1994), Akademi Nasional Seni Taiwan (1994–2001), Universitas Seni Taiwan Nasional (sejak 2001).↩²³⁴
2. Wikipedia〈Universitas Seni Taipei Nasional〉 — Kantor persiapan Akademi Nasional pada tahun 1980, mendirikan tiga departemen: musik, seni rupa, dan teater pada tahun 1982, dan menambahkan departemen tari pada tahun berikutnya; direstrukturisasi menjadi Fakultas Humaniora oleh Komite Pendidikan Umum pada tahun 2019.↩²
3. Universitas Seni Tainan Nasional〈Mengenal Nan Yi Da〉 — Ditetapkan untuk didirikan pada tahun ke-78, Akademi Nasional Tainan secara resmi didirikan pada tahun ke-85, kepala sekolah pertama Han Baode, empat program pascasarjana didirikan, dan ditingkatkan menjadi universitas pada tahun ke-93.↩²
4. Departemen Seni Universitas Guru Taiwan Nasional〈Sejarah Departemen〉 — Sekolah Guru Provinsi didirikan pada tahun 1946, Departemen Spesialisasi Kerajinan Gambar pada September 1947, Jurusan Seni ditambahkan pada Agustus 1948. Kepala departemen yang menjabat termasuk Mo Dayuan dan Huang Junbi; maestro pengajar termasuk Liao Jichun dan Fu Xinyu.↩²
5. Museum Pendidikan Seni Taiwan — Materi penelitian kebijakan pendidikan seni.↩